公认的交响乐历史到现在不过几百年。但根据敦煌壁画所描绘的大乐队齐奏音乐的情景，谭盾认为，可以将现今的交响乐历史往前推1000年。(资料图片)

文汇报记者　徐璐明

近日，威尼斯艺术双年展对外宣布，授予谭盾终身成就奖“金狮奖”。威尼斯双年展评审会表示，这是基于谭盾长期以来深深扎根于传统却又极具创新的艺术理念;他的艺术和音乐创作具有深厚的历史感，却又能关注和影响世界艺术。得知消息后，记者在谭盾位于上海的工作室对他进行了采访，他说:“中国文化给了我一把钥匙，让我能够用我的作品打开很多人的心灵之门。”

熟悉谭盾作品的人都知道，他习惯从中国传统文化中汲取养分，这使他的作品“很中国”。从展现古老女书文化的交响诗　《女书》，到近期为纽约大都会博物馆“秦汉文明”大型特展的开幕而创作的交响作品　《色彩交响乐:陶俑》，以及歌剧　《秦始皇》　《马可波罗》　《茶》　等，无不烙上了“东方中国元素”的烙印。

在即将开幕的第34届上海之春国际音乐节上，谭盾将与上海爱乐乐团合作，带来一台“水上天上心上·丝绸之路”音乐会。其中最让人瞩目的是，音乐会上将用敦煌壁画中的古乐器演奏敦煌古乐。“这是我近几年对敦煌壁画研究工作成果的一次展示。”谭盾透露，除了常规的创作之外，这几年他正全身心扑在一项“野心勃勃”的研究工作中———搜集、翻译敦煌古乐谱，复原壁画中古乐器。

“敦煌壁画是挖掘不尽的中国音乐宝藏。”谈及敦煌壁画、古乐，谭盾就仿佛打开了话匣子。“公认的交响乐历史是从西方开始的，到现在不过几百年。但根据敦煌壁画所描绘的大乐队齐奏音乐的情景，我们可以将现今的交响乐历史往前推1000年。”他说，每当他把描绘中国古乐的敦煌壁画展现给西方音乐家时，都会引起不小的轰动，但这也说明，这段历史已经被尘封太久，需要我们更好地发掘推广。

这激发了他复原敦煌壁画中失传古乐器的决心。他说，敦煌壁画中描绘了4500多种中国古乐器，大部分已经失传，有的甚至没有了文字记载。这将是一件极为庞大而又繁复的工作。为了搜集古乐谱，他的足迹踏遍了全世界。近期，他从大英图书馆的馆藏中发现了一本10世纪的《心经》，里面记载有当时的乐谱。他透露，两年间，他已经与各地乐器厂合作复原了4件古乐器，复原成果也将在“上海之春”期间对外公布。然而，研究越深入，谭盾越感到时间不够用。“复原4500种乐器，在我有生之年几乎不可能完成。”他感慨，“不过，我只要复原12件乐器，就可以组成一支敦煌乐队。到时候，乐队所演奏的乐曲，将是来自古代中国的声音。”

谭盾把自己形容成是一个“锁匠”，背靠着中华文明这棵枝繁叶茂的大树，他制作出了打开世界大门的钥匙。多年来，谭盾用交响乐、歌剧等艺术形式，不断向世界诉说着中国故事。在他看来，中国的作曲家只有找到属于自己的声音和表达方式，才能得到世界的认可。

“西方的古典乐体系是一个平台，我们可以在这个平台上互相分享创作成果。但这绝不意味着，模仿西方音乐是我们的唯一道路。中国有着如此深厚、丰富的声乐传统，这是中国创作者取之不竭的资源。我们更有条件创作出不同于西方的音乐。”谭盾说，多年在国外的经历告诉他，全世界都渴望看到中国艺术当下的面貌。“艺术反映生活，在艺术作品里，让更多人能看到、听到、甚至闻到中国的历史和当下。讲好这些中国故事，是我们艺术家的使命。”