黎星、谢欣、李艳超、胡婕……集中了《舞蹈风暴》多位顶尖舞者,舞蹈剧场《大饭店》昨晚在上海大剧院·大剧场上演。这部由黎星创作并主演的作品近期备受瞩目,“国内顶级舞者阵容”“电影美术之神种田阳平”“荷兰NDT首席灯光师”“国家一级作曲”“悬疑舞剧”为该剧插上各种标签,全国巡演更是积攒下了9.3的高评分和一路的好口碑。
2018年首演以来,《大饭店》已经四次到访上海,其中三次都发生在最近这一年里。“我们特意调整了巡演安排,将第50场演出的重要节点,安排在了最重要的一座剧场——上海大剧院。”黎星喜欢上海,因为这座城市有着深厚的文化底蕴,有那么多观众愿意走进剧场,同时与艺术家们保持着良性的互动和沟通。“上海开放、很包容,观众不会带着审视的态度来看戏,这对创作者来说是积极的反馈和鼓励。”
舞者遇见最好的时代,希望每一部戏都能掷地有声
9月17日至18日,黎星在上海国际舞蹈中心主演大型舞剧《沙湾往事》;这两天,他又上海大剧院起舞《大饭店》;而后,他将赶往江苏大剧院首演舞剧《红楼梦》……10天里担纲主演8场演出,这便是中国青年舞者忙碌而充实的时光。“做每一部戏,我都希望它掷地有声。”黎星说。“对于舞蹈演员来说,我们处在非常好的时代,一定要坚持跳、不断创作。”
从解放军艺术学院毕业后,黎星曾荣获6项国际大奖和10余项国内赛事金奖,他主演的舞蹈作品《沙湾往事》《天路》《丝绸之路》《花木兰》《青衣》《一撇一捺》等先后上演于林肯艺术中心、肯尼迪艺术中心等地。作为国内顶尖舞者,黎星有着更大野心,他始终在探究艺术的更多可能。
舞蹈剧场《大饭店》的灵感来源于黎星常年在外演出居住的大饭店,和大饭店里来来往往的旅客们。“2015年,我只在家呆了23天。随着巡演走南闯北,一觉醒来常常不知身在何处,每次整理行李箱要带足好几季的衣服。”黎星说:“你突然发现,你在酒店比在家里还多,酒店特别像一个移动的家。”他将这些人生感悟掰开了、揉碎了,再重新组合,得到了舞台上的七位人物。入住大饭店的七名房客,是七块碎片,但却拼出了一个完整的小世界。他们身上的故事,每一天都发生在我们身边,观众看着舞台上的爱恨情仇时,其实也是在看自己。
继《大饭店》之后,黎星创作并主演的新作《红楼梦》即将首演。他化身贾宝玉,与“金陵十二钗”共同以舞蹈语言描绘“假亦真时真亦假”的梦幻世界。“舞蹈剧场《大饭店》是一种态度,舞剧《红楼梦》则颠覆了传统叙事逻辑,又是一种态度。”黎星一直在思考,如何在舞台上推陈出新,说:“一定要坚持创新,才能让观众不断发现新东西,才能吸引越来越多的观众走进剧场。”
尽情享受舞台带来的美好,千锤百炼磨砺出气定神闲的“稳”
舞蹈剧场《大饭店》集结国内首屈一指的青年舞蹈家:黎星、谢欣、李艳超、李超、李倩、于建伟、胡婕、彭捷、张娅姝——每位在台上都是可以独当一面的实力派。上半场最后一个舞段叫“快乐星期天”,是剧中最欢乐的片段。“上台前,我放眼过去,这一帮‘奔四’的演员都在气喘吁吁;但上了台,每一个人都瞬间变得光彩照人。”而立之年的黎星渐渐体会了光阴的味道。“为什么我们愿意坚持?因为舞台带来了太多的美好。”
在《大饭店》里夫人的扮演者李倩,今年38岁,下半场开幕就是她的独舞。当舞台追光如月光一般洒下,李倩的双手缓缓抚过胸口,举过头顶向上伸展,再如落叶般凋零飘落。“就这么简单的一组动作,却将岁月的孤寂感宣泄在舞台上,宛若一幅画。”黎星点评:“只有她才能给予这个年龄经历过的一切,同时又具备这样的肢体的能力。”
在黎星看来,舞者从学校毕业后就踏入了“黄金期”。“25岁前是身体的黄金期,比如《永不消逝的电波》里演小裁缝的何俊波正是当打之年,身体技能可以‘上天入地’。”黎星认为,25岁之后才是演员塑造和丰富舞台角色的成熟期。“那时,你才知道什么叫做气定神闲的‘稳’——这不光是人生经历的积累,还有上百场舞台演出的磨练。”
作者:宣晶
编辑:郭超豪
责任编辑:卫中
*文汇独家稿件,转载请注明出处。