此次上海歌剧院版《军中女郎》舞美设计在细节处理上运用了法式廊柱、雕花、线条，并且别出心裁采用了剪纸式的呈现，又颇有油画的唯美意境。(上海歌剧院供图)

■本报记者　徐璐明

作为本届上海之春国际音乐节的参演剧目之一，上海歌剧院邀请瑞士及法国主创团队全新制作的　《军中女郎》5月11日起在上海大剧院上演。《军中女郎》是意大利作曲家多尼采蒂受法国巴黎喜歌剧院委托、用法语写成的歌剧，也是其颇为传奇的一部。

《军中女郎》自1840年问世以来，虽然非常有名，却很少被搬上舞台。歌剧中由男高音扮演的男主角，要演唱一首咏叹调“多么快乐的一天”，由于需要在短短2分钟内连续唱足9个高音C，而被誉为“男高音的禁忌”。那么，在此次演出中，男主角能否完美地驾驭这9个高音C？　上海歌剧院院长许忠说，这个悬念只有在现场才能解开。

帕瓦罗蒂曾两度完美演唱

有人把这首咏叹调里的9个高音C比作男高音的“九道槛”。业内人士介绍，高音C是比接近人平时说话的中央C往上两个八度，这已经是人类发声的极限音域，而且还要在短短2分多钟内在这个音高上唱出通透、漂亮的音色，更是难上加难。何况，整首咏叹调结束的那个高音C还是长音符的强音。其实，《军中女郎》在巴黎喜歌剧院的初演并不成功，男高音发挥不佳是重要的原因。在此后的很长一段时间里，几乎没有一位男高音用原调完整地演唱过，这首咏叹调也因此被称为是“男高音的禁忌”。

最终，这一尴尬的境地被横空出世的帕瓦罗蒂打破，他曾两度完美地演唱了这部作品。1966年，他在英国柯文特花园皇家歌剧院首次担任《军中女郎》男主角托尼奥一角时，一气呵成，出色地演绎了“多么快乐的一天”的唱段，为他赢得了“高音C之王”的美誉。而在1972年纽约大都会歌剧院版的《军中女郎》里，帕瓦罗蒂又成功驾驭了这9个高音C，发音高亢明亮且充满金属色彩。他的表现倾倒了全场观众，甚至连指挥和全体演员都向他报以热烈的掌声。当天晚上，他谢幕高达17次，创下了当时歌剧界的纪录。可以说，一首咏叹调成就了一位世界级的歌唱家。

飚足“高音C”才算出色？

在声乐的诸多声部中，男高音是公认的难度最大的一个声部，被业内人士戏称为“难高音”和“用特殊材料做成的人”。男高音歌唱家高亢明亮、穿透力强的嗓音往往最能让现场观众兴奋不已，也因此成为声乐界最受人关注的声部之一。但是，欣赏男高音的演唱，一定要飚足“高音C”才算出色？

事实上，即使是像帕瓦罗蒂这样的大师，也不可能随时都毫无负担地唱好“高音C”。2005年，帕瓦罗蒂在上海大舞台举办告别巡演时被追问演出时唱不唱“高音C”，他反问道：“很多人总把我的名字和高音C联系在一起。这是很重要，但不是最重要，它只是一名男高音的技巧之一，却不是终极目标。”许忠认为，一位出色的男高音歌唱家，除了掌握“高音C”等演唱技巧，更要具备全面的音乐和文化素养。一部歌剧背后的人文背景、文化传统，和其所要表达的内涵，都是演员们必备的功课。只有这样，才能让自己的歌声饱含感情。“聆听男高音时，关注他们的技巧，更要聚焦他们的情绪表现。”

演员、乐队、舞台，缺一不可

“观众买票进剧场听这9个高音C，我觉得无可厚非。这本身也许就是这部歌剧的最大卖点之一。”许忠认为，就整部歌剧而言，9个高音C只是其中的一环。“演员、乐队、合唱以及舞台调度的发挥，都缺一不可。”许忠说，“只有整个团队都配合得天衣无缝，将气氛烘托得入木三分，男高音完成的9个高音C才能引爆全场。”

据悉，本次上海歌剧院版　《军中女郎》　将由外方和中方两组演员轮番上演。意大利女高音歌唱家芭芭拉·巴尔涅西和上海歌剧院女高音歌唱家熊郁菲将饰演军中女郎玛丽，而德国男高音歌唱家乌韦·斯蒂柯尔特和男高音歌唱家苑璐将饰演男主角托尼奥。