盘古开天、伶伦制律、仓颉造字、大禹治水、后羿射日，回肠荡气的上古传说随着曲韵一一呈现；邂逅、相恋、离别、花开，美好真挚的青春情感在乐声中悠然荡漾。11月27至28日，上海民族乐团民族音乐史诗《英雄》、多媒体音乐现场《栀子花开了》将作为“时代交响——全国优秀乐团邀请展演”参演剧目，在捷豹上海交响音乐厅主厅上演。两部不同风格类型的原创优秀剧目，将向观众展现当代海派民乐的多元化和丰富性，呈现民族音乐的时代价值与当代气质。

近年来，上海民族乐团秉持着“民族音乐、当代气质、国际表达”的创作理念，积极探索实践中华优秀传统文化的传承与传播。即将演出的两部作品从制作人、作曲、演员到制作团队多为新生代艺术家，音乐风格、视觉呈现凸显年轻化、当代化、多元化的艺术气质。“《英雄》带有极厚重的历史感，而《栀子花开了》则表现出民乐清新灵动的另一种特质。”上海民族乐团团长罗小慈认为，海派民乐创作要有“绝不重复自己”的勇气和决心：“我们牢牢抓住中华艺术审美的核心，不断探索有品格、有品质的创新。”

致敬英雄，用音符探源中华文明

民族音乐史诗《英雄》首演于2018年，次年被入选为2019年中国文化和旅游部 “时代交响——中国交响音乐作品创作扶持计划”扶持作品。音乐会由乐团指挥姚申申执棒，分为《开天辟地》《乐律之音》《创文造字》《治江理水》《问天逐日》《人民英雄》等篇章，以“英雄”为核心主题，以神话故事为创作母本，磅礴的民族管弦乐引领观众们走近一个个鲜活的创世人物，重温流淌在民族血脉里的英雄精神。

音乐会末章更是将视角回归当下，向无数当代各行各业、无私奉献的人民英雄们献上崇高的敬意，歌颂英雄精神的延续传承。“我们用民族乐器讲述可听可感的神话故事，用音符演绎中国英雄的丰富形象，希望与观众们一同回归民族文化源头，在当代国乐中感受中华民族的古老智慧和精神气，更向我们身边每一位平凡的英雄致敬。”罗小慈说。

在此次展演前，项目艺术总监罗小慈、指挥姚申申和作曲家李博禅多次进行创作会，一遍遍地分析以往《英雄》每一个版本的现场录像。从乐队编制，到作曲配器；从音乐处理，到舞台呈现。每一处细节，主创们都多方讨论，以无限接近完美的追求，迎接“英雄”的再度回归。胡琴演奏家张佳伟、唢呐演奏家闫晋龙等倾情投入排练，“弓弦乐器绵长柔美，吹打乐器铿锵有力，两者之间的对话与呼应，诉说代代相传的英雄故事。希望用我们的真诚演奏带给观众更深的艺术触动，重温感人至深的英雄精神。”

“2018年，我和乐团同事们首演《英雄》的场景让我至今难忘。当末章的音乐风格由圣洁变得高昂，背对观众席的我依然能感受到全场气氛冲向热烈高潮，忽然间，我的眼泪不由自主滑落面颊。”姚申申感慨地说：“时隔4年《英雄》再出发，期待用我们的音乐与更多观众产生共鸣，同时也让观众们见证我们的成长。”

跨界融合，呈现新生代民乐的时尚质感

不同于《英雄》的恢弘磅礴，多媒体音乐现场《栀子花开了》则展现了青春唯美的民乐“小清新”。该作品首演于第34届上海之春国际音乐节，也曾登上第19届和第21届中国上海国际艺术节的舞台，荣获上海市舞台艺术作品评选展演优秀作品奖。作品以音乐、绘画、多媒体等多领域跨界融合，通过“邂逅-相恋-离别-花开”四个篇章，演绎一段属于青春的动人故事。青年柳琴、中阮演奏家李霖透露，民乐演奏中带有弗拉明戈、民谣等不同风格的意韵，呈现出新生代民乐的青春气息和时尚气质。

自2017年首演以来，音乐会收获无数观众好评，尤其在北京、江苏、浙江、内蒙古等地及多所高校巡演，深受年轻学子的喜爱。2017年，《栀子花开了》首演于上海交响音乐厅演艺厅，此次展演将首次在主厅上演。排练指挥彭菲说：“从最初的相遇，再到花开的节奏，《栀子花开了》作为上海民族乐团的经典剧目已经伴我们走过几轮春夏秋冬，期望经典的演绎能与观众们再次分享音乐的这份美好情感。”

据悉，此次“时代交响——全国优秀乐团邀请展演”还将举办两场公共教育活动。11月27日演出当晚，一批来自本市各大高校的青年学生艺术爱好者，将在中国上海国际艺术节中心学生观剧观展团的组织下观摩演出。在演出前，艺术节中心合作音乐类特邀专家，通过视频的方式，为学生们提示了观摩演出的相关要点，帮助学生们更好地欣赏作品。演出结束后，学生们将把演出观后感上传至学生观剧观展团小程序中，供讨论交流。

作者：宣晶

编辑：许旸

责任编辑：邢晓芳

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