“演艺大世界—2021上海国际音乐剧节”今天下午在上汽·上海文化广场启幕。在公布2021上汽R汽车Marvel R原创华语音乐剧展演季、新一届华语原创音乐剧孵化计划、国际音乐剧发展论坛、以及2021音乐剧歌唱大赛等丰富的演出活动日程之外，如何修炼原创音乐剧的“内功”、迎接未来三到五年内演艺行业的裂变性发展，成为嘉宾们讨论的重点。

据上海市演出行业协会统计，音乐剧市场的消费数据增速在11项演出类型中排于首位：2019年全市专业音乐剧场演出752场，同比增长41.1%；迎来观众72万人次，增长48.4%；剧场票房收入1.4亿。原创华语音乐剧从九年前“找几部戏参加展演都困难”，到作品“以肉眼可见的速度越来越多”。市场增长的同时，也要以更高的艺术标准打动观众。

“几年前的原创音乐剧制作周期非常长，甚至在还没有音乐的时候，前期工作坊的剧本朗读至少要读十几次。”音乐剧节形象推广大使郑云龙表示，他期待更多有挑战的作品和角色，也期待音乐剧节能以更深厚的积淀、机制更科学的孵化平台，打磨更高品质的作品，与观众共同展望音乐剧的春天。

汇聚原创华语音乐剧，为加速成长的行业提供公信力平台

“演艺大世界—上海国际音乐剧节”是由上海市黄浦区人民政府、上海大剧院艺术中心主办，上海市黄浦区文化和旅游局、上海文化广场剧院管理有限公司承办的中国首个具有专业度和系统性的音乐剧节。“放眼国际，音乐剧节也是比较独特和罕见的单独类型剧目的节展活动。”作曲家金培达表示。

作为上海国际音乐剧节“一季展演”板块，“原创华语音乐剧展演季”则将在明年步入第十个年头。回望过去九年，共有39台101场原创剧目在文化广场主剧场内上演。文化广场在引进剧目与原创发声中找寻平衡，积极挖掘和培养真正属于中国语汇的原创表达。当面临疫情的反复对演艺行业整体造成的运营困境，对原创华语音乐剧的坚守则显得尤为关键。

本季展演将以音乐戏剧《流浪之歌》与音乐剧《春之觉醒》（中文版）作为启幕演出，在民谣音乐进军大舞台的创新实践与剧院自制口碑之作的双重助力下，拉开新一届华语舞台的序幕。

明年3月至4月，则由 4台11场精选好戏为观众带来兼顾多样化表达与高质量呈现的精彩原创舞台。开心麻花首部悬疑惊悚音乐剧《醉后赢家》在暗黑哥特风中讲述意料之外的喜剧故事；由剧伙音乐和上玺文化出品制作的原创音乐剧《悟空》二度回归，用摇滚风格与反叛精神结构重现中国神话；中英联合制作、武汉人民艺术剧院出品的大型儿童音乐剧《九色鹿》战“疫”归来，带孩子们走进敦煌壁画中的神秘故事；上海小荧星教育大型合家欢音乐剧《缺一不可》在笑泪中激发亲子互动的共鸣。

“对于原创音乐剧来说，困难不仅在资金、专业人才和创意，也在如何寻找有公信力的平台让观众看到。”文化广场副总经理费元洪表示，展演季九年来逐渐发展成为中国原创音乐剧的优选展演平台，未来有望继续探索巡演模式，联动长三角丰富的剧场资源，打造辐射全国的良性演艺生态。

音乐剧歌唱大赛重启赛道，以热爱谱写青春乐章

作为国际音乐剧节“一个活动”板块，音乐剧歌唱大赛为音乐剧爱好者创造了寄托热爱的舞台，也为行业提供了人才储备的平台。

音乐剧歌唱大赛暨2019年举办首届后，就受到了行业内外的持续瞩目与热情参与。2019年首届歌唱大赛收到400多份参赛投稿，大赛最终获奖选手张玮伦、何郝熙现已成为活跃在当下音乐剧舞台上的闪耀新星。2020年音乐剧歌唱大赛在短短两月的招募时间内收到了523封视频投稿，较首届增加30%，投稿人职业种类多达92种、来自于79个不同城市、最大年龄跨度达到42岁。

随着音乐剧歌唱大赛的重启，去年16岁时投稿参赛的华阳洋和九位第一届歌唱大赛20强选手也作为大赛最合适的“代言人”重返舞台，献唱未尽的梦想，并号召渴望登上专业舞台的歌唱爱好者积极加入。“我刚开始学音乐，就是因为对音乐剧的喜欢开始的，之后自己慢慢做视频翻唱。”华阳洋说，去年报名和准备参赛，帮她度过了一段瓶颈期，她也感激比赛的包容性：无论人生的那个阶段，都可以在这里唱响自己的热爱。

新一届的歌唱大赛经过更为慎重和充分的前期准备，以及比赛规则与评审阵容的进一步升级与更新，招募通道将于12月起正式打开。直至2021年4月，整个赛程将星罗棋布地编织在整个节展中，通过初赛、复赛、大师班、演员分享会、剧场公演、人气评选及决赛等环节，在5个月的征途中，为明年春天的文化广场注入更加鲜活的艺术能量。

以孵化铺就原创沃土，在碰撞中探寻产业共生

开幕式当天，知名作曲家金培达作为新一届孵化计划的评审，公布了2021孵化计划将在全球范围内再度展开征集，并介绍全新升级的期待和亮点：全面升级“音乐剧沙龙”系列大师班，力邀国际和国内多位专家深入传授音乐剧创作理念与技巧；增设音乐剧创作者交流会，提供更多创意碰撞的机会；提升音乐创作力，增设音乐展示专场。

作为“一双能看到行业广阔未来的眼睛”，“华语原创音乐剧孵化计划”致力于以科学且行之有效的孵化模式带动中国原创音乐剧力量的个体成长。在连续两年的试水之后，无论是投稿数量还是孵化成果都呈现令人欣慰的进展。2019年度的孵化计划最终入选作品《生死签》《对不起，我忘了》《南唐后主》皆完成市场对接，投入正式制作，并将于2021年陆续首演。在疫情的大背景下，华语音乐剧的原创之路也没有停止成长的脚步。2020第二届孵化计划征集到147部原创作品，近乎首届作品数量的两倍。历经两轮遴选和数月细致打磨，四部入选作品《两个人的城》《无法访问》《南墙计划》《你在哪里？》也即将迎来工作坊的现场展示。

在去年上海国际音乐剧节中，上汽·上海文化广场联合上海音乐学院、上海戏剧学院与上海视觉艺术学院共同发起成立的上海音乐剧文化研究中心也正在构建全新的作为——孵化作品将被纳入研究中心的作品库中，未来在授权范围内免费开放孵化作品供高校学生学习和排演。通过深化上海音乐剧文化研究中心以最有力的产学合作、最优质的行业资源、最高效的互补机制，最卓越的集聚效应，共同推动音乐剧产业的标准化、专业化、规范化、国际化发展进程。

“我做过几年艺术院校音乐剧系招生的评审，70%的考生都会唱英文音乐剧，其实并没有母语效果好；但因为缺少原创作品和曲目，不得不如此。”费元洪表示，音乐剧节长远来看，一定要让更多原创作品深入公众生活，让国内表演艺术院校有更多有市场潜力的中国原创音乐剧可排。“或许十年后，我们也可以联动大学生、中学生举办音乐剧节活动。”

此外，音乐剧国际发展论坛也将如约加入2021上海国际音乐剧节，为音乐剧产业持续注入新鲜思维与头脑风暴。九年间，音乐剧国际发展论坛聆听了80余位来自英、美、法、德、日、韩等海内外专家学者的观点论述，见证了800余位从业者的思想交锋，话题涵盖内容创作、教育培养、制作营销、互联创新等层面，触及了音乐剧产业链多维领域。而此次，第十届论坛将以“共生”为主题，着重探讨在疫情仍未消散，原创演艺仍在艰难前行的当下，演艺产业面临的新机遇和挑战，探寻如何摆脱长期桎梏着产业的发展问题，携手共创一个良性的共生系统。

开幕式上，现场首播的音乐剧节主题曲MV共有28位活跃在中国音乐剧行业一线的演员献唱，也展现了中国音乐剧行业的年轻活力与独属于上海国际音乐剧节的品牌汇聚力和影响力。音乐剧节推广形象大使郑云龙除了演唱2019孵化计划作品《生死签》中的选段，也表示将与上汽·上海文化广场再续前缘，为原创华语音乐剧发声，通过个人影响力为中国音乐剧行业的发展与破局助力。

作者：吴钰

图片来源：主办方供图

编辑：童薇菁

责任编辑：邢晓芳

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