4K修复的《舞台姐妹》在今年上海国际电影节和博洛尼亚“重逢电影节”上的放映都获得了很好的口碑。 (资料图片)
4K修复的《舞台姐妹》最近在意大利博洛尼亚“重逢电影节”公映,口碑甚好。这让主持此片修复的上海国际电影节和上海电影博物馆都感到振奋,希望能促成这部影片更大范围的二度放映以及DVD等影像制品的发行。
过去的三年里,上海国际电影节修复了包括《舞台姐妹》在内的八部老电影。但是,这些修复完成的老电影面临同样的难题:在电影节期间有限的放映场次之外,怎样让更多的观众看到它们?
长线放映成为特色“文化节目”
电影界权威人士认为,以高昂的代价修复这些老电影是值得的。这些电影不仅承载着学术保存和梳理中国电影史的意义,更被广大影迷认可。上述影片在电影节期间每一场放映都座无虚席。但是,电影节闭幕以后,一直有观众在追问:平时我们还能看到这些老电影吗?它们有可能实现常规放映吗?
上海国际电影节和上海电影博物馆也有类似想法,希望这些修复的老电影有尽可能多的放映机会,和更多的观众见面。愿望很美好,操作起来却没有想象的那么简单。上海电影博物馆的节目策划人吴觉人坦言,老电影如果要进入商业院线成为常规放映项目,票房压力是个大问题。影迷和电影市场的主力消费群是完全不同的两个群体,一旦离开电影节所营造的“迷影”氛围,让《舞台姐妹》和《小时代》一起出现在排片表上,会有多少观众买票?让这些老电影贸然进入当下“娱乐至死”的电影市场并不符合实际。再则,老电影的放映成本其实比新片更高,尤其默片,添上钢琴即兴演奏或乐队伴奏,每一场的放映都很“奢侈”。在目前的市场环境里,老电影重上银幕最合理也最可行的方式是在固定的放映场所一周一场地做长线放映,成为一种有特色的“文化节目”。
适当包装以“时髦”姿态归来
老电影仅仅封存在资料馆和博物馆的库房里只会遭受“再度被遗忘”的命运。如何让它们找到新的观众实际上和“保存”同等重要。
修复版的《小城之春》最近在伦敦重映时,英国电影资料馆的一位研究员写道:“虽然这部电影是重映,但在大部分观众看来,它是一部首映的新电影。”同样,对于国内的许多观众而言,修复后的老电影未尝不是一种“新”的电影。最初发起在上海国际电影节中设立老电影修复单元的唐丽君、中国电影资料馆研究员沙丹和吴觉人在不同的场合表达过同样的观点:老片新上银幕,合适的包装是必须的。
《恋爱与义务》在上海国际电影节放映时,现场设了个“弁士”(无声电影时代,在日本诞生的电影解说员),给观众讲解电影的内容。“弁士”马国光是个诙谐且善解人情世故的老先生,他的描述既不喧宾夺主,又恰当地以当下的幽默化解了片子里带着时代烙印的说教气。《盘丝洞》的现场配乐请了多媒体音乐人B6,全新的电子乐配乐让这部1927年的商业大片有了一种在今天看来仍然非常“前卫”的气质,1920年代市民文化的想象力和当时西风东渐的表现主义美学,在80多年后的电子音乐的催化下,使整部电影有着惊世骇俗的后现代趣味。在完成《盘丝洞》的配乐后,B6对当年的左翼电影产生了浓厚的兴趣。因为,“当年的革命情怀和荷尔蒙的驱动交织在一起,那种大浪漫哪里是如今小情小爱的轻喜剧能比的。”
老电影的能量是公认的,如何让它们以“时髦”的姿态归来并让更多的新观众接受,这将是一个和电影修复同样重要的命题。
文汇报记者 柳青