德沃夏克在维索克家中喂鸽子

德沃夏克与柴可夫斯基

1887年，柴可夫斯基成功地完成了一次到西欧指挥自己作品的旅行。他在1888年2月来到布拉格，于14日的一场为他举办的音乐会中见到德沃夏克。两位作曲家一见如故，在两天后一个俄国社交界为柴可夫斯基举办的餐会中，德沃夏克提议向这位俄国作曲家举杯致意，柴可夫斯基答道：“我最新但最温暖的友谊来自伟大的捷克人安东·德沃夏克。”

为了回报柴可夫斯基，德沃夏克送给他一本签了名的第七交响曲乐谱。3月27日，柴可夫斯基从维也纳寄了一封信感谢他的慷慨：

虽然我的德文很不好，我还是必须利用这个泛斯拉夫语来告诉您，我经常想到您，而且永远不会忘记您在布拉格对我的热忱招待。亲爱的朋友，请代我向尊夫人问安。容我再一次告诉您，我是多么高兴而且珍惜拥有您的友谊。我希望我们能在11月再见。寄上我的问候。

11月，柴可夫斯基回到布拉格指挥他的第五交响乐，德沃夏克于1889年1月　2日写信告诉他，表达了他听到这部歌剧的欢喜：

当您上次在布拉格，我答应要写信告诉您有关您的歌剧　《欧根·奥涅金》。现在不但您的要求促使我这样做，我自己内心也渴望要告诉您我听到这个作品所有的感想。我很高兴地向您坦白，这部歌剧给我留下极深刻的印象，这种印象我只有对伟大的作品才会产生。我可以毫不犹豫地说，没有其他您的作品像《欧根·奥涅金》一样带给我这么大的快乐。

它是一部精彩绝伦的作品，充满了温情和诗意。同时，所有的细节都考虑到了。总之，这首作品直入人心，深触灵魂，教人难忘。每当我来到剧院场所，我总觉得是在另一个世界。

恭贺您的大作成功，并祈求神赐您天岁，给我们带来更多这样的杰作。

1889年1月18日，柴可夫斯基从他弗洛福斯科的家中回信道：

您无法想像我收到您的来信时有多快乐！　我非常敬重您对我的歌剧的意见，不但因为您是一位伟大的艺术家，更因为您是一个坦诚的人。我对我能得到您这种诚恳的赞赏极为自豪。我亲爱的朋友，我再次由衷地感谢您。

德沃夏克与出版商西姆罗克

德沃夏克首次和西姆罗克的争执起因于一件看似鸡毛蒜皮的小冲突。德沃夏克坚持他的名字应该印成An-tonin的缩写Ant，而不是德文形式的Anton。当西姆罗克忽视作曲者的要求时，德沃夏克在1885年8月22日写了一份措辞严厉的信：

不要开我们捷克人的玩笑，也不要为我觉得可怜！　我要求的只是一个小愿望，如果你无法实现它，我有权将之视为你的无理，这是英国和法国出版商所没有的作风。

西姆罗克一直不愿对德沃夏克的要求让步，但这只有更加深作曲家的愤怒。在一封日期为1887年9月10日的信中，德沃夏克表达了身为捷克音乐家的感受：

让我们祈祷拥有艺术传统的国家永不灭亡，不论她的国土是多么小。原谅我这样说，我只是想告诉你，一个艺术家也有故乡，而且他必须对她有信心，永远热爱她。

1885年5月8日，德沃夏克又写信道：

我完全理解你提出的论点，那是由生意人的眼光来看的。我必须提出自己的看法，相信你会尊重它。

1.假使我以3000马克的价钱交给你第七交响曲，那么我将会如同损失了3000马克一样。因为另一家出版商提供了这个价钱，我将很遗憾你迫使我这么做。

2.我想即使这些大型作品不能马上达到预期的经济利益，将来总有一天它们会带来加倍的回报。

3.我请你想想，我的《斯拉夫舞曲》给你带来不可忽视的滚滚财源。

4.假使我基于常理考虑，而且接受你上封信的论点，那么我们会得到一个很简单的结论：不能继续写作交响曲和大型的声乐或器乐曲，只发表一些歌曲、钢琴曲和舞曲。除此之外，我不知还可以写什么了。身为一个想要闯出名声的艺术家，我不能这么做。

是的，我的朋友，你一定会认为这是我由艺术观点得到的看法。我也希望你能像我一样尊重对方的论点。我由此得到了一些结论，如果你不希望或不能够付给我6000马克，那么就不用再多费笔墨唇舌了。你和我之间，你少个3000马克，而我多个3000马克会有什么差别？请记住，我是个穷艺术家，有家口要养活，请不要理会错我的意思。

学生眼中的老师德沃夏克

作为一位老师，德沃夏克融合了不拘小节和注重勤劳的态度。他让徒弟们写作无数的乐谱，有效地使用主题材料。在德沃夏克的丧礼中，诺瓦克形容他的老师道：

德沃夏克是怎样一位教师？这个解答只有用两个名词回答：艺术家和教师。他是教导杰出学生的老师，那些不小心或只是因为好奇而来到他门下的，终究都会被他请出门外。“音乐是自由的艺术”经常被他挂在嘴上。他异常的实际，详阅我们上交的所有作业，以非常适当的评语提醒我们笨拙或有错误的细节。约瑟夫·苏克有一次叹息遒：“有时我想咆哮，但是的确从中获益良多。”他说的完全正确。德沃夏克门教严格，但是像灌水沐浴一样有益健康。德沃夏克从来没有自夸过，也不吝对学生的创意表示喜悦。

他的另一个学生约瑟夫·米契尔对德沃夏克促使弟子进步的方法，有深入的见解：

我们只能缓慢地，有时甚至痛苦地了解大师的为人，以及他的原则和要求。不幸在当时，我们不能在各方面都让严格的老师满意。德沃夏克也像所有的伟人一样，有他的情绪起伏，为“崇高的不满足”所苦。例如，他会喜爱我们作品中的某一部分，初次看到它们时，他可能有正面的评语。但是不久之后，他会对同样的段落产生不满，要求我们作改变、改进，甚至重写更好的段落代替。结果，许多原先认为已经完成的作品必须重新再来，有时是另起炉灶。可以想像，这种工作很辛苦，尤其是老师通常不会指出要怎样改进，更少亲自动手示范。这就是他最典型的教育方法。如果他发现(这经常会发生)有某一点他不同意，希望有不同的或更好的写法，他会强迫我们回头思考，在我们找到更佳的代替方式之前，他是不会放弃的。这让我们尝到不少的苦头和不计其数的困难；但是老实说，这是我们的一大福分。他会说：“如果我替你们写下乐段，那对你们有什么好处！　那不会成为你们的，而且稍有水平的作曲家都会看出是有人替你们捉刀。所有想从事作曲的人，都应该习惯独立的工作和思考。”

德沃夏克广博的音乐知识和对个别弟子的关心，可由苏克的回忆看出：

他知道的音乐作品实在是多得惊人。巴赫、亨德尔、格鲁克、海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、柏辽兹、瓦格纳、李斯特，他知道这些大师作品的细节。他并不排斥意大利音乐，也不同意当时流行的鄙视这些作品的看法。基本上，没有一个流派是他不注意的。他熟读布鲁克纳的作品，对里夏德·施特劳斯也很有兴趣。他更高兴见到他的学生努力创造新颖而独立的表达方式。