黄舒骏音乐改编的华语原创音乐剧《马不停蹄的忧伤》近日摘得大邱国际音乐剧节评委会大奖，并获得音乐剧大奖、最佳国际作品奖、最佳女主角、最佳男配角、最佳女配角等五项提名。致敬华语流行经典的优质音乐剧作品，让海内外观众感受到了中国文化的活力。

“只要有一天真爱出现，她就会安心老去。”黄舒骏《永远20岁》的歌词，编织出人生境况的细腻感怀，通过优美的旋律，扣动了观众心中最柔软的情感世界。有人说，这个时代只有开心麻花、综艺节目才有机会成为“爆款”。但《马不停蹄的忧伤》经过三年创作打磨，去年上海首演后，就以复古的审美情趣获得良好口碑，几乎每场演出，都有观众潸然泪下。

赴韩演出对剧组来说，本来有些赶考的意思，以学习的态度接受“吐槽”。没想到，韩国演出的首场，一位年轻的韩国女孩就在剧场被感动得嚎啕大哭，出品人都被吓了一跳。评委专家也对该剧给出了高度评价：“韩国音乐剧市场偏向二三十岁的青年，作品的主题、表现方式都只为这个年龄阶段的观众服务。而《马不停蹄的忧伤》穿插大量人生感悟，从三代之间共同的经历、话题和价值认同中，释放出强烈共情。”

“我出道在1988年，写歌的时空背景、人事都已荡然无存。音乐剧中选的18首歌，《忘年之交》《永恒的女子》《所谓今夕》《三代之间》……一半以上都不是当年的主打歌，有些注定在磁带B面，可能永远不见天日。这些歌曲因为音乐剧的重现，有机会继续流传，似乎复活了，对音乐人而言，是最大的福分。”黄舒骏感慨。30年后，从音乐剧舞台聆听自己的第一张专辑，他想起了创作中也曾有很多遗憾，却已不认为自己有能力修改当时的一字一音，“和《猫》《妈妈咪呀》这些成熟的经典音乐剧相比，《马不停蹄的忧伤》肯定有缺陷。然而从我的创作经验而言，已经是永恒美丽的记忆。”

21岁，黄舒骏在第一次和唱片公司签约之前，也曾梦想在花城剧展中自编自导自演一出戏。或许正因如此，他的歌曲总给人以浓厚的画面感和叙事性。岁月流逝，太多的曾经沧海，他没能推出自己导演的戏剧作品，兜兜转转，音乐剧舞台却迂回地圆满了这个心愿。

“我们的音乐剧和韩国的制作水平比还有差距，但音乐和歌词的深刻，是他们无法超越的。”出品方上海致敬文化公司总经理汤峻说，华语流行金曲中，有不少如黄舒骏音乐一般饱含人文关怀的佳作，抒发着对生命、时间、爱情的思考，经过音乐剧的“翻新”，在同样经历过经济飞速发展、社会深刻变化的亚洲各国，能够引起普遍共鸣，推动中国文化价值观念的传播。“我相信那些经典没有过时，就像周杰伦的歌迷清一色‘80后’，但张学友的歌迷有‘70后’，也有‘90后’。只要放对地方，老歌仍能打动年轻人的心。”

尽管市场正在加速发展，比起用明星演员作为“噱头”或改编国外成熟的IP，原创音乐剧的剧目风险高、投入大，短期内也难以看到回报。不过，仍有业内人士愿意沉下心来，投入剧目本身的打磨，这也将成为未来行业发展的主流趋势。“华语原创音乐剧目前还很稀缺，尚未有真正成熟、大放异彩的精品。很多观众可能还没看过音乐剧，但不要低估老百姓的审美能力。”汤峻对中国音乐剧的信心，并非来自于资本、明星等外物，而是来自那些真正的经典文艺、音乐作品。“很多好听的歌还没被发掘，我们对爱情的感触、对社会生存的感受，以及传统的文化价值观，都是有市场的。”

据悉，《马不停蹄的忧伤》将于本月18日起在上海进行第二轮演出，并于下半年开启全国巡演。

作者：吴钰

图片来源：演出方供图

编辑：吴钰

责任编辑：柳青

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