文汇报讯 (首席记者 邵岭)地方戏曲如何在传承与创新中坚守戏曲的本源?正在上海演出的原创黄梅戏舞台剧《徽州往事》提供了一个可以研究的案例。昨天,在围绕该剧举行的研讨会上,不少专家学者指出,主创一方面打破了戏曲的传统叙事节奏,为作品争取到了大量新观众,同时也保持了黄梅戏的韵味,传承了戏曲的精髓。
《徽州往事》是著名黄梅戏演员韩再芬“徽州故事”系列剧目三部曲的第二部,讲述清朝晚期,陷入战乱的徽州城里,徽女舒香一边等待做生意的丈夫回家,一边撑起全家。10年过去,传来丈夫被杀的消息,她又遭遇一连串变故,之后隐姓埋名另嫁他人。数年后,前任丈夫再次出现,一系列阴差阳错真相大白,而两个本性厚道的男人,则在名节面前将舒香让来让去。舒香愤然离家出走……
在罗怀臻、王纪人、张生等专家学者看来,和传统黄梅戏不同的是,《徽州往事》借鉴了电影的叙事手法,植入了蒙太奇、悬疑等传统戏曲中少见的元素。这样的尝试为黄梅戏乃至地方戏曲开辟了另一种可能,或许可使其更加符合年轻一代的审美趣味。在通过叙事转变将观众请回剧场的同时,《徽州往事》彰显了浓郁的地方文化特色。该剧2006年开始策划,花了6年时间进行采风整理、考据,文学设计、剧本讨论直至定稿,对徽州历史文化做了深度挖掘。舞美设计着意运用诸多徽州元素,将古朴自然的村落、老宅和精致的家具、陈设乃至青翠的竹海以简约典雅的方式呈现于舞台。丁罗男、戴平、荣广润、杨扬等专家学者对此表示了充分肯定,认为该剧很好地运用了徽州文化的元素符号,而表现鲜明的地方文化特色正是地方戏曲的天职所在。