数字化大背景下，传统演艺应该如何转型？近日，上海文广演艺集团宣布推出中国首个线上戏剧厂牌“戏剧元力场”，以优质戏剧内容入局元宇宙，试水数实交互体验的戏剧样态，打造一个拥有无限观演可能的数字场域。

随着充满创意、独特的沉浸式体验逐渐成熟，内容引擎就能为行业收入带来巨大增量。上海文广演艺集团总裁马晨骋认为：“‘戏剧元力场’是我们结合自身优势给出的一个全新未来范式。它为将来的探索提供了一个路径，我们希望借由它打开窥见演艺未来的窗口，从而也带动、助推行业整体的数字化转型。”

戏剧元力场：以戏剧为内核的数字泛娱乐社交平台

这两年的疫情之下，线上演艺日渐成为新常态。剧院“云剧场”、朋友圈“云演唱会” 纷纷涌现，改变了人们的观演习惯，也将行业推到了持续升温的元宇宙风口。

今年上半年，上海文广演艺集团旗下沉浸式戏剧《不眠之夜》在前期线上直播基础上，6月推出了三款限量版数字票根藏品。8月，《不眠之夜》开启沉浸式直播的实验性探索，借助5G高清和多视角实时传输技术，为观众打造延续戏剧梦的“番外”版本。2小时“准元宇宙”式直播，打破了时间限制和空间限制，制造另一种灵活、跨时空的沉浸感，引来近100万人次的围观。这次实验性直播，对演艺“元宇宙”的虚拟现实场景和商业模式进行了一次排摸，为线下IP的数字化转型提供了一个经过验证的样本。

引领性的《不眠之夜》之外，上海文广演艺集团多年来以内容为核心驱动，还推出、积淀了大批优秀的舞台精品，特别是舞剧《永不消逝的电波》、舞台剧《繁花》等都堪称近几年演出市场上的现象级作品。推出中国首个线上戏剧厂牌“戏剧元力场”，则是集团立足城市数字化转型，发挥旗下戏剧IP内容集群优势、打造的以戏剧为内核的数字泛娱乐社交平台。作为SMG探索戏剧元宇宙的载体,其将集戏剧IP衍生的剧目观赏、游戏体验和社交互动于一体，从内容创意到产品形态去解锁虚拟空间的更多玩法，探索演艺乃至内容产业在元宇宙的未来方向。

XR联合实验室：技术加持艺术探索产业方向

“戏剧+元宇宙”将创造出一个脱胎于戏剧、又与现实平行的交互空间，为观众带来空间沉浸、时间沉浸、情感沉浸、游戏沉浸的“超沉浸”新体验。而要推动用户在两种平行空间中无障碍切换，离不开前沿科技的支撑和赋能。

上海文广演艺集团和腾讯XR业务线公布了双方的战略合作计划。在内容和技术方面各擅其长的两家公司，将携手成立XR联合实验室，借助XR等前沿技术找到戏剧IP的元宇宙打开方式，尝试描绘演艺行业数字化转型的未来图景。

按照构想，“戏剧元力场”不只是戏剧IP转移阵地的复刻，而是超越线下的延展和升级。在全息影像、人工智能等多技术加持下，实验室将逐步解决互动建模、影像精细度等难题，进一步打破虚拟和真实的边界，让观众得以在虚拟场景中自如真实地“感受”和“交互”。此外，实验室还将以游戏为入口，尝试对戏剧内容的二次探索，观众可以创建多个身份，或凭身手通关、或成为故事缔造者、或者找到生活圈子社交，在虚拟世界成为一直想成为的人。

基于虚拟体验的孵化，实验室将不断检验和试错新的消费体验入口，逐步摸清产业在元宇宙下的新商业逻辑。

破局存量时代：带给演艺行业无限想象力

一直以来，演艺产业受限于演出地域、时间和剧场座位数等因素。通过“虚拟场景+同屏互动+多端接入”，“戏剧元力场”将连接到海量用户，为存量时代的行业破局带来更多想象力。

内容和数字界面碰撞，一旦由虚入实的产业链路逐步清晰，戏剧IP将迸发出不可估量的商业价值。除了门票、赞助、卖货、打赏等初级变现方式之外，“戏剧元力场”虚拟社交的背后可能蕴藏着巨大商机。在元力场的设计中，不仅将推出戏剧卡司的虚拟分身，还将持续打造虚拟人物IP形象。这些拥有人格、背景故事和世界观的虚拟卡司，不仅没有昂贵的出场费，还能和粉丝随时零距离交流，在元宇宙延续粉丝经济各种玩法。他们甚至可以随时随地跨界，串联起直播、带货、虚拟周边，为品牌带来更多元、更广阔的的营销手段。

在元宇宙社交驱动下，渐成虚拟世界刚需的数字资产将撬动庞大的市场蓝海。近几年大热的数字藏品有望重构、呈现出更多充满个性和风格的样态。作为IP产品化的探索方向，“戏剧元力场”还将聚合众多内容创作者，他们共享共创的创意IP也将为平台沉淀下丰富的数字资产。

作者：宣晶

编辑：陈熙涵

责任编辑：王彦

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