印度音乐喜剧《第十二夜》昨晚为戏剧节拉开帷幕。（演出方供图）

宝莱坞歌舞版的莎士比亚经典什么样？昨晚开幕的第11届上海当代戏剧节掀开了面纱。在接下来的近一个月里，上海话剧艺术中心、1933微剧场、锦辉·可当代艺术中心和小不点大视界亲子微剧场4个剧场，将集中上演来自印度、新加坡、日本、英国、西班牙、韩国等15个国家和地区的22台当代戏剧作品。

今年，“11岁”的上海当代戏剧节以“不止戏剧”为主题。除了22部最先锋、前沿、创新的戏剧演出，戏剧节还特别推出丰富多彩的衍生活动，包括演后谈、讲座、工作坊、剧本朗读会、戏剧狂欢夜等板块，邀请海内外优秀戏剧人与观众们一同享受戏剧带来的美好生活。在过去的10年里，来自全球各地的近百台当代前沿戏剧在上海当代戏剧节的舞台上一一呈现。随着规模的逐年扩大，戏剧节已成为国内外戏剧新秀“引进来，走出去”的重要交流平台。

聚创意，让表演“婀娜多姿”

此次戏剧节由皆大欢喜、身在当代、聚焦宝岛、名剧新绎、新作推荐五大板块组成，涵盖舞蹈剧场、肢体剧、喜剧、群口话剧、沉浸戏剧、纸偶剧、多媒体剧场、实验剧场、面具表演等多元的表演类型。

印度孟买团体剧场带来了音乐喜剧《第十二夜》，在导演阿图·库玛独特的创作手法下，莎士比亚的经典喜剧将以印度舞蹈的热情与宝莱坞的动感相结合呈现给观众，这场“跨文化”的戏剧演绎，将充满活力与创造性。

新加坡当代剧场《概念·舞蹈·科幻》演出，将以“讲座剧场”的形式对现代舞蹈史上具有里程碑式的人物，如伊莎多拉·邓肯、瓦斯拉夫·尼金斯基、皮娜·鲍什等人的标志性动作进行现场演示、记录和实时分析，并以数码形式呈现在观众面前。在这场演出中，观众不仅可以与表演者一起感受上世纪舞蹈历史演变的过程，还可以用直观的方式了解表演者如何通过模仿、重复和适应来构建和再现一系列的身体语言。

来自中国的群口话剧《三人行，必有丑男》、来自韩国的面具表演《面具on/off》、新加坡形体剧《曼陀罗》、来自德国和墨西哥的当代沉浸式剧场《沙漠中的椅子》等先锋戏剧同样值得期待。

重人文，使概念别出新意

此次上海当代戏剧节上，中国艺术家们在演绎经典的同时，更融入了各自对剧目的创新和理解，呈现出别具一格的当代戏剧风格。

上海戏剧学院的话剧《理查三世》改编自莎士比亚的同名历史剧。这次，导演抛弃了剧本中主人公之外的所有角色，将理查三世独自扔在舞台上。是少年时意气勃发？是青年时踌躇满志？是壮年时果敢决绝？还是暮年时满目疮痍？聚光灯下，理查三世孑然一身，他将如何把这人生的独角戏唱完……香港爱丽丝剧场实验室带来的贝克特经典剧作《终局》，被英国学者约翰·皮尔林视为现代西方剧场演变中“从现代主义转入后现代主义”极重要的过渡作品。

“新作推荐”板块中，日本小池博史桥梁计划的舞蹈剧场《幻祭前夜》将截取印度史诗《摩诃婆罗多》“流放到森林”到“伟大战役前夕”的故事进行再创造，通过一部超越时间、跨越国界和地区的史诗级巨作，向人们发问“人类应该是什么样子”？

文汇报记者 童薇菁