▲原起于这样一副图画
不经让人想问,到底是哪部动画?真是好大的口气
没错,说的就是动漫新番《紫罗兰的永恒花园》。这部作品是近期动漫圈的热刺,没听过,你基本已经和动漫“脱轨了”。这部最新番动画作品目前推出了五集,豆瓣评分为8.9。讲述了“不懂爱”的少女寻求“爱的真相”的故事。精美的画面与细腻的情感描画,受到观众追捧。由于是由京都动画公司(被动漫迷昵称为“京阿尼”)制作,这部动画作品也被观众简称为“京紫”,一批众口铄金的“京吹”应运而生。
▼ 这部动画片的画风是这样的,的确十分精致
▼来,感受一下,这部动画作品的口碑。
“拳打迪士尼,脚踹皮克斯”之外,《紫罗兰的永恒花园》也夸为“人类圣经”、“二维动画的天花板”,这两个评价分别从内容与制作层面对其表示了肯定。那么问题来了,《紫罗兰的永恒花园》真有那么牛吗?
首先,我们从内容层面分析一下。
与“京阿尼”以往的“国民”风不同,《紫罗兰的永恒花园》不是以现代日本为背景,而是将故事设定在了一个虚构的大陆。从人物的设定与背景细节来看,背景更趋向于上世纪20年代的欧洲。这也为《紫罗兰的永恒花园》走向国际打下了基础。
▲ 从细节看故事背景更趋向于上世纪20年代的欧洲
在这个架空大陆中,南北分割的战争(当然也是虚构的)结束了,世界走向了和平。 主人公薇尔莉特·伊芙加登是一位退役军人,在战争时期她被军官基尔伯特收留,成为了优秀的战争工具。在战争中,基尔伯特对薇尔莉特产生了感情,并且在重伤后对薇尔莉特说出了“你要自由地活下去,我真心,爱着你”的告白。然而薇尔莉特并不具备正常人的情感,那句“我爱你”成了她的迷惑与心结。
▲长官基尔伯特的告白让薇尔莉特迷惑
战争结束后,长官基尔伯特生死不明,由于受伤而换上机械假肢的薇尔莉特找到了一份“代写书信”的工作。所谓“代笔书信”就是根据委托人的想法来组织出相应语言,以书信的形式为他们传递心意。于是一个个直面情感、传递心意的或暖心或虐心的故事就此展开,不懂爱的薇尔莉特也逐渐在记录书信的过程中,追寻着“我爱你”这句深情留言的含义。
网络上,我们通常将不解风情的男士称为“钢铁直男”,在这部动画片中,薇尔莉特“不懂爱”的性格特点,被不少弹幕封为“钢铁直女”。这份率真、耿直承包了不少笑点,也是角色“萌”感的体现。比如,想要在被富豪求爱后表现得“矜持”的女性,前来要求写一封浪漫的回信,但我们的耿直少女,却直接将顾客的原话写了上去,直言“你目前的追求不能打动我,需要更多的礼物与礼金”,信一发出去,就让男方跳脚,爱情告吹。
同事告诉薇尔莉特:“语言有表里两面,嘴上说出来的话并不是全部,需要用心感受话中的意思。”
之后,薇尔莉特去代笔学院学习,语法与手速都是满分的她,却依然因为无法理解与表达他人的深层情感,导致写信如同写报告,不能通过课程。然而,在之后的剧情中,我们逐渐发现,像薇尔莉特一样,在表达中,少一点掩饰与试探,多一份真心也没什么不好。
薇尔莉特的同学露库莉娅,是一个在战争中失去了双亲的女孩,她与战场上回来的哥哥相依为命,哥哥虽然捡回了一条命,却落下残疾,且认为是自己在战场上的失守导致了父母的死亡,因而不断酗酒,自暴自弃。这让将哥哥视为所有的妹妹露库莉娅十分伤心。薇尔莉特知道这个故事后,替妹妹露库莉娅给哥哥写了一封信,信中只有短短一句话:“哥哥能活下来,我就很开心”。这句简单又直白的话语,却是治疗哥哥战后创伤心里的良药,让他找到了振作的勇气。
▲ 对很多人来说,只要爱的人活下去,就是一种治愈
薇尔莉特并非不懂爱,她更像一个懵懂真诚又不知掩饰的孩子,脱离战争的极端环境后,在与不同人的相处中慢慢读懂世道人心,尝试与世界、与自己更好地相处。与长官基尔伯特的“过去”和新伙伴相处的“当下”形成互文。目前为止,最感人的一幕发生在剧情的开头,战时,薇尔莉特在小摊上看到一个祖母绿胸针,突然停下了脚步,久久凝视,走在前面的基尔伯特问她:“怎么了?”,她回答:“这是你眼睛的颜色”。那一刻镜头中能看到基尔伯特颤动的眼神,观众的心亦被少女纯真热烈的情感揪住。
▲“这是你眼睛的颜色”,其实是非常直白的爱的告白
有感动的细节,但《紫罗兰的永恒花园》并不能算是一部在内容上毫无瑕疵的动画。动画片共有14集,采用一集一个小故事的“单元剧”方式推进,主打人与人之间微妙细腻的情感。这样的设定也成为动画片的一个软肋。首先,这种“一集讲完一个故事”的设定,不能在高潮收尾,让观众产生欲罢不能,必须追下去的冲动;其次,每集20来分钟的体量,虽能勉强讲完一个感人小故事,却难以进行更加深入的人物刻画,所以除了女主角外,大多人物如同乱世浮萍,缺乏前世今生。这样的无根人物所能塑造的感动到底有限,容易将剧情拐入“有佳句无佳章”的死胡同。
再从制作层面来看。
说到《紫罗兰的永恒花园》,制作绝对是绕不过的话题。这部动画凭借细腻的制作被一些观众称为“二维动画的天花板”。
▲ 随手一截就是壁纸
动画片继承了“京阿尼”一贯的细腻画风,并且在线条感与精度上进化得更为强大。在动画片中“局部崩坏画面”不时出现的今天,《紫罗兰的永恒花园》不但将主要角色身上的“每一根毛”都画得清清楚楚,经得起特写大特写等非常规景别的考验,就连周围的“群众演员”也都有鼻子有眼,表情生动。光凭这一点,这部动画就无愧于“良心番”的称号。
▲ 经得起特写大特写等非常规景别考验的画面
最让人称道的还是动画片中强烈的“电影质感”。有人评价,在视觉体验上,这部动画作品仿佛不是“画”出来的,而是用高清摄像机拍出来的,每一个镜头都充满了“心机”。比如,一些几秒钟的镜头中,常常根据主人公的视角变化而移动机位,角色和环境之间不断变化的空间感呼之欲出;比如,一些画面中通过大面积的前景,来刻意强调焦距与景深;再比如,动画片中甚至模拟了摄像机的“过曝”与“褪色泛白”效果。
▲ “过曝”,景别,等心机效果,让动画片极具电影质感
但《紫罗兰的永恒花园》的制作也并非十全十美,离“二维动画天花板”还有距离。被业内人士吐槽最多的是其对“光影和色彩的表现力的欠缺”。动画片与真实的电影拍摄一样,要营造画面的生动感与情节的感染力,就必须在拍摄前就规划好每一个镜头所需要的光环境和色彩,再在具体拍摄与后期处理的时候,做好光环境的营造与处理。在《紫罗兰的永恒花园》中,对色调的处理却并不精致走心,缺少必要的修饰,这就导致了总体画面比较晦暗、单一, 不够灵动。盯着这样的画面看久了容易产生压抑感与审美疲劳。
编辑制作:张祯希
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