截至昨晚，2016年中国电影总票房达到440亿元。按网络预售算，到12月23日当天，今年的票房将超过去年的440.69亿元。当市场踏稳400－500亿元平台，中国的艺术片是否比往年过得更好?

今年5月，“任性的老文青”方励为吴天明导演遗作《百鸟朝凤》下跪求排片，引起各方热议。而事实上，2016年，就在全国电影市场增速放缓的同时，中国的艺术电影却悄悄打开了新格局。北京大学教授戴锦华不吝以“叫人欣慰”来形容这一年艺术片在国内的境遇，她说:“2016年，中国艺术电影的观众整体显现了他们的身影，让我们发现小片、另类的片子、甚至闷片也有各自的受众。只要观众有机会看到各种各样的电影，他们就会慢慢形成越来越丰富的电影趣味。”今年艺术电影在放映端前所未有的别开生面，也许会证明——艺术片，可以有比“下跪”更高明的身段。

显现的观众让艺术片与知音不再对面不相识

观众群还有隐形的吗?　答案是“有”。不然，“为艺术电影寻找合适的观众”不会被反复用来当作艺术片的宣传信条。

中国电影资料馆专门负责艺术电影放映联盟的汪忆岚告诉记者，受众多寡始终是艺术电影放映的核心问题。“2013年中国电影资料馆着手做艺联的可行性报告，目标观众的估算就被列为重要命题。”但调研样本散而无序、多且流动，“各大电影节期间，影迷会从全国各地涌入，人群也可能重复叠加，而常态化的艺术片受众却无法集纳，这让调查被归为伪命题。我们只能从各地的经济发展情况，拥有高校、研究院所的数量，以及地域文化下的消费习惯来作出经验性估算”。

“许是几年来电影人四处奔走有了回应，许是多个电影节慢慢拓展着受众边界，也有一部分得益于互联网时代信息垂直传达的有效性，观众群体的显现对于中国艺术电影来说，终于不再是难题。”戴锦华说。多年来，上海国际电影节、北京国际电影节、丝绸之路国际电影节、FIRST青年电影展等如同磁场，吸纳了一批忠实的艺术电影“粉丝”。正是基于对观众群的信心，今年11月，全国首家艺术电影放映联盟正式开张，“中国早期珍宝电影展”“中国藏地影像展”等先后在北京、上海、成都、绵阳、遂宁等地开展。意料中的是，北京与上海的场次近乎场场爆满;没想到的是，四川3座城市的放映也都迎来了满堂彩。汪忆岚说:“艺术片的创作者大多求仁得仁，并不奢望院线里能铺天盖地，但求长线放映的空间里能生长出口碑与知音。”

同样的事情，上海艺术电影联盟也有切身体会。“过去，是影展需要振臂高呼寻找影迷，但现在，借助互联网时代的便利，粉丝们从各个影展、电影博物馆、资料馆的公众号顺藤摸瓜，自发自觉地跟随影展脚步。”蔡剑平是上海艺联的策划人之一。除了特设国别展，上海艺联的日常就是放映国产艺术电影，每周有约，经年不变。线下，艺联的放映四五年来不曾间断，线上，他们的公众号阅读数稳定增长。蔡剑平说，如今观众的可见度大大超过以往，艺术片与它们的知音不再对面不相识。

多点开花，院线放映不再是“华山一条道”

如果说平台方张罗的“剧场巡演”可看成艺术电影放映的塔尖，那么自下而上、由影迷自发的众筹点映变为越来越普遍的艺术片生存模式。6月的上海国际电影节期间，纪录片　《我的诗篇》正在推进年内千场众筹点映的计划，千场目标虽未完成，但场均人次保持在70至120之间，几乎高过所有的院线商业片。《我的诗篇》　尝到甜头后，众筹点映被更多片方、观众采纳。浙江师范大学老师、戏剧与影视学博士黄钟军不久前刚在金华市组织了一场众筹点映。那是12月8日，《塔洛》　全国限量公映的前夜，黄老师找遍金华各大影院都没寻到一场排片。情急之下，他以私人名义联系影院，换来对方“只要筹满60人就单开一场　《塔洛》”的承诺。12月9日下午4点多，金华唯一的一场放映成为现实，106个座位的影厅座无虚席。浙师大的学生感慨之余在微信公众号上发表　《座无虚席的　<塔洛>:三线城市艺术电影自救记》，文中写道:“艺术电影在中国绝非曲高和寡，只要在正确的路径找到正确的受众，何愁知音难觅。”

就连视频网站也在今年加入到为艺术电影鼓与呼的潮流中。年中，爱奇艺试水“文艺院线专栏”。与实体院线里的新片为一两个排片百分比锱铢必较不同，网络院线不受时空及排片限制，其包容性为艺术电影提供了无限可能。看看专栏里文艺片的播放量——《路边野餐》超2000万次，《黒处有什么》1616万次，《盛先生的花儿》440万次，刚上线的《塔洛》已经突破了百万次。而优酷也看到了客户端后隐藏的文艺电影爱好者，他们谈妥了《冬》的版权上线后，这部7月份仅在院线取得22万元票房的艺术片在线上被点击600余万次。

有消息传来，明年3月，《八月》会登上大银幕，该片的出品方即为视频网站。线上与线下打通，实体院线与网络文艺院线无缝对接，不仅有助于锁定受众群，更能延续国产文艺片的生命周期，让它们不再只能挤破头争抢院线放映这“华山一条道”。

不过，在承认网络院线合理性的同时，艺术电影人依旧在找寻更理想的身段。“想想拍电影的初衷是什么。”汪忆岚觉得，无论手握多少资本，从创作者决心要做“电影”的第一天起，其心愿就是能在大银幕前找到能与之相撞的心灵，能为共情者提供更好的视听享受，也让电影社交不止存于想象。自下而上，由需求到供给，这是艺术电影放映的初始状态、权宜之计，但彼岸终究是要抵达差异化院线。如此说来，2016年是为起点。