经过了浪漫主义的发展之后,芭蕾进入了一个新的辉煌时代,我们所熟悉的《天鹅湖》《睡美人》等作品都是何时诞生的?
打破古典芭蕾传统的现代芭蕾,又是如何走入人们的视野?
“ 导 听 ”芭蕾复兴
由于法国时局的动荡,19世纪下半叶,大批欧洲芭蕾艺术家们来到俄国,沙皇为贵族阶层引入芭蕾这一艺术样式,在全境推行芭蕾的教育,每年举办舞会比赛,大批法国、意大利等西欧的芭蕾大师们受邀来到俄国教授舞蹈、创编作品,芭蕾在俄国生根发芽,成为人人喜闻乐见的形式。
“彼季帕时代”
很多我们熟知的俄国芭蕾大师,父辈或祖辈都来自欧洲,比如“古典芭蕾之父”马里乌斯·彼季帕(1819-1910),他编创了《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》这三部最经典的古典芭蕾作品,在俄罗斯主掌芭蕾30多年,形成了“彼季帕时代”,但他其实是法国人,当时法国芭蕾对于俄罗斯影响极大,直到现在,法国和俄罗斯之前的芭蕾交往依旧十分密切。
澳大利亚芭蕾舞团《睡美人》 2018年上海大剧院演出剧照 (摄影:齐琦/上海大剧院)
巴黎歌剧院芭蕾舞团《天鹅湖》 2019年上海大剧院演出剧照 (摄影:齐琦/上海大剧院)
芭蕾传入俄罗斯之后,伴随着俄罗斯不断成长而兴盛,三大古典芭蕾舞剧诞生于此,柴可夫斯基的三部芭蕾音乐成为音乐会上的常演曲目,全世界舞团也都会排演这三部作品。
现代芭蕾
芭蕾到了俄罗斯之后产生了异样的光芒,一些芭蕾艺术家又用俄罗斯的民族文化浇灌芭蕾之花,到20世纪初,出现了一位对芭蕾发展举足轻重的人物——佳吉列夫。
谢尔盖·佳吉列夫画像 瓦伦丁·谢罗夫作,1904
他酷爱绘画和舞蹈,邀请了香奈儿、毕加索、尼金斯基等杰出人才,综合了俄罗斯民族的元素,组成了佳吉列夫俄罗斯芭蕾舞团,舞团麾下有米哈伊尔·福金这样的新锐编导,尼金斯基、安娜·巴甫洛娃这样的顶尖舞者,创作具有俄罗斯民族风情音乐、布景的全新剧目。这些剧作轰动整个巴黎,每年都会有一个“俄罗斯芭蕾演出季”,甚至引发时尚界的风潮。
毕加索为俄罗斯芭蕾舞团作品《Parade》设计的服装 Maurice Raynal,Picasso,P65
芭蕾从欧洲东进,又回到欧洲,当时很多具有争议的先锋作品都在巴黎上演,《春之祭》便是其中之一,它打破了很多传统的芭蕾语汇,上演之后引发了两个极端的评价。
《回眸尼金斯基》之《春之祭》 2018年上海大剧院演出剧照 (摄影:齐琦/上海大剧院)
虽然当时有着极大争议,但也意味一种全新的“现代芭蕾”出现,也是芭蕾历史上很重要的一个历史时期。
编辑:张子杰
责任编辑:李伶
声明:转载此文是出于传递更多信息之目的。若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益,请作者持权属证明与本网联系,我们将及时更正、删除,谢谢。