电影《饥饿游戏》剧照。

■本报记者 周敏娴

狮门影业营销总裁蒂姆·帕伦在2014年11月曾宣布：苏珊·柯林斯畅销小说《饥饿游戏》在改编成电影大获成功后，将以音乐剧的形式被搬上戏剧舞台。据法国《费加罗报》报道，该剧确认将于2016年夏季首演，目前正在筹备中。想象一下凯特妮丝、皮塔和各区勇士一起在你面前的舞台上拼杀的场面，过不了多久观众就可以在剧场里欣赏到这样的画面了。

舞台剧版《饥饿游戏》将由三次托尼奖得主罗宾·德拉维塔与英国金牌演出策划人哈维·戈德史密斯联合制作，编剧则请到了罗宾·德拉维塔合作。德拉维塔以成功打造可360度旋转观看的音乐剧《橙色士兵》及改编《安妮日记》出名。狮门影业表示，在合力打造《饥饿游戏》音乐剧版方面，德拉维塔与整个制作团队是最佳合作伙伴。

演出的地址选在了伦敦一家新建的剧院，位置毗邻温布利球场。据悉，这部剧会采用全息投影等创新舞台科技，蒂姆·帕伦说，全球《饥饿游戏》影迷将有一次身临“饥饿游戏”战场的独特体验。

据悉，早在去年6月，营销团队就想要创建一所以《饥饿游戏》为主题的游乐园，其设计灵感则来自于凯特妮斯(詹妮弗·劳伦斯饰)与皮塔(乔什·哈切森饰)的冒险故事。

《饥饿游戏》并不是第一部产生轰动效应后被搬上舞台的电影。早在去年，华纳就找来J·K·罗琳与音乐剧《摩门之书》制作人，联手将哈利·波特寄居姨妈家的悲惨往事搬上舞台。

印象中，百老汇的舞台表演总是挂着“高雅艺术”标签，在大家看来也总是甩不掉小众化消费的形象。殊不知，近年来不少纯正的百老汇作品早就与我们熟悉的流行文化有着深度融入与交叉。和国内一些艺术机构尝试跨界合作一样，对创新题材的需要、开拓新市场的紧迫需求等因素，都促使宽街（百老汇戏称）开始以更宽的视野来定义自己。

从西区到百老汇，舞台文化与当下最流行文化摩擦出了一些典型作品——2007年，斥资1200万英镑打造的音乐剧《魔戒》在伦敦西区上演。相较于彼得·杰克逊的加长版三部曲，舞台剧《魔戒》仅仅用了3个小时三幕戏就说完了整个故事，它不仅征服了《卫报》《泰晤士报》剧评人的挑剔口味，也在慕名而来的观众之中风评颇佳。

音乐剧《蜘蛛侠：终结黑暗》是近年来百老汇的惊奇事件。6500万美元的总投资及开演后每周100万美元流水成本，堪称百老汇史上最奢侈投资。大量的动作元素、多媒体视觉效果、全舞台的特技表演构建了这部戏的视觉冲击感。U2乐队波诺作曲配词，小蜘蛛与玛丽简的爱情故事、与绿魔的正邪对抗也都是这部百老汇剧最“亲民”的卖点。从2010年首次预演到2011年最终公演，百老汇版《蜘蛛侠》也创造了历史最长的182场预演期。

如同迈克尔·杰克逊模仿秀一般的舞台剧《颤栗现场版》、基于辣妹组合故事与打榜歌曲创作的音乐剧《永恒的欢呼》、绿日乐队的摇滚专辑《美国白痴》背后的故事概念与歌曲也被改编成同名舞台剧在百老汇演得风生水起。

比起《名声大噪》两季后被砍的结局，进军银幕的百老汇势力虽然退居幕后却成就非凡，《冰雪奇缘》就是最佳代表。从影片词曲作者托尼奖得主洛佩兹，到配音演员伊迪娜·门泽尔（《坏女巫》）、乔纳森·格罗夫（《春之觉醒》）、乔什·加德（《摩门经》）和桑蒂诺·丰塔纳（《灰姑娘》）都是百老汇响亮的名字。这样充满百老汇元素的电影，也能是老少咸宜、通俗易懂的佳作。

原本以大萧条时代为背景的百老汇经典《安妮》也在今年被索尼大胆翻新。第三次登上银幕的《安妮》这一次彻底融入了当下的纽约城，而剧中经典曲目也被Jay-Z等流行音乐大咖重新诠释。