“我是儿童剧《寻找声音的耳朵》导演张忱婷。”

从幼儿园到小学、中学，两个月，她走过33场讲座，和1万多个孩子一起即兴快乐玩戏。没有创作和表演，只有大孩子和小孩子的“交心”。即使已经“每天忙得没任何时间”，发现孩子没时间来看戏，她就自己上门去，和他们面对面聊天，一起探讨怎样才能“让戏剧改变生活”。

音响播放着剧中歌曲《听耳畔的风》，浦东新区第二中心小学的很多孩子都轻轻跟着哼唱起来。

音乐剧《寻找声音的耳朵》已经走过15年了。“那年暑假里，我和孩子们玩了100多个游戏。有个小女孩上课的时候，一直拿着一个空瓶子。我问她为什么，她告诉我学校和家庭那么多作业，还有钢琴、美术兴趣班、各种考级，压力太大，每件事情都无力反抗、都必须去做，她只能每天都对着瓶子吐槽，然后把瓶子里的水轰隆一下冲走，就像压力都被冲走了一样……孩子们当时听了觉得很好笑，回去也拿着空瓶子依样画葫芦……”

最终这个“瓶子”的故事，演变成了实验戏剧《寻找声音的耳朵》。2013年，它改编成电影，入围多个国际电影节，2017年又被正式搬上音乐剧舞台，明年将进行全国巡演，2021年有望登上百老汇。

“到了排练厅，很多老师会把剧本上的台词复述一下，告诉你舞团调度、到什么时候应该什么表情，在我们的剧团里从来没有剧本，玩着玩着就玩出了戏，到最后戏演完了再总结出剧本。”张忱婷说。

《复活吧！胡萝卜》《多杰》《大老鼠和小老虎》……20年来她玩出了30多部音乐剧。“很多孩子演着演着学习越来越好了，因为他们有了兴趣。”

张忱婷介绍，创造性戏剧就是即兴戏剧，是1925年美国戏剧教育家瓦德开创的，西方国家最常采用的初步阶段的戏剧教学形式。“拿着剧本孩子容易被禁锢住，交流不真实的、不自然。最准确、正常的状态就是平时聊天、没有剧本的状态，自由地释放身体，想象力和创造力全部打开了。”

她鼓励现场的孩子：“只要你在那个环境里，只要你足够松弛，你也可以作词作曲。”

孩子们即兴互动的台词，变成了《寻找声音的耳朵》中一首首生动活泼的歌曲：《我是电灯泡》《两只蟋蟀在打架》……“看过两场以上我们的音乐剧，都会发现演出是不一样的，孩子们无时不刻不在进行即兴的创作。”

走在一间间教室里，张忱婷教孩子们“演员的想象力”，唤醒孩子们的“身体记忆”，短短几分钟，很多孩子都沉浸到舞台氛围中，湿润了眼眶。

“被感动的时候，头皮发麻、鼻子一酸、眼眶湿润等反应，这就是真实的感受。无论是当演员还是观众，身体是不会欺骗你的，要用身体鉴定是不是好演员、好戏。”张忱婷说。“戏剧打开了他们掩饰在家长和老师目光之外真实的内心世界，眼泪、笑声、掌声...每一次我都被感染、被打动、被洗礼！被赋能！结束，孩子们团团围住我，问下一次，尔多什么时间再来？”

一定会再来。

“透明的心灵、会流眼泪的眼睛，这些记忆不能忘记。”

作者：吴钰

图片来源：尔多儿童剧团

编辑：吴钰

责任编辑：李婷

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