当现实题材不再能够满足观众，如何更加逼近真实，又提供足够的抽离感和戏谑感？“伪纪录片”成为影视人的选择。眼下由山田孝之主演的深夜档日剧《山田孝之的戛纳电影节》，就“记录”他作为实力派男演员，并不满足已有成就，一心想要拍摄一部影片冲击戛纳电影节的故事。而另一部深夜档日剧　《Byplayers：如果这6名配角共同生活的话》　则邀请6位资深男演员以实名身份共同演绎“黄金配角”镜头外的琐碎人生，也够得上另一重“伪纪录”的意味。

两部深夜档都出自东京电视台之手。有人说“伪纪录片”的形式是制作经费捉襟见肘的产物。不过，每集30分钟戏谑、搞笑的剧情背后，却无时无刻不透着一群演员的真心———哪怕是拍摄肥皂剧也要用心揣度角色心理，展现细腻演技；哪怕获得观众喜爱，仍然不忘要得世界顶级奖项的野心，并努力一步步付诸实践。

两部轻松剧集未尝不是对国内影人的“严肃启示”：在哄抬IP，剑指数亿元票房，重颜值轻演技，廉价特效满屏飞的影视生态下，我们的名导和演员是否早已忘了艺术与表演的本心？

表演者的野心:戛纳奖是如何炼成的

《山田孝之的戛纳电影节》一开头，就是山田孝之和导演山下敦弘西装革履，在戛纳红毯挥手致意的画面。而一转场，山田孝之出现在某搞笑日剧的片场。强烈的反差似乎暗示观众这是一部“一本正经胡说八道”的电视剧。

不过，山田孝之很快道出自己的想法：有过一些作品，拿过一些奖，可是一直没有得到重要奖项的关注，“耿耿于怀”的他决心要拿就拿最顶级的，所以想以监制身份，召集山下敦弘和12岁的童星芦田爱菜，共同拍摄一部悬疑影片冲击戛纳电影节。

作为欧洲三大电影节之一，戛纳电影节是不少电影人的梦想。即便如此，很少有人把“冲击戛纳”挂在嘴边，作为拍电影的原初动力。山田孝之不过30出头，虽然在同龄男演员中演技还算出挑，可丝毫没有制作电影的经验，这就好比胡歌突然宣布以监制身份推出一部　《追凶者也》冲击奥斯卡一样不够现实。

从成立影视公司，到大学旁听电影讲座；从拍摄样片寻找投资人，到实地探访戛纳提交海报样片，跟随着“伪纪录片”的镜头，观众可以了解到一部电影制作的流程、戛纳奖的报送选片流程，也通过主创对专业电影人的访谈了解到戛纳偏好怎样的电影———重视电影个性，呈现新的表现手法。

剧集中，山田孝之难免遭遇质疑：以拿奖为动机无疑把电影功利化了。多次获得戛纳奖的导演河濑直美直言，在拍摄一部作品之初，我从未想过获得奖项。“伪纪录片”毫不避讳地呈现着山田孝之的困境———缺乏正规的投资方，没有严谨的剧本大纲，缺乏足够的电影拍摄经

验，仅有一腔热血是远远不够的。

即便一路上总在靠谱与不靠谱间徘徊，无论这部冲击戛纳的影片是否成形，一行人的执着与纯粹依然令人动容。参与河濑直美样片拍摄结束后，山田孝之在局促的校园天文观测室久久沉默，因跨过了自身与角色之间的分野而流下眼泪。正如河濑直美的那句话：“电影进入了我的灵魂，才让我的人生更加真实。”

表演者的尊严:二线“老炮儿”的自我修养

何谓byplayers？剧中人物自嘲只有三线电视台的作品才能当上主角，同一时期总能接到好几个刑警角色。和如今不少国产剧一样，时下人气日剧多由年轻演员担当主角，而他们的父母、老板、死对头，则由一些“脸熟而叫不出名字”的配角饰演。在《Byplayers：如果这6名配角共同生活的话》中，他们因筹划拍摄张艺谋的《七武士》而聚在了同一个屋檐下。不过，如片尾打出的提示一样，除了剧中所有演员以实名出现外，剧情、人物关系都是虚构的。不过尬戏、抢角色、收视率下滑剧集动辄被砍、演员出轨遭遇事业瓶颈，这些剧中所涉话题却每天在影视圈上演着。

没有青春靓丽的面孔带流量，该剧却凭借一众年龄五十开外、演技在线、自带气场的“老炮儿”，成为本季的黑马，让观众看到一名演员的自我修养。剧中，田口智朗为了演好科幻剧中邪恶反派的形象，甚至自己配制了绿色能量饮料，通过摆弄人偶寻找动作戏灵感。就算是制作粗糙的“烂戏”，他也摔得伤痕累累。执着得可笑，却守护了作为表演者的尊严。

透过剧中“老大哥”大杉涟之口，观众发现，这些叫不出名字的熟面孔有着各自独特的灵魂：远藤宪一在凶神恶煞的外表下有着细腻的内心，实践着那句网络流行语“用生命演戏”；寺岛进演绎坏人时，不管是角色塑造还是举止都有如神灵附体；田口智朗是外星人也是天才，外表安静其实内心却有一团蓝色火焰；虽然光石研总是自谦没有个性，实际上却是对烂角色和好角色都怀着新鲜感入戏的行家；松重丰一度放弃了演员的事业，中年咸鱼翻身，透过《孤独的美食家》　一炮而红。

英雄间的惺惺相惜，也感动着屏幕外的观众。也难怪国内网友很有代入感，很快脑补出相应阵容：你能想象金士杰、吴孟达、倪大红、王庆祥、孙淳和冯远征6位老师的同居生活吗？

游走在真实与虚构间，伪纪录片承载的笑与泪，可能便是表演者对艺术的敬畏所在。