作为2017年上汽·上海文化广场的年末大戏之一,百老汇原版音乐剧《西区故事》将于本月底开演。(上汽·上海文化广场供图)
■本报记者 黄启哲
法语音乐剧《摇滚莫扎特》中莫扎特的饰演者米开朗基罗·勒孔特,不久前为该剧在年底的上演来沪预热。当日的暴雨没能阻挡剧迷的热情,欢呼声一浪高过一浪。米开朗基罗惊讶极了也感动极了:“他们懂得每一段音乐!”
一个法语音乐剧明星能够在上海收获如此多的知音,足够让尚处于起步阶段的国内音乐剧市场感到振奋。从前几年的德语音乐剧 《茜茜公主》《莫扎特》 到今年压轴的法语音乐剧《摇滚莫扎特》,上海音乐剧迷已不再满足于纽约百老汇出品与伦敦西区制造,对各语种剧目与演员都有了更进一步的认知。
这背后,离不开以演出音乐剧为核心的上汽·上海文化广场对市场的培育。近些年,通过涉水制作剧目、孵化本土原创、引进一流海外制作等多管齐下,文化广场已成为国内音乐剧行业的重要引领者之一。而回顾发展历程会发现,其加速发力点与企业冠名几乎重合。去年6月,上汽·上海文化广场全新亮相,伴随而来的是“年末大戏”从一部到三部的“三级跳”,“2017原创华语音乐剧展演季”剧目数量、场次创下历年新高。观众则成为冠名带来一流节目与公益票价的最直接受惠者。在业内人士看来,剧场、观众、企业间形成的良好互动关系,为音乐剧市场培育和产业发展提供了一定保障。
票价明显低了,百余元就能在一楼正厅观剧
对于冠名之举,起初也有人看不懂。要知道,作为一家自负盈亏的剧场,文化广场重新开业三年就已实现运营持平。可剧场人心里明白,现代大型场馆运营维护费用何其庞大,国内音乐剧市场又方兴未艾,作为一家以演出音乐剧为核心的剧场,还要承担其培育市场、引领观众的社会功能。寻求社会力量支持,成为可持续发展的必由之路。
获得企业冠名后,如何使用冠名费,考验着一个剧场如何平衡运营发展与社会效益。文化广场选择把回馈观众摆在了首位,仅公益项目支出就占到冠名费总额的近四分之一。文化广场总经理张洁说:“文化广场在历史上一直就是人民大众观演的场所,站在历史的纵轴上重新起航,我们就更应该为这座城市提供人文回馈。”冠名一年有余,文化广场共上演公益演出十余场,发售公益票超过五万张,公益低价票从总票量的5%提升至13%。此外,还有针对特定人群的公益票。在针对大学生“学生惠,进校园”的演出中,在剧院一楼观众正厅有100张票价不超过200元的演出票。
获益的还有正处在起跑线上亟需扶植的国内原创团队。过去对于参与“原创华语音乐剧展演季”这一品牌演出的团队,文化广场主要依靠提供低价场租、宣传支持等形式助其落地。如今,由剧场提供资金为其项目孵化、扩大提供支持。据悉,对于单个剧目的资助金额最高15万元,这个数字即便在美国外百老汇也值得同行艳羡。
节目质量高了,年末大戏一口气下了“三黄蛋”
在上汽·上海文化广场,你或许会被剧迷与剧场运营方的互动所感染,每一个剧院开放日,漫步其中的观众更像是这里的主人,不时向导览的“广场小白”提问:“法语GALA有了,什么时候能看到德语GALA?”“《汉密尔顿》 什么时候来?”剧迷不只关注音乐剧语种的广泛性,同时也希望能第一时间看到海外的大热作品。对于国内剧场来说,这或许是想也不敢想的“菜单”,可“广场小白”却笃定打趣道:“你们的呼声高了,说不定愿望就能成真!”
打开的不仅是更为全球化的艺术视野,更有与世界脉搏趋向一致的增速发展。张洁最有感触:“原先我们去海外挑选音乐剧,首先考量的是运营成本,其次是艺术呈现和社会效益。冠名后我们的采购可以抛开顾虑,把时下最热门、最有艺术价值的作品第一时间原汁原味地奉献给观众。”仅以剧场最重磅的“年末大戏”为例,过去一年只有一部,去年 《蓝人秀》 《莫扎特》 先后上演,今年则一口气下了 《律政俏佳人》 《西区故事》 《摇滚莫扎特》 的“三黄蛋”。这三部作品既有音乐剧经典,也有近几年的当红作品。在题材上,文化广场副总经理费元洪将其定义为“一悲一喜一燃”:“我们一部都不忍舍弃,衷心希望能把全世界最好的音乐剧带到家门口。”《西区故事》 将于本月底开演,音乐剧前期分享会已然在剧迷中间引起不小的波澜。
剧目总量丰富了,单一项目的水准也更加趋向极致。比如德语音乐剧《莫扎特》,就以驻场版形式在去年跨年呈现。剧场工作人员告诉记者,别看“巡演版”和“驻场版”虽是同一剧组原班人马,实际却暗藏奥妙。前者为节省成本方便运输,会携带更精简的布景道具巡演各地,后者可让海外观众与本土观众获得一模一样的观演体验。而这背后,仅搭台就耗费了20个工人百余小时的时间。这样的巨制放在过去,光靠票房根本不可能覆盖成本。年复一年的顶级巨制引进,也带来良好的口碑,张洁自豪地说:“如今不少海外顶级制作,都将文化广场作为中国演出的首站。”
当艺术遇上商业,上汽·上海文化广场的探索才刚起步,如何更好地服务每一位走进剧场的观众,还需要进一步更多元的社会回馈途径和方式,为这座城市的人文气质拢聚人心。