“开天辟地——中华创世神话文艺创作与文化传播工程”舞台艺术展演于11月27日起在沪举办。上海11家文艺院团、院校将在全市各专业剧场带来8台12场演出，并在中华艺术宫开展6场演出及赏析活动。展演内容涵盖民乐、交响乐、京剧、昆剧、越剧、淮剧、话剧、歌剧、舞剧、木偶剧等艺术门类。

此次展演彰显了“开天辟地——中华创世神话文艺创作与文化传播工程”启动七年以来在舞台艺术领域的丰硕成果。这是贯彻落实党的二十大报告关于“推进文化自信自强，铸就社会主义文化新辉煌”重要论述，实施中华文明探源工程、传承弘扬优秀传统文化的重要举措。展演将着力在百年未有之大变局中坚定文化自信自强，为中华文化培根固源，为中华民族塑魂铸魂，为新时代海派文化振兴赋能。

探索华夏文明之源，走好新时代长征路

此次展演用舞台艺术作品串起华夏民族的起源和传承，让观众感受和认识到中华民族精神品格的基因和缘起，并从中汲取绵延不绝的滋养。

“从夸父手里擎起手杖，从嫘祖手中接过梭子，站在盘古踏过的厚土上，望穿精卫飞过的波涛骇浪，从泥土中化出的生灵，在勇敢和智慧中探寻天数和命运……”上海轻音乐团精心打造《中华创世神话音乐会》，勾画出恢弘的音乐画卷。音乐会由英国作曲家西蒙·弗兰格林谱曲，融入强烈的情绪和开阔的音乐格局。“在创作过程中，我努力在西方的技巧中融入东方的文化。”西蒙说，“中华创世神话故事非常美，和希腊神话中的许多故事精神相通。中文也非常美，有一种特别的韵味。”

在创世神话故事中，“英雄”一直是不可或缺的主题之一。中国福利会儿童艺术剧院推出儿童剧《大禹治水》，运用当代戏剧艺术和媒体融合的舞台效果，融入说唱、舞蹈及戏曲的表现形式。“大禹在治水过程中，艰苦奋斗、因势利导、科学治水，体现中华民族刚强坚毅、自强不息的优良传统和积极进取的人生态度。”编剧杜邨说，作品是神话题材，但也与当代精神遥相呼应，告诉孩子们要培养坚强的意志，并用智慧了解自然规律。

上海民族乐团奉献民族音乐史诗《英雄》，引领观众回归民族文化源头。音乐会末章将视角回归当下，向无数当代各行各业、无私奉献的人民英雄们献上崇高敬意，歌颂英雄精神的延续传承。“我们用民族乐器讲述可听可感的神话故事，用音符演绎中国英雄的丰富形象，希望与观众们一同回归民族文化源头，在当代国乐中感受中华民族的古老智慧和精神气，更向我们身边每一位平凡的英雄致敬。”上海民族乐团团长罗小慈说。

科技赋能舞台呈现，传统文化创新表达

此次展演汇聚了多元的舞台艺术作品样式，艺术家们通过对中华创世神话中深厚内涵的艺术性解读，运用丰富多样的艺术语汇进行当代表达，推动中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展。

上海交响乐团通过委约形式，邀请普利策音乐奖得主、华裔作曲家周龙将西方交响乐技法与中华上古时期文明文化有机结合，创作了乐队协奏曲《山海经》。作品不说志怪故事，而是用心打造出丰富多元的“中国音乐地图”。周龙表示，《山海经》不只有神话人物和志怪故事，它也是人们了解中国的一扇窗，其中蕴藏着《五藏山经》的地域分布，读懂它你如同走过了中国的千山万水。

《炎黄颂》以创世神话华夏始祖炎黄二帝的传奇与从混沌初分到华夏一统的史诗为题材，由上海音乐学院作曲家周湘林、赵光、张旭儒、尹明五创作，四位作曲家将采风中搜集的秦腔秦韵分别运用到四个乐章，将中国音乐特有的五声音阶加上秦腔的四声，独创为九声音阶。

上海越剧院出品的越剧《素女与魃》以距今大约5000年前黄帝与蚩尤的涿鹿之战为背景，讲述生命之神“素女”与战争之神“魃”之间的情感纠葛。借鉴“全息”理念，该剧利用舞台纵深呈现不同时空的切换，打造出中华神话世界的奇谲瑰丽、丰富多姿。

精品佳作蜚声国际，中国故事世界倾听

展演作品构建中国话语和中国叙事体系，部分作品不仅在国内收获了如潮好评，在国际上也得到了认可，在交流互鉴中展现了文化自信。

上海木偶剧团木偶剧《创世—补天》诠释“现代感”女娲补天的创世故事，以现代视角重新审视人类与四神、女娲的关系，以更简明、生动的语言传达“自然与文明，人性与天性”的思考，为海派木偶戏的发展开启新坐标。2018年，该剧获得了第20届“金火花”国际木偶艺术节“评委会特别奖”。

由上海歌剧院创排的舞剧《嫦娥》，以现代人的视角对“嫦娥奔月”这段美丽的创世神话进行了重新解读，通过丰富而多元的肢体语言、舞美、灯光、装置、多媒体及音响的交融互动，艺术化地表达“月有阴晴圆缺”“人有悲欢离合”的主题。2020年，舞剧《嫦娥之月亮传说》片段入选央视中秋晚会，主题音乐被“嫦娥五号”月球探测器宣传片选用，“嫦娥奔月”从神话变为现实，被世界倾听。

据悉，昆剧小戏《神农尝草》、京剧《补天》、舞剧《嫦娥》、儿童剧《炎帝三公主——精卫填海》、歌剧《天地神农》、淮剧《神话中国》等演出及剧目赏析活动，将在中华艺术宫内陆续推出。

作者：宣晶

编辑：周敏娴

责任编辑：范昕

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