①扎哈·哈迪德设计的凌空SOHO具有未来感的流线外形。
②由安藤忠雄设计的嘉定保利大剧院(夜景图),清水混凝土是其标志。郝祎楠摄
③武康路210号是一座典型的西班牙式花园住宅。圆形拱门上方那一处弧形转角曾被上海作家陈丹燕写入《上海的风花雪月》,成为传说中“罗密欧的阳台”。(除署名外,均资料图片)
本报记者 周敏娴
1933年落成的具有强烈时代感的大光明大戏院;1934年,几乎是上世纪30年代美国摩天楼翻版的高达83.8米的国际饭店;1937年,拥有圆弧形大片玻璃落地窗、强烈的水平线处理和流线型的室外大楼梯的吴同文住宅……近日,在上海举办的第二届邬达克建筑遗产文化月,让大家再次把目光聚集到这位传奇建筑师身上,中科院院士、同济大学教授郑时龄评价说,邬达克把现代建筑风格带到上海,奠定了这座城市的摩登基调。
而近几年,越来越多全球顶尖建筑师的作品在上海汇集———贝聿铭、丹下健三、王澍、安藤忠雄、包赞巴克、诺曼·福斯特、扎哈·哈迪德、亚历杭德罗·阿拉维纳、妹岛和世、让·努维尔……这一串手握建筑界“奥斯卡”———普利兹克建筑奖的翘楚们,挥动手中的画笔,改变了这座城市的天际线。
郑时龄评价,在一众普利兹克奖获得者的作品里,不乏体现较高艺术水平、有助提升城市审美者,诸如上海世博会期间王澍设计的宁波滕头案例馆,刚确定中标的由让·努维尔主刀设计的浦东美术馆项目,还有妹岛和世在徐汇滨江的作品西岸华鑫金融中心……
同时他也指出,近年来在商业利益驱使下掩盖设计师本身风格的作品也有所增加。“上世纪初期的建筑师如邬达克等多半都成长、生活在上海,与近现代‘打飞的’来上海工作的建筑师们不同”,城市在发展中陆续迎来国际一流的建筑师令人可喜,但在开放包容中,需时刻不忘关注建筑美学追求。
安藤忠雄:“多产”的自然爱好者
1995年普利兹克奖的获得者,日本建筑师安藤忠雄,自2006年在同济大学旁建起上海国际设计中心后,就开始了他的上海设计之旅。这位理科出身、从未接受过系统教育、自成一派的大师,开创了一套独特、崭新的建筑风格。在他的作品里,线条、元素非常简单,有着非常显著的原生态意味:清水混凝土、光线等都是他创作的素材和灵感源泉。
在所有国际一线设计师中,安藤在上海的作品之多,无人能出其右。他陆续设计了位于陆家嘴的上海震旦博物馆、位于嘉定的上海保利大剧院,和位于赵巷的元祖梦世界等。
其中,位于嘉定新城远香湖畔的保利大剧院,是安藤设计的文化建筑中清水混凝土体量最大的项目。近3.65万平方米的清水墙体工程,浇筑量近万立方米,其中外立面清水墙体厚度仅18厘米,单面墙尺寸达到33.2米×100米,属于目前国内最高最长的薄壁清水墙体。
作为上海首个“水景剧院”,安藤别出心裁地在主建筑部分采用“圆筒”这一罕见形式。一个一个看似简单的圆筒勾连交错,构成入口大厅、观众休息厅、交通动线、半室外剧院、屋顶舞台等。透过这个万花筒,各种颜色的断面相互重叠反射,幻化出华丽而变化多端的光影效果。剧院周边环绕2万平方米人工湖,与远香湖形成叠水效应,水上舞台则与室外景观形成过渡自然的连接———人行天桥和大剧院的正方形轮廓构成45度锐角,在湖面展开一个宽阔的公共空间,并将湖光掠影借入室外剧场。
在设计师的巧思下,整个剧院被打造成一个自然、建筑、艺术、人类,彼此和谐相容、自在对话的艺术交流空间。
扎哈:经营空间景观的高手
和实用主义的安藤不同,另一位浪漫主义建筑师扎哈·哈迪德在上海留下作品凌空SOHO,完全展现出了她魔幻主义的风格。
“反对直角”、追求建筑空间的融合和流动……这位阿拉伯裔女性建筑师有属于她自己的美学,她是经营空间景观的高手。她的建筑提醒人注意原野如何越过山丘、河流如何蜿蜒、山峰如何指引方向。从她的作品就可窥见,她从不追求和谐。
凌空SOHO是扎哈在上海唯一的建筑设计作品。12栋建筑被16条空中连桥连接成一个空间网络,多个楼层彼此互通,融为一体。这些结构叠放在下沉式广场上空,最高处落差约40米,俯瞰或仰望,如置身大自然中的峡谷,震撼非凡。其设计灵感源于“临空项目”所处的上海大虹桥交通枢纽这一特殊区位。未来式列车造型设计,仿佛4列穿梭时空的列车,又与项目所处的交通枢纽位置相匹配。震撼的流线型外观,动感十足的曲线造型,流动而丰富的空间变化。
此外,凌空SOHO其内部空间也采用流线型设计,具有未来感。远望这栋建筑,让人不禁回忆起扎哈曾经不无自豪地说:“时间会证明我的耐心,我的作品打破了人们对建筑固有的成见。”今年3月扎哈不幸离世,相比她为世界留下的那些超现实美学作品,有更多的梦只能被永远留在图纸上。但不变的是,扎哈创造的“城市地标”正在潜移默化地影响着城市中人们的审美趣味。
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普利兹克建筑奖获得者上海作品(不完全清单)
1983年获奖者 贝聿铭事务所
贝聿铭的作品以公共建筑、文教建筑为主,被归类为现代主义建筑。擅用钢材、混凝土、玻璃与石材。
上海作品(已建成):中欧工商管理学院、浦项广场
1987年获奖者 丹下健三事务所丹下健三是结构表现主义代表,他设计建造的代代木国立综合体育馆,具有原始的想象力,达到了材料、功能、结构、比例,乃至历史观的高度统一,被称为20世纪世界最美的建筑之一。
上海作品(已建成):上海银行大厦1994年获奖者 克里斯蒂安?德?包赞巴克
主张在建筑设计中利用空间来构筑实体,而不是以实体的叠加组合来构筑空间。
上海作品(在建):上海音乐学院歌剧院
1995年获奖者 安藤忠雄擅长设计体量较小的建筑作品,清水混凝土是其标志。
上海作品(已建成):上海国际设计中心、震旦博物馆、嘉定保利大剧院
1999年获奖者 诺曼?福斯特
“高技派”的代表人物,特别强调人类与自然的共同存在,而不是互相抵触,强调要从过去的文化形态中吸取教训,提倡那些适合人类生活形态需要的建筑方式。
上海作品(已建成):中国上海久事大厦、上海世博会阿联酋馆
2004年获奖者 扎哈?哈迪德
经营空间景观的高手。她的建筑提醒人注意原野如何越过山丘、河流如何蜿蜒、山峰如何指引方向。
上海作品(已建成):凌空SOHO2008年获奖者 让?努维尔
综合采用钢同玻璃,熟练地运用光作为造型要素。他认为建筑设计的过程更多的是适用外部自然、城市、社会条件的结果。
上海作品(中标项目):浦东美术馆
2010年获奖者 妹岛和世
作品均以简洁几何造型为主,营造轻盈、漂浮之感,在周围的环境里显得夺目而不张扬。
上海作品(在建):西岸华鑫金融中心2012年获奖者 王澍
将周围环境作为建筑规划的最大依据,追求自由、外松内紧、拥有清晰场所关系的规划模式。
上海作品(已拆除):上海世博会宁波滕头案例馆
2016年获奖者 亚历杭德罗?阿拉维纳
他代表了社会参与型建筑师的复兴,特别是从他应对全球住房危机的长期计划和为人类争取更好城市环境的实践中可以看出这种特征。其作品展示了对人类会如何使用建筑的深刻理解、对材料细致精心的使用以及为了服务更大社区而营造公共活动空间的努力。
上海作品(已建成):诺华上海园区办公楼