《三生三世十里桃花》以号称近300亿次全网播放总量成为“现象级”热剧。图为《三生三世十里桃花》海报。
本报见习记者 姜方
不久前,《三生三世十里桃花》剧终,并以号称近300亿次全网播放总量成为“现象级”热剧。而2年前,《花千骨》以破200亿次的全网播放总量赚得盆满钵满后,玄幻剧便接踵而至,去年暑期档,《九州·天空城》《幻城》《青云志》更出现过“三分天下”的盛况。
只是,热闹归热闹,玄幻剧的口碑却并未水涨船高。众多剧评人把爱情呈现老套、视效夸张艳俗、世界观与历史观虚空视为同类剧“野蛮生长”的“三宗罪”。《花千骨》《三生三世十里桃花》在豆瓣上也不过6分出头。《青云志》的5.2分,《九州·天空城》 的5.1分,《幻城》的3.0分则更让人尴尬。在可观投资、豪华场面、庞大阵容等华丽外衣下,精神徒留空洞内核,若止步于此,同类玄幻剧炮制出的终究只是一场场“幻梦”罢了。
披“玄幻”皮玩“过家家”
《三生三世十里桃花》到底说了啥?女主角白浅是青丘狐帝幺女,失去了法力与记忆,落入凡尘与天孙夜华相恋。爱慕夜华的素锦逼他挖去白浅双眼,白浅绝望跃下诛仙台恢复了记忆,却饮下忘情药……又经一系列误会、迫害、和解,男女主人公终成眷属。人设不可谓不“玄幻”,但脑洞再大,也摆脱不了这是个看似纠缠了三生三世,实则用着“反复失忆梗”的老套爱情故事。
这边的“青丘帝姬”和“天族太子”卿卿我我,那厢的“女娲后人”花千骨做着“长留上仙爱上我”的少女梦,无论男女主人公结局是否圆满,阴险恶毒的女配角下场一定很惨。《三生三世十里桃花》里的玄女、素锦都被挖了眼睛,《花千骨》 中的霓漫天遭断臂后毁容自尽。浅白粗陋的叙事逻辑遮蔽了人性的复杂,仙界的尔虞我诈也基本是“过家家”版“宫斗”在延续。
男性爱看的玄幻剧情况半斤八两。《青云志》的男主人公张小凡以“打怪—升级—换地图”的模式修炼,身边有着“红玫瑰与白玫瑰”———碧瑶和陆雪琪。关键是,此类玄幻剧中四海八荒的仙神魔妖都在奋不顾身地谈恋爱,一个赛一个的振振有词,一对比一对要轰轰烈烈,完全不提仙风道骨、清净修为。
画面视效“违和感”浓重
应该说,玄幻题材为影视剧唯美的画面提供了天然的土壤,辅以精美制作,必然十分“养眼”。《花千骨》为营造缥缈的仙境,到广西德天瀑布等地取景,整体采用了水墨画风。《三生三世十里桃花》幕后团队包括知名服装设计师张叔平、金马奖最佳造型设计得主张世杰,据悉二人带领团队设计了130多个角色造型,制作服装超过1400件。令人惋惜的是,并非每部作品都能在画面上维持较高的水准。
去年播出的《幻城》投资3.3亿元,《九州·天空城》 的视效也砸了数百万元,但广大观众仍指出画面“违和感”浓重。《幻城》中被调侃为“指环王模仿秀”的人物造型饱受诟病,白色假发、冰蓝眼影、莹白唇彩等西方玄幻元素让剧作显得不伦不类。因《九州·天空城》中羽族人人都戴蓝色美瞳,“美瞳剧组”称号也被网友各种调侃。
最为人诟病的则是“抠像”成戏———外景变棚拍,演员中远景都使用替身,浮夸的演技和幻灯片质感的背景,层出不穷。有的明明是下雨的场景,雨中主角的发型却丝毫未乱;有的连包子都是用特效做的,一眼就让人看出是假的……观众直呼“五毛特效辣眼睛”。
虚幻规避了历史和现实
编剧高满堂日前透露,某天他到上海的快餐店吃面,发现大部分年轻人都在一边吃饭,一边用手机观看某部由当红年轻男演员主演的玄幻剧。这些规避了历史和现实的作品对年轻观众来说看起来最为轻松,故成为很多人消闲的首选。可虚幻题材电视剧炒作过热,已然造成类型失衡。
2年前导演尤小刚曾说:“如果让虚幻的、瞎编乱造的电视剧成为市场的主体,那是要提高警惕的。”现在玄幻剧市场依旧拥堵,不过也有越来越多的观众对此感到审美疲劳,网络上呼唤现实、历史题材剧作的声音也越来越多。
无论是从社会文化发展还是青少年健康成长的角度来看,引人向善的“真实世界”比胡编乱造的“虚幻时代”更具有长远的意义。有专家说,“真实”并不意味着沉重,只要我们的作品内容能够反映不同阶层人们真正的生活与内心深处的欲望,在表现方法上与时俱进,自然能引起观众的共鸣。
高满堂认为:当古怪神仙侠大家都看腻的时候,资本肯定要悄悄地撤出去。只是唤醒沉溺于资本逐利下“玄幻美景”的影视人,目前看来还是困难重重。
相关链接
希望更多展现女性对自我的思考
梁永安 (复旦大学中文系副教授)
近期“刷屏”的不少作品,本质上都在宣扬女性存在的最大价值就是被男性宠爱与呵护,这仍然是基于男权社会性别文化视角下对女性形象的曲解。剧中女性并未被塑造成拥有独立人格的个体,除了爱情以外她们的人生无所依凭,这样的价值观对女性的伤害是相当大的。很多爱情戏习惯于依靠巧合、误会推动情节发展,却忽视个体的心灵成长。事实上,只有一个独立、自由、能自我建设的人,才有资格进入真正的爱情,这样的爱情是两个独立的生命发生共振后产生的高度契合。男女间最好的相爱状态莫过于志同道合,能够在某个领域实现势均力敌的碰撞。
影视剧背后折射的往往是社会心态,古装剧描绘的通常是当代人的集体无意识。在某些剧集中,女性人物的自我意识或仍处于现代社会初级阶段甚至前现代社会阶段,生活的重心不是和同性勾心斗角,就是为男人争风吃醋。但是,中国正有越来越多的女性通过教育的普及以及公共空间的拓展,得以释放其创造性自由。希望影视剧能展现更多女性对自我价值的独立思考,对自身天赋才能的维护及发挥。女性不再是被抚养的对象,相反能通过奋斗创造出 自己的生存天地,这样塑造人物的作品才具有真正的进步意义。
有些作品已粗糙到让人忍无可忍
李建平(上海戏剧学院导演系教授)
一个健康的市场应该是多元的:艺术多元,观众多元,每个人的心中都有一出自己的好戏。《三生三世十里桃花》画面的确相当唯美,人物造型也很精致,轻松的情节或许满足了不少人的休闲需要与审美需求,所以广受欢迎。其实在别的发达国家,轻松甚至浅薄的作品同样并不鲜见,多元化的剧集对应了不同类型观众的喜好。
资本往往是逐利的,投资人可以决定影视剧的选角、导演、编剧甚至片子的走向,对作品思想、内涵价值的要求常常让位于利益,这也是无法避免的现实。可问题是,有些作品已经粗糙到让人忍无可忍了。就像多年前备受争议的抗日“神剧”,如果满荧屏的玄幻剧都是粗制滥造的产物,那么总有一天会失去观众。希望在市场的自然调节下,影视剧的选择面、投资方的立足点、观众的欣赏趣味都能形成多元发展。