石涛作品

有画家通过电话来探讨书法入画的问题，我以为这是一个深层次的论题。以书法之笔入画，首先是书、画必须相融合、统一。所谓书、画融合，就是书、画都发乎性情，以性情、修养来统领，方能统一。如果书学二王，还遵从严谨的二王法度；画学石涛，也未脱尽石涛形迹。这样二王笔法，便无法入进石涛山水，这是前提。正如石涛所说：“我之为我，自有我在。古之须眉不能生在我之面目，古之肺腑不能安入我之腹肠。我自收我之肺腑，揭我之须眉。”

石涛作品

师古人而不受古人约束，而能把古人的精华有所取舍的集其大成，经过融会贯通，变成适合并能表现自己个性特征的东西。然后以书法之笔入画，笔墨苍厚、圆融、灵活，便于形成一种含蓄、秀润、清明的特点，这正是画家追求的“书卷气”之所在。

吴弗之作品

书法之笔入画，其优势在于，用力柔中见刚，有收有往，画会有不同寻常的面貌。这里关键是对笔墨重视程度的提升，通过书法用笔来表现自己的意象。吴弗之说：“画未下笔时，凭空作势，如飞鸟投林，下笔时自然笔到气随，动合法度”；唐代张彦远《历代名画记》：“夫象物必在于形似，形似须全其骨气，骨气、形似，皆本于立意而归乎用笔。”书法入画，可以丰富画中的笔墨变化，提升用笔力度，做到粗线浑厚，细线秀美，用笔含蓄内敛，沉着果断，线线讲究节奏变化、气韵携接。使画面中物象更加坚实与挺秀劲健，苍劲与生辣，色彩明快而生动。

吴昌硕作品

古人说：“笔到则意出，墨到则韵生。”笔墨是一对不可分割的孪生姊妹，丰富多彩的笔墨是画家作品得以气韵生动的原因所在。正如清人唐岱《绘事发微》中说：“墨有六彩。而使黑白不分明，是无阴阳明暗；干湿不备，是无苍翠秀润；浓淡不分，是无凹凸远近也。”我们知道只有这些元素的对比才能使画的意韵深厚，苍翠雄健。在这里，需要重点指出的是以书法线条入画，可以突破为线而线，为面而面的分割图像。使线条与形式构图融汇成一体，此所谓四象归太极之阴阳互动。

吴昌硕作品

吴昌硕是以书入画，他的书法，以篆书、行草为主，晚年所书隶书，结体变长，取纵势，用笔雄浑、饱满，具有篆书痕迹，将篆、隶溶为一体，形成独特面貌。所以他的画笔力雄浑，用笔朴拙、苍茫、老辣，极具浑圆、雄强的力量感。我们看吴昌硕的画气息很厚、很重，一笔下去，浑金璞玉，力透纸背，又意蕴丰富、气象万千。人们常说吴昌硕的画有金石气，金石气就是钟鼎上所铸的金文与刻在石碑上的文字所具有的味道。

黄宾虹作品

黄宾虹一贯坚持以水墨为上的传统，以书法之笔入画，演化成山水画的水墨晕章。他的画一笔一笔写来，沉着平静，所以能把笔墨线条化为表达内涵的符号，这便是演绎天地乾坤规律之线的运动。他超越笔墨技法而返入浑元之中，显现出“人心之通天”的心悟象征。

编辑：李添奇

责任编辑：李伶

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