■本报记者 范昕
他用镜头聚焦过太多的世界名人,他着意表现的却是每个人物内心深处隐藏的那些秘密。在跨越半个世纪的拍摄历程中,他把自己变成了传奇,和他的那些拍摄对象一样。他是优素福·卡什。
昨天开始,“瞬间·永恒”加拿大世界人像摄影大师优素福·卡什原作邀请展于朵云轩艺术中心举办。展出的百余幅卡什摄影原作,从上千幅卡什拍摄的世界名人照片藏品中精选而来。邱吉尔、肯尼迪、戴高乐、温莎公爵夫妇、爱因斯坦、海明威、罗素、毕加索、卡拉扬、梅纽因、褒曼、派克、萧伯纳……这些照片的主角,人们耳熟能详。
此次展览中,已然成为世界经典肖像作品的那幅《咆哮的雄狮》露出真容。这幅作品被很多人称作 《愤怒的丘吉尔》,和它一同呈现在观众眼前的还有《微笑的丘吉尔》,这两幅作品的创作时间相差不到两分钟。
卡什33岁时拍下《愤怒的邱吉尔》,那是二战初期1941年。当时,丘吉尔正在加拿大演说,留给卡什的拍摄时间只有两分钟。卡什尽管早已支起相机、调好参数,而在仔细观察丘吉尔的表情变化及情绪起伏后,他似乎没有找到拍摄灵感。就在某个瞬间,卡什意识到可能是丘吉尔嘴里叼着的雪茄有点不对劲,他走上前去,一面将雪茄从丘吉尔口中冷不防地拿了下来,一面恭敬地说“饶恕我吧,先生”。丘吉尔当然怒了,就是这一幕,被卡什适时按下快门收录在镜头里。
等到丘吉尔平静下来,他感叹道“你竟然能让一只咆哮的狮子安静下来”,甚至让他再给自己拍一张。就这样,卡什又给丘吉尔拍了一张照,照片上丘吉尔几乎与前一张保持同样姿势,表情却是冲着镜头面带微笑。这就是《微笑的丘吉尔》。
第二天,那张愤怒的邱吉尔被命名为《咆哮的雄狮》刊登在各大报刊,成为人物摄影经典。就连今年发行的新版5英镑纸币,用的也还是这张头像。
评论界认为,卡什有着“摄影界的伦勃朗”之称。与17世纪绘画大师伦勃朗一样,对于光线独树一帜的运用,可谓卡什的创作法门之一。他镜头下的人物,总是从黑暗中显现的,带了些传奇的色彩。有时主光仅仅被用来勾勒出人物的轮廓,人物面孔大部分处在阴影之中,但阴影部分又有非常丰富细腻的层次。光质较硬的聚光灯则经常被他用以突出表现脸上的皱纹和胡须,在此次展出的卡什拍摄的海明威和爱因斯坦的肖像中,人们即可清晰地看到。他曾仔细研究世界名画的光影构成,甚至加入当地剧团尝试表演,并从中将舞台灯光的技巧运用到了其人物摄影中去。
表现人物时,卡什除了关注人物脸部表情之外,也特别重视手的积极作用。尤其是在拍摄那些经常运用双手来表述思想感情的音乐家、画家时,他总是设法把人物的双手组织到画面里去、进一步扩大和丰富肖像照片的表现力。他坚信,人物内在的思想、精神和灵魂,有时会在一瞬之内,通过眼睛、双手和体态表现出来,这就是需要紧紧抓住的、稍纵即逝的最重要的瞬间。卡什的所有作品都像是对这句话的实践:“我试着去拍摄人的精神和思想。因为摄影是记录灵魂的事。”