“任何一种艺术形式发展都离不开艺术家缘于内心强烈表达诉求的创新与推动。万子亮教授将色彩浓烈形骸放浪的云南减版油印技术植入自己的水印木刻创作，用其标志性的“子亮绿”色调将江南湿地杂芜丛生的水草藤蔓表现的既纤毫毕现，又湿润迷离极富诗意。”

——陈琦

现代水印木刻版画的套版印制技术是在继承传统印刷技艺的基础上逐渐发展起来的，是一种对技术方式的运用特别讲究的艺术样式。版画的技术表现在众多艺术样式中显得尤为重要，他自始至终伴随着技术的革新，依附于技术的进步，在技术变革的同时产生不一样的审美品质。

革新是为了新的表现需要，革新是建立在经验积累的基础上。他的技术运用从朴素的单版印制发展到一版多色，再从饾版、拱花发展到主版法，套版法印制，这么一路走来，千年的发展史，一片片，一页页，一卷卷都饱含着文明的创造，反应着辛勤的才智。

李平凡先生的《撒尼族小学生》就使用了主版法

如今一幅水印木刻版画印制方式多样，其中一种方法就是减版法的印制方式，减版法（也称为绝版）的团体应用出现在上世纪80年代的云南省，云南的版画家群体体会到减版的益处和表现的特质，乐此不疲，创作出一批具有影响力的绝版油印木刻版画作品。

何为减版水印？

减版法是一件作品从头至尾在同一块板上刻印完成，水印木刻减版法用色由浅到深，刻一版，印一版，印版是减法，越刻越少，印在纸上是加法，越印越丰富，一加一减之间虚实相生、相得益彰，这便是水印木刻减版法。

减版法在一定程度上更显绘画的气质，在图像的表现形式上自由加减，在印制过程中图像随着一边刻一边印的节奏慢慢显现，表现更直接，可以进行增版补版，实时加以画面的调整。

万子亮《寒露》77×60cm 减版水印木刻 2018年

一段时期以来我沉浸在草木的自然景象的表现中，《湿地》、《静水》等系列图式都是我乐于表现的主体，在绘制这一类题材时，从行为方式上讲是比较随性随心的，也符合我对自然景象的理解，对湿地、浅水、池塘的草木，不去做写实的情景再现，心之所至，草木成景，把运动着的生命迹象做点、线、面的构造，最终是让它超越简单的物像形质具有内在的精神内涵。

万子亮《湿地风景》110×75cm 减版水印木刻 2008年

刻的方式是以刀代笔，无边无际，无定之形又有控制的塑造处理，形放在心里，形控在刀尖，

刀行的轨迹留下的是意之痕迹。

这些图形没有相对固定的形状，草木已非草木，刻的过程类似于书写的方式，就像水墨写意的笔路变化，讲笔到之形也讲意到之味，表现起来相对松弛，运用水印木刻减版法制作游刃有余，充分体现

“以刀代笔，放刀直干”

的精髓。

刻与印是放和控交织的过程，刻与印的技术只有谙熟于心，表现才能自由松弛，刻与印的境界才能春风化雨，润物无声。

万子亮《湿地霜降》150×110cm 减版水印木刻 2009年

减版法技术详解

接下来，我们以作品《寒露》为例，对减版水印木刻的技法进行

庖丁解牛

式的图例与步骤详解：

1. 草图绘制

草图绘制对色层的处理分析应该完善，所运用描绘的墨色是预先调好的分阶梯的由浅至深的色料。运用这些墨色进行层次的随性描绘，物像形态绘制完成的同时，深浅各有分枝，版次也会相对明确。这不是绝对的版次分层，而是需要围绕画面进行表现为前提，找寻表现的理想方式、虚和实在把控中完成。

2. 第一版刻制

在进行第一版刻制前，应对原木板进行打磨整理，刷上淡墨，进行画稿的全新形体结构的拷贝，都完整的拷贝在一块木板上。首先刻去画面结构以外的形，留下画面所有的外部轮廓，然后刻去画面要表现的最亮的形体结构。

3. 第一版印制

第一版的印制是较为大面积的淡色，水份要保持充分，印纸不宜喷的太湿，印纸的水份在接下来的版次印制中依次加湿，

切记做好对版的标记，标记永远保留

（在印版的四周边角预留），每一版的印制需保持刻痕的清晰度，印实印透,一次性印完总张数的全部。

4. 第二版刻制

在第一版刻印完毕的基础上再减去不必要的部分结构形，刻掉的形和留下的形在有序和无序的塑造中完成，留有更多的塑造形体的可变性。由心而发，顺势顺气，返返复复地造境，在位置经营中按照内心的视像加以营造,同时需参照拷贝的形和结构。

5. 第二版印制

第二版印制的色层变化较前版略深，墨色在相互叠加的过程中会逐渐显得饱和，墨色也更加稳实，注意的是画面不要印的对比关系太淡太虚，一般同一色层，印制三到四次，达到饱和。

6. 第三版刻制

在刻制前可以用白色粉笔在第二版的基础上画出将要刻去的第三版的部分形，粉笔画出的部分结构形是在观看草图和观看已印毕的第二版的基础上进行。

这时刻出的部分形体是阴刻，表现出的部分也有阳线的造型部分，注意刻制时不要完全顺着已刻过的线条进行复刻，每一次的留下刻痕都具有鲜活的塑造作用，都是造型的一部分。

7. 第三版印制

在第三版印制前需将原版进行清洗，洗去原先印制的墨色，这样板面的木纹肌理显得清晰，拷贝的线会清晰。这时的印纸在印制晾干后会有所收缩，再喷水时纸张的湿度相应要大些，让纸张的湿度慢慢回到原有的尺度，印制的马连的压力需要加大，色层的墨色也逐渐加重，同样一次色需要印制三到四遍。

8. 第四版刻制

在第三版的基础上进行第四版的刻制，继续用白色粉笔进行预先的塑型，画出不需要的部分再进行刻制，这时刻出的形有着相当重要的作用，板面上留下的形逐渐变少，许多部分的形从原先的阴线造型变为阳线形态。注意表现画面的节奏，疏密关系，继续保持画面的主体架构。

9. 第四版印制

第三版印完，画面已基本显现，色层也达到一定饱和度，只是深色部分或者大的形式结构还没充分体现，这时的印纸继续喷水，

保持一定的时间再喷第二次水，让印纸充分膨胀

，印刷的色料相对加深，用来上色的刷子毛锋相对短些，目的是刷色的过程不能让色料嵌在刀痕的缝隙之中，运用的马连的软硬度应选择较硬的印制。

10. 第五版刻制

在第四版的基础上继续塑造形体，这时需要大面积的铲除，还是用白色粉笔画出预留或刻去的部分，大胆细心的刻制，留下的部分将是造型的最深色的部分，注意画面节奏，组织的变化，切记不能散乱，应加强疏密有致的节奏关系、结构关系的塑造。

11. 第五版印制

进行第五版的印制前还需要清洗版面，整理细节，刀痕的清晰度，上纸，对版需要极其的小心准确，印纸的湿度小心处之，色料的浓度加大，注意颜色的虚实处理，体现水印的特性。

此时很多地方的形都是阳线造型，打墨不能太厚，毛刷不易太长，印制时马连压力应该减轻，多次反复印之，清水轻轻润之，开版晾干。进行观看审视，如有需要再进行加版印刷，使画面充分得到表现。

12. 第六版加版刻制

一张作品印制完成时或多或少的留有部分的遗憾，这时进行画面的补充塑造是有必要的，在第五版印毕的基础上加印一版，

加印部分的形需要拷贝，以求达到准确

。

这时第五版印纸还需保持湿度，才能达到准确的位置，用薄膜覆盖在第五版还湿的画面上，在薄膜上进行添画补充需要的部分。然后取新板拷贝，对版标记一并拷下进行刻制。

13. 第六版加版印制

进行第六版的阳线造型部分的印制，色料是比较深，线的部分印制马连的压力不易过大。淡色部分印制可一次性印毕。加版的部分造型是画面的补充部分，不易过多，面积不易过大。这样一幅较理想的水印木刻减版作品才会完美呈现。

啰嗦了这么多，说完了，就这么简单，

多加练习，技术就是熟能生巧。

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