2019 ChinaJoy期间，因为工作安排，我有机会近距离接触Cosplayer这个群体。Cosplayer简称Coser，即角色扮演者。他们表演所在的E7馆，是Cosplay嘉年华举办地，由于没有游戏展商，我少了被高音“蹂躏”的烦恼，得以静下心来探一探Coser的世界，对他们做些了解。

Cosplay表演者都是什么人？

大多是国内各大专院校的学生，他们因为共同的Cos爱好，在学校参与了动漫社团。每年ChinaJoy举办前，他们先在各地的分赛区参与选拔，优胜者才能进入到嘉年华的比赛。今年参与比赛的27只队伍，就是从全国1000多只队伍脱颖而出的。

有个词叫做“为爱发电”，大抵可以用来指这些人。他们纯粹因为喜爱，为了表演好节目，动用自己有限的生活费用，还顶着不被家人亲友理解的目光追求Cos爱好。从写剧本、制作背景视频、制作服装和道具，人数比较多的队伍甚至为凑齐全队或节省场地费，不得不利用通宵进行排练，他们所付出的金钱、时间和精力对学生来说都是巨大的，远不是我们一般人想到的“玩玩而已”。

Coser表演的都是什么内容？

他们表演的节目类似舞台剧。一般是根据游戏中一些比较著名的情节进行改编或二次创作，通过节目演绎出来。从这个角度来说，他们的作品其实也是智力产品，决不是一般人所认为的“脑残”。

既然是创作，作品除了具有一定的外在美感，也还是会体现出创作者自己的经验能力和价值取向。因此嘉年华比赛的评委，也都是具备一定经验和判断力的业内人士。他们除了圈内比较有名气的大腕级Coser，还有戏剧学院的老师，编剧、导演、美术师等等，评委由各个方面的人士的参与保证了评判的公正公平性。也是ChinaJoy嘉年华能连续举办17年，并且一年比一年红火的原因。

Coser自己如何看待不被别人理解？

现场我随机跟某位Coser聊了聊。她是东北某高校服装设计专业的一名大三学生，虽然要表演的节目安排在第二天，但她和她的团队已经提前一天到场准备服装道具。交谈得知，她对于不被人理解这件事看得很淡然，因为家人对她的理解是最重要的。如果不被家人理解，满是埋怨甚至反对，事情就会非常不顺利甚至棘手。有了家人的理解和支持，即使省吃俭用“吃土”，从生活费用中抠出钱来购买道具物料，也心甘情愿。

她当然希望能得到更多人的理解和支持，希望自己辛苦努力表演的节目能被更多的人欣赏甚至喜欢，但是，她也知道不可能得到所有人的理解，“有理解的人来喜欢”就行了。而有“能理解的人来喜欢和支持就可以”，这应该是大多数Coser的想法。

如何评判一个Cos表演是好的表演？

评判Cos表演好坏的维度很多，不同游戏的粉丝因为对游戏情节的熟悉度不同，一般只会为自己喜欢的游戏呐喊打call，评委评判时存在较大的主观随意性。为避免此种情况，多年下来，ChinaJoy Cosplay嘉年华已经形成了一套比较细致的评价体系，包含七类24项指标。从服装道具、动作设计、视觉感受、现场表演、剧本与演员、整体团队、价值观表现等方面进行量化评判。

随着70、80年代一批接触游戏的粉丝如今已步入中年，是具备一定娱乐消费能力的人群，仙剑奇侠传、轩辕剑、金庸群侠传等游戏已经成为这一代人的共同记忆，这些游戏中体现出的历史知识、文化价值、集体观念、合作意识等已经融入了这个群体的三观。Cos现场表演的这些节目，很容易唤起集体记忆而引发共鸣。

如何巩固好现有的受众基础并开发新的受众群体，是摆在Cosplay嘉年华面前的一个课题。而如果能进一步挖掘Cos表演内在的文化底蕴，提升节目的文化品质，彰显它独特的文化价值，并将其打造成为ChinaJoy平台下的文化价值和品质的高地，以吸引更多有一定文化水准和鉴赏力的群体，Cosplay嘉年华今后还似大有可为。

作者：张翼
编辑：王彦
责任编辑：王彦

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