“我想好了，今天不管有什么工作，我都会想办法推掉，在晚上七点半准时守候，收看‘拉面’的演出，因为过了今天，就不是免费的了！”郑云龙10月23日下午在活动上的一番“安利”，惹得台下笑声一片。

他如此倾情推荐的演出是什么内容？他所说的“拉面”又是谁？在今天下午上海大剧院2020-21线上演出季《巡演零号站》发布会上一一揭晓。原来，疫情期间，上海大剧院特别联合百老汇点播网、英国戏剧点播网（stream.theatre）、泓洋国际、伦敦大剧院、英国国家歌剧院等国内国际艺术机构，制作了一档名为《巡演零号站》（Zero Stop）的线上演出活动。未来一年间，上海大剧院将联合百老汇点播网、英国戏剧点播网，于大麦优酷平台独家播出，打造一系列基于舞台，又“超越舞台”的线上流媒体节目，令舞台艺术以更加年轻、更为多元的方式，走入更为广泛的公众视野。

在今晚连郑云龙都为之兴奋的，是国内乐迷亲切称为“拉面”的国际音乐剧明星莱明·卡莱姆罗（Ramin Karimloo）个人音乐会全球首播。与之一同放映的，是围绕舞台艺术特别制作的纪录片《在路上》（On Broadway）片段，其同样作为全球首播将以独特视角呈现揭秘《猫》《狮子王》《汉密尔顿》等爆款音乐剧是如何诞生的。像郑云龙说的，这档节目仅在今晚观众可24小时内免费点播，并同步全球音乐剧迷的线上观演机会。未来，《巡演零号站》将探索“会员制+单场付费点播”的模式长线运营。

4K高清+立体收声的极致“1排1座”体验！上海诞生首个国内剧院出品的国际顶级线上演出品牌

“这是上海大剧院成立22年来第一次举办线上演出季发布”在大剧院总经理张笑丁看来，这个“第一次”的重要意义不亚于过去以往任何一次演出季。这不但是因为它的规格——来自伦敦西区、纽约百老汇、英国皇家芭蕾舞团、英国皇家歌剧院、英国国家芭蕾舞团、英国国家歌剧院等国际一线演出重镇与演艺机构的高水平舞台现场；也因为它的制作模式和产品形态——作为国内首个剧院出品的国际顶级线上演出品牌，其依托中外剧场及平台资源，制作多种形式的原创节目，彻底打破既有的线上演出试水，将通过线上音乐会、纪录片、点播等多种形式，与剧场的线下演出季互为映照。

23日晚率先上线的《巡演零号站》节目——音乐剧明星莱明·卡莱姆罗音乐会为全球首发。活跃于纽约百老汇及伦敦西区的音乐剧明星莱明·卡莱姆罗，曾主演《剧院魅影》《悲惨世界》等经典剧目，广受世界各国，尤其是亚洲观众的喜爱。在这场音乐会中，他将以音乐剧金曲、流行曲目和原创歌曲为引，探讨疫情影响下，舞台艺术家们对艺术的追求一如既往。更在空旷的伦敦大剧院观众厅中，极富感情地唱出“我们何时再相见”，期待有朝一日与观众重逢。

随后播出的纪录片《在路上》，会从19世纪初百老汇大道附近初步形成剧院文化，讲述到近年《猫》《狮子王》《汉密尔顿》“爆款”的产生。纪录片邀请了纽约百老汇上的各路明星演员、导演、主创等讲述百老汇剧院背后的故事，尝试探讨这一成熟、高产值演出聚集区域的艺术成就与商业成就，希望给国内演艺界带来启示。特别值得一提的是，詹姆斯·柯登（James Corden）、休·杰克曼（Hugh Jackman）、伊恩·麦克莱恩（Ian McKellen）及海伦·米伦（Helen Mirren）等都倾力加盟。而他们即将完成拍摄之时，运行了百年的纽约百老汇第一次正式宣布暂时关闭，其后期剪辑正是在全球疫情不断“升温”之中完成的，十分不易。

未来，还将有西区新一代“韦伯女郎”凯莉·霍普·弗莱切登场。从《悲惨世界》里的艾潘妮，《希德姐妹帮》（Heathers）的维罗妮卡，再到《亚当斯一家》（The Addams Family）的温斯蒂，她将在剧场中歌颂音乐剧“宝藏女孩”们的勇气、梦想与热爱，直击内心的灵魂之声。值得一提的是，第一季播出的两场音乐会均于伦敦西区（伦敦大剧院）舞台现场录制，具有电影级别（4K）影像呈现，原汁原味的高质量立体声收音，为观众奉上“1排1座”视角的极致体验。

剧目点播板块，本季将以全球顶级歌剧院、芭蕾舞团的代表作为主，带观众直击英国皇家歌剧院、英国皇家芭蕾舞团、英国国家芭蕾舞团等多家顶级剧院的高雅艺术现场。以“上海大剧院优选”眼光，为中国的观众选择好戏、好作品，使高雅艺术带着温度和故事，走近更多人的生活，给更多人，尤其是年轻人以爱上歌剧、芭蕾等经典艺术门类的契机。首批点映剧目包括英国皇家芭蕾舞团芭蕾舞剧《爱丽丝梦游仙境》《冬天的故事》《睡美人》，英国国家芭蕾舞团阿库·汉姆编舞版《吉赛尔》，英国皇家歌剧院歌剧《茶花女》等。

除了对于国际顶级演出与剧院发展的展示，“巡演零号站”也致力于让中国优质演艺资源走出去。由大剧院制作的原创纪录短片《中国有戏》将聚焦长三角演艺乃至中国舞台发展现状。纪录片选取不同艺术门类、艺术家与艺术团体，从中国当代舞台艺术工作者在社会发展变动中的全新视角出发，尤其在疫情期间世界形势瞬息万变之时，向西方主流观众，传递中国的舞台艺术及中国优秀艺术家们的创作现状、艺术情感以及高超的艺术能力。《中国有戏》首季共8集，每集约10分钟，涵盖京剧、昆曲、民乐、越剧、话剧、音乐剧、现代舞等不同艺术门类，邀请上海京剧院梅派大青衣史依弘、舞蹈家金星、音乐剧演员郑云龙等一批舞台艺术工作者参与拍摄。值得一提的是，《中国有戏》纪录片将通过《巡演零号站》及合作线上平台，同步进行海外发布点播，成为中国文化“走出去”的一部分。

英皇首席：云端终于“站上”上海大剧院的舞台！疫情倒逼下的“常态化”剧院新模式已初现规模

线上演出绝对不能是线下的简单移植。互联网语境下，不管是现场演出的直播录播，还是台前幕后的呈现，从策划到摄制再到后期，都需要以当代网络观众的审美习惯重新包装和转码。很庆幸，经历战“疫”洗礼的国内剧院已经率先意识到这一点，并于疫情防控常态化、线下演出恢复到上座率75%的当下，仍坚持将探索与创新延续发展。

早在半年前，上海大剧院就“剧透”了《巡演零号站》的创想。彼时正值全球疫情多点暴发之时。而上海大剧院则上线了暂别100天的特别放送《有光，就有戏》。其从拍摄手法与呈现方式上，就已经展现出不同于以往现场演出的线上移植。

而在此基础上，“零号站”的推出，标志着上海大剧院在线上探索上更进一步——既要为中国观众第一时间“引进来”高质量的海外演出，又将为优秀的中国艺术家、艺术团体提供“走出去”的平台。大剧院希望，在这个全新打造的线上空间里，观众将通过线上节目，与世界剧场爱好者同步欣赏到来自伦敦西区、纽约百老汇、英国皇家芭蕾舞团、英国皇家歌剧院、英国国家芭蕾舞团、英国国家歌剧院等国际一线演出重镇与演艺机构的高水平舞台现场；另一方面，“零号站”还将针对性地依托中外剧场及平台资源，制作多种形式的原创节目，打破剧场座位、演出排期的限制，邀请观众走入上海大剧院演出的台前幕后，与剧场的线下演出季互为映照。与此同时，“零号站”还意味着从0到1的可能，它将以线上演出作为世界舞台“未来之星”的中国市场试金石和中国艺术家登上国际舞台的“线上前站”。比如，英国皇家芭蕾舞团上次来沪巡演，首席男明星、被国内观众昵称为“球哥”的Matthew Ball就感慨此前未能前往的遗憾通过线上演出得以弥补：“终于‘站上了’上海大剧院的舞台！”

今天起，上海大剧院将在天猫旗舰店上线演出季限量早鸟权益卡，78元即可获取全季所有付费项目的超值观看权益，包括音乐剧明星音乐会板块、舞台纪录片板块、“上海大剧院优选”剧目点播板块等内容，同时赠送一张价值78元的上海大剧院官网购票抵用券，可用于购买指定线下演出剧目。未来，《巡演零号站》还将进一步关注国内外线上演艺生态，提供更为丰富、更高品质的节目内容。

作者：黄启哲

图：现场图叶辰亮摄，视频资料等均主办方提供

编辑：张祯希

责任编辑：卫中

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