中国二胡、蒙古马头琴、瑞典按键提琴和西班牙弗拉门戈吉他，四个国家四种全然不同的民族乐器，能擦出怎样的火花？7月21日，二胡演奏家果敢将领衔这样一支疯马乐队在上海大宁剧院开启沪上首秀，呈现世界民族音乐的多维面貌。

不久之前，钢琴家郎朗在法国凡尔赛宫的婚礼上，果敢因为与郎朗、周杰伦即兴演奏的一首《青花瓷》引得世人瞩目。多年以来，果敢一直在尝试不同形式中西结合的乐队，包括此次上海演出的疯马乐队组合。“我积攒的‘新丝绸之路乐队’项目，组建了35到40支乐队，用一把二胡和各个国家的音乐家、各个乐器组合，做原创的曲目。”尽管不同种类的乐器个性、音色差异极大，果敢发现，二胡能在其中起到穿针引线的作用，优美地表现富有中国韵味的旋律。

果敢自幼随父亲、二胡演奏家果俊明学习二胡，后随吕青山教授学习打击乐。虽然从2001年赴法国留学研习打击乐，后来长期活跃于国际舞台，中国传统文化的积淀一直在他心中，此次演出的《云山》《仙鹤》《鞭炮》《功夫》等曲目，都大量运用中国元素，以较为具象的意向，为观众呈现中西结合的现代民乐作品。“我想把中国传统文化、手工艺、历史故事都通过中国的乐器二胡，用音乐形象地介绍给世界观众。”果敢说。

在留学过程中，他发现了法国观众对于二胡的好奇，以及对于二胡与其他乐器合奏的喜爱；打击乐的学习也让果敢广泛了解西方音乐的各个领域，从中世纪音乐到爵士、摇滚，为后来的创作注入了活力，比如《鞭炮》一曲中，大量运用的打音，就使用了一些打击乐的难度技巧；与世界各地民族乐器、音乐风格的多元合作，也离不开打击乐开启的那一扇窗。

带着二胡艺术去往世界各地，他曾在1百多个国家演出3千多场，出版唱片90余张，并参与《功夫熊猫3》《新少林寺》等40多部电影的配乐。2014年，他成为首个在纽约卡内基音乐厅举办个人独奏会的中国民乐演奏家，后来又获得2015-2016年法国文学艺术骑士勋章，成为首位获此殊荣的中国民乐演奏家。

近年，他也因为《出彩中国人》和《经典咏流传》等电视节目中的演出，受到国内媒体关注。未来，果敢希望能将自己中西合璧的音乐形式再慢慢带回中国。“我也在创造一些音乐节，想把一些中国传统的、有些快要失传的民族音乐，通过录音留下来，同时把它重新包装、创新，带给年轻观众。”

果敢一直认为，西洋音乐是整个世界的财富，中国音乐家可以演奏，但首要任务是发展我们自己的音乐，保护我们自己的传统。艺术家顺应时代潮流，传承“老味”的同时，也应该用现代的形式进行创新。当然，“跨界”少不了争议，果敢的看法是，能否产生和谐的音律，关键在于深层次的合作。尤其是根据不同乐器的特点，有针对地进行创作，才能产生真正动听的和声与声部。“疯马乐队已经在一起十年，最后出来的效果才是音乐家真正的碰撞，因为大家都很熟悉，对彼此的性格、演奏方式，一个眼神就能交流。所谓的中西结合也好，跨界也罢，都需要长时间的磨合。短平快的跨界，生命力都很短。”

作者：吴钰

图片来源：大宁剧院

供图编辑：吴钰

责任编辑：宣晶

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