上周末,西岸艺术与设计博览会与ART021上海廿一当代艺术博览会同时在上海举办。四五年过去了,两个艺博会各自的气质特色开始显得逐渐明晰,相比之下,西岸博览会更像一个个展,而ART021更像是画廊与藏家的桥梁,或许正应和了许多人的期待:上海的艺术市场可以承载不同类型的多个艺博会,而市场的细分已然开始。
今天想讲讲的是ART021,作为一个举办了仅仅5年的年轻艺博会,它不仅仅是上海国际艺术节的参展项目之一更是得到了国家艺术基金的大力支持,其影响力不可小觑。
从最初的外滩源到上海展览中心,再到今年汇聚来自全球11个国家、27个城市,展览面积覆盖至整个展览中心的西一馆,序馆,中央大厅以及东一馆。参展画廊从2013首届的29家画廊也逐渐扩充至2016年的84家,到2017年的104家,这也让ART021成为本土最大体量的艺博会。
ART021创始人应青蓝认为,在这场艺博会上,作为组织方,ART021对于艺术品的选择、服务品质以及所有点点滴滴的细节都是精美的。细节到连香氛,饮用水都是亲自定制。展会上还有不少特色小吃,如小杨生煎、大董烤鸭等供大家品尝。将每一个最小的细节,做到最高的品质。这就是所谓的“小而美”。
这样的理念也令不少“合作”眼前一亮。
中国当代艺术大师岳敏君的油画作品《重叠系列》,瑞士刺青艺术家马克西姆·布奇的几何雕塑,中国国际视觉艺术家陈漫的摄影作品《宇航员》,巴西艺术家罗梅罗·布里托充满活力的《图案》画作....这一件件艺术品与做工精良的手表合二为一,将制造精神与当代艺融会贯通。这是本次展会的一大亮点“宇舶爱艺术”。
岳敏君是当下中国艺术界的杰出代表之一。为中国农历猴年设计了大笑猴王的图案,人类与猴子的融合,同时也是欢乐性与侵略性的融合。
作为全球知名的视觉艺术家,陈漫凭借着独树一帜的个人风格,在国际舞台中屡获殊荣。她也将自己对时间的感悟展现于腕表设计,时针旋转,记录下一朵桃花生命的轮回。一只只钟表间,记录的其实是中国当代艺术的发展图景。想象、未来,创造都被赋予了更多的含义,从而趋于永恒。
纵观这几年,中国迎来了艺术行业喷发式的新浪潮,在蓬勃的发展热潮中,无论是从实践个案,还是学术理论,一线从业者在对美术馆、博物馆、艺博会的专业原则和行为基础进行不断探索。ART021在其中颇为惹眼,商业和艺术并进,是这场艺博会带给我们的新思路。