从诗经楚辞的上古岁月，到万物互联的科技时代，在中国历史的浩浩长河中，岁月积淀的中国智慧，典籍蕴含的文化光辉，让我们在时代的前行中深思：如何以智慧和激情与中国传统文化对话，完成中国文化的创造性转化，创新性发展？如何让中国文化和经典艺术活起来、酷起来？如何让超级IP推动传统文化数字化和年轻化？生生不息，是生命生长的渴望，是文化绵延的动力，这也是第六届腾云峰会的主题，来自历史与文学、电影与网络的专家、学者和作家在上海中心展开对话和交流，探讨传统文化的时代光彩，中国故事的影像表达。

中华民族的创始英雄都是建设之“神”

“生生不息的主题蕴含着天地之大德曰生的真理。这个生，不仅仅是种族的延续，更是生存、生计、生产、生活，可以说这个生，涵括着我们这个生机勃勃的文明世界。”中国作家协会副主席、评论家李敬泽对“生生不息”的主题解读既探究词语的义理，又展开丰富的联想。他联系自己对《诗经》的阅读和回味，先人们从春种秋收到制礼作乐开创中华文明的历程，阐发了对我们的文明和文化新的认识。

“我们中华民族的创世的英雄，我们的“神”，几乎都是建设之神，是教我们生产和生活的“神”，黄帝教我们穿衣，神农尝百草，大禹是基建的神，带着我们治水。我们的祖先、我们的“神”和英雄，他们和我们现在一样，同样面对着充满不确定性、艰难的世界，他们在那个世界中带领着先民开辟文明，为我们建设一个美好的生产和生活的世界，这就是我们的文明，这就是我们的文明根本精神和根本信念。”

复旦大学教授葛剑雄探究的是中华民族、中华文明、中国文化之所以能够“生生不息”的缘由，他认为，“最主要的是两个方面的原因：一是我们始终在不断创新和更新；二是我们始终在开放。现在我们拥有了前人所没有的新手段：互联网、数字化技术、人工智能、大数据等。所以，我相信中国文化、中华文明具有生生不息的精神，长盛不衰的强大生命力。”

让中华文化焕发时代光彩

文化的传承并不是历史的重复，而是在新时代中的重生。中国文化绵延不绝的强大生命力在于一代代人的心灵对话中展开的文化传承，以人文底蕴赋能技术传播，让网络文学提升讲好中国历史的能力值得我们深入探讨。近年来网络文学中的中国历史类题材持续升温，不但在国内拥有大量读者，而且已经潮涌出海，收获不少海外拥趸。阅文集团总编辑杨晨表示，网络文学曾经一度是幻想题材占绝对主流，这两年现实题材的占比越来越重要，历史题材不断抬头，弘扬传统文化，描写传统文化的作品越来越多。历史类题材几乎渗透到每一个网络文学类型中，包括都市、玄幻、仙侠背景的小说方方面面都涉及到历史文化，而且这些类型的丰富度、涉及面也让我们吃惊。除了历史、考古、传统工艺、传统美术，相声曲艺，包括茶文化都有比较优秀的作品诞生。我们一度认为这样的作品都是中国人喜欢，现在我们知道海外的读者，那些老外们也很喜欢中国文化，中国历史类的作品，甚至因为看了这些作品，他们去搜索、研究中国的传统文化，让我们非常惊喜，说明网络文学作品的影响力，中国文化和中国历史的生命力，具有与当代社会和世界对话的活力。

用数字技术让中国传统文化以可知可感可观的新形式进入我们的日常生活，让中国文化和经典艺术之美活起来、酷起来、火起来，滋养当代人的精神世界。腾讯集团副总裁、阅文集团CEO程武提出新文创战略，不断探索文化产业发展规律，提炼中国文化符号，扎根传统文化，深耕本土IP，讲好中国故事。腾讯新文创生态已经初步成型，涵盖网络文学、动漫、影视、音乐、电竞、游戏等多种数字文化形式，营造了一个丰富多元有活力的文化生态，仅阅文平台上就连接着900万网络作家和4亿多读者，好故事承载着人们的记忆、创意、想象，不断涌现，生生不息。

影视剧如何讲好中国故事

目前中国电影市场强劲复苏，已经恢复到全球领先的地位。电影是一种极有表现力的综合性的现代艺术，在中国文化对外传播中一直发挥着重要作用，在互联网时代，如何以影视艺术展示真实、立体、全面的中国形象是我们的文化使命，这不仅是一个理论命题，更是一个实践命题。

清华大学新闻与传播学院教授尹鸿精要地回顾了改革开放以来，中国电影走过的发展阶段，中国电影带着鲜明的中国文化特征，又有着与世界文明对话和交流的自觉性和感染力，他提出，今天我们又进入了以中国影视“讲好中国故事”的新阶段，科技与人文的结合包含着文学、艺术、人类学与影视的结合，传统影视内容与新的传播媒体的融合。我们有很多作品通过互联网通道走向海外了，如何让越是中国的越有国际传播力？依然是我们探讨和努力的课题。我们在讲好中国故事的过程中，大家更热爱中国文化，产生文化认同和文化凝聚力；我们更有使命感，要讲好中国故事给世界听，让中国故事成为世界故事一部分，为世界文明做出中国贡献。

相对于尹鸿教授的宏观纵论，华东师范大学教授毛尖快人快语地从对热播剧的赞赏中切入主题，“今年的电视剧《山海情》《觉醒年代》都很好，在基本面上重启了少年中国。《觉醒年代》重返历史青春现场，其中陈独秀、陈延年、陈乔年三人的父子关系，展现了崭新的伦理亲情和政治关系，陈独秀和延年、乔年的辩论，呈现了二代人探寻真理的风骨和格局。每当剧集打出主人公们的结局定帧照，我都极为感动。这是最中国的故事，我们也最应该讲好。其实讲好中国故事不仅是讲好中国大事，还要讲好中国人的日常生活，腾讯峰会的主题是生生不息，生生不息表现在电影里，就是要把中国人的日常生活讲好，生生里有生活有生计，但目前的影视剧还表现得不够好……要把中国的红烧肉和米饭都做好，把中国日常生活做美了，中国故事就更真实了。”

影视作品又是老百姓最喜闻乐见的一种艺术形式，选择优质的IP进行深度打造，是影视剧如何讲好中国故事，满足观众审美需求的重要环节，电影人的责任重大，毛尖还“喊话”腾讯平台应该承担更多责任，自觉讲好我们自己的故事。

新丽电影总裁李宁先生在现场及时回应，“现在中国的年轻观众越来越多地喜欢我们的现实题材，喜欢中国文化和历史人物，还有当代生活相关的选题。比如《我和我的祖国》《你好，李焕英》这样的题材，观众是发自内心的喜爱。我们在影视选题上会深度研发。我们一方面开拓创新的类型，另一方面会积极发掘好故事，做好影视化改编，把它创作得更让观众接受，将阅文的网络作者生态打造成更加可持续、可延伸的发展空间，在电视剧、网剧、网络电影、动漫、动画、游戏、衍生品、主题乐园等一系列作品来探索，将中国优秀的传统文化、现在的美好生活展现在影视作品中，让更多的观众在电视屏幕上、视频平台上、电影院里欣赏好作品，看我们的中国故事，为人物的精神所感动，这是我们一直想追求和遵循的，让好故事生生不息是我们的理念。”

真实展现自然、感性的上海

作家滕肖澜创作的长篇小说《心居》（2020年出版）就是腾讯影业已经发掘的好故事，缘此作家滕肖澜与腾讯影业合作，改编她的展现上海城市生活的《心居》，她首次以编剧的身份实践着怎样以影视的形式讲好中国故事。滕肖澜风趣地坦诚首任编剧的感想：“原著作者似亲妈，改编的编剧作者似后妈，我之前不太理解这句话的内涵，这次写剧本过程中有了一些体会。亲妈是比较随性的，我写小说的时候，不会想别人怎么看待这个小说，我会相对比较自由。而写剧本就有所不同，再任性的作者都不会说剧本只写给自己看，写剧本是一个与团队的协作过程，我会考虑更多，包括观众和市场，重视技巧方面的问题等等。我从小说和影视两种不同的艺术形式的创作中，感受不少，受益很多。我写作的小说大部分背景都是上海。在创作《心居》的时候，想要写出相对全面反映当下上海各个阶层百姓生存状态的小说。在改编剧本的时候，也希望展现出真实的生活内容，不想通过戏剧性的渲染或是过度夸大地域特色，而是展现真实、自然、感性的上海。作品出来是有考官的，考官是上海人，包括老上海人、新上海人，他们如果说，这是我们生活中的、当下时空中零距离的上海。身为上海作者，有幸把上海的故事真实地展现在屏幕上，让更多人了解当下上海普通百姓生存的状态，这是让我深感荣幸的事情。”

作家以真情实感塑造人物，真实细致地展现城市生活，只有真诚投入的创作，才能赢得观众的共情和共鸣。真实和真情是艺术作品的生命，也是讲好中国故事的基础。中国电影家协会副主席任仲伦先生提出，我们的影视作品要真实地体现五千年中国文明和中国人的基本品格。我们的艺术家、创作者、制作者要真正地把握好，向世界真实地展现中国人的自信和谦逊，要塑造可信、可亲的中国形象，可爱、可敬的中国人的形象，我们要思考讲好中国故事的方式，提升中国电影的品质，这是我们重要的文化使命。

生生不息是一个赓续文化血脉承先启后的主题，是一个连接历史、现实、未来的主题。“我们现在走出去，沿着黄浦江两岸看过去，就知道在今天这样一个时代，中华民族的生产生活的神、建设的英雄依然在，无数勇敢地、坚韧地去开拓建设我们共同生活的英雄在大地上行走着，而这生生不息的精神和信念直到现在依然是我们的文明和文化的根本精神。”李敬泽的解读又有着贯通古今精神的余韵。

作者：王雪瑛

编辑：许旸

责任编辑：邢晓芳

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