宋代绘画为中国绘画艺术发展的高峰，其巨大价值在于丰富艺术表现的手法，运用提炼精粹而纯熟的描绘技术，直接并间接地反映了现实生活。
宋代绘画艺术技巧上有重要的创造，着重人物的精神状态及思想情绪的表现，着重山水花鸟的动人的美的意趣，围绕着阐明及突出主题的要求自由地而且灵活地组织画面，不受任何机械法则的支配，善于抓住对象外形特征进行提炼形象等等，下面我们过宋代时期几位著名画家作品来见证艺术的“巅峰”。
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葡萄草虫图 林椿
林椿，南宋时期画家。绘画师法赵昌，工画花鸟、草虫、果品等。
《葡萄虫草图》为宋代小品画中的精品之一。画面上，一串下垂的青色葡萄，颗粒饱满，绿色怡人，观之精妙可爱。葡萄周围，叶子新旧交错，蜻蜓、螳螂等虫子环绕在叶片和葡萄藤上，画面细致入微，妙趣横生。
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宫女图 刘松年
刘松年，南宋孝宗、光宗、宁宗三朝的宫廷画家。擅画人物、山水。
《宫女图》表现的是宫女劳作的场景。人物、场景皆工笔细描，设色清雅，尤其是宫女衣衫和平铺着的白绢，有玲珑剔透之感，华美秀丽。
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秋窗读易图 刘松年
《秋窗读易图》景色清幽，精工细写，一丝不苟，设色叠翠流丹，将秋天氛围渲染得恰到好处。湖光水色之外，远山隐隐，景色秀美。
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松荫谈道图 刘松年
《松荫谈道图》亦称为《三教论道图》。松树枝干遒劲，松叶如冠。树下三人坐而论道，人物形象很有特点，表情描画栩栩如生，整个画面温馨而生动。
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瑶台献寿图 刘松年
《瑶台献寿图》绘制的是一个繁华的祝寿场面。亭台周围，瑶草野花，遍生瑞气，亭台之上，仙人向右上方拱手而拜，画面的右上角，则云气翻滚，环佩玲珑，应该是寿诞之人驾云而来。场景撷取巧妙，笔法精工。
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瑶台步月图 刘宗古
刘宗古，南宗画家。擅山水、人物、佛像。
《瑶台步月图》中，瑶台之上，仙女或捧茶，或捧贡品，饮茶玩赏，状态清闲自在，仆童在一旁端茶打扇。空中皎月团团，祥云缭绕，和此画的主题相符。
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《夏卉骈芳图》鲁宗贵
鲁宗贵，南宋画家。工花竹、禽鸟、窠石，擅于写生。
《夏卉骈芳图》中，花卉群芳争艳，姿态秀美，观之如闻花香。百合黄嫩娇贵，锦葵色如胭脂，栀子洁白无瑕。画家精致地勾画出花叶的脉络，敷色自然天真，将花叶的层次感和质感鲜活地表达了出来。
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月色秋声图 马和之
马和之，南宋画家。画院待诏（画家），为南宋宫廷画院中官品最高的画师，居御前画院十人之首，擅画佛像、界画、山水，尤擅人物。
《月色秋声图》中，一高士坐于清流之畔，凝目深思，仆童立于一旁，身后树木枝叶婆娑，树姿优美。画家用“柳叶描”绘制人物、石头和树木，笔法疏简自由，线条流畅飘动。
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夏卉骈芳图 鲁宗贵
鲁宗贵，南宋画家。工花竹、禽鸟、窠石，擅于写生。
《夏卉骈芳图》中，花卉群芳争艳，姿态秀美，观之如闻花香。百合黄嫩娇贵，锦葵色如胭脂，栀子洁白无瑕。画家精致地勾画出花叶的脉络，敷色自然天真，将花叶的层次感和质感鲜活地表达了出来。
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月色秋声图 马和之
马和之，南宋画家。画院待诏（画家），为南宋宫廷画院中官品最高的画师，居御前画院十人之首，擅画佛像、界画、山水，尤擅人物。
《月色秋声图》中，一高士坐于清流之畔，凝目深思，仆童立于一旁，身后树木枝叶婆娑，树姿优美。画家用“柳叶描”绘制人物、石头和树木，笔法疏简自由，线条流畅飘动。
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雪梅图 马麟
《雪梅图》中梅花枝条从左上角斜逸而出，伸向右下角，枝条纤细有骨力。梅花以墨线勾勒，浓墨点出花苞，枝条上和花瓣上尤有雪痕。整体观之，疏影横斜，暗香浮动，耐人揣摩。
看完以上宋代大师的作品，觉得宋代是中国艺术史的“巅峰”是不为过的，其实不然宋代的文人不仅擅长诗词歌赋，还精通绘画、音乐、书法，成就斐然，世所公认。宋代的文人心中有山水，有一片属于自己的山水，他们很自信，他们知道自己的生命比权力和财富更高的价值所在。就连宋徽宗这样的皇帝，也认为心中的山水比权力更重要。
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