3月20日晚的上海音乐学院，两场演出同时开场，颇有深意。上音歌剧院内，第38届上海之春国际音乐节开幕演出《复兴的大地——献给新时代的交响诗》，名家汇聚，大气磅礴；贺绿汀音乐厅内，《闪耀新星——上海之春国际音乐节音乐专业院校优秀学生专场展演》，青春力量，朝气蓬勃。这是一次舞台的对话，更是一次艺术的传承。

“在上海之春推出‘闪耀新星’展演，是围绕我们教育的本质展开的，我们期待青年艺术人才，通过在一个历史悠久的、又是以孵化为己任的平台上锻炼自己，尽快成才。”上海音乐家协会主席、上海音乐学院院长廖昌永说。

联合全国专业院校，四场音乐会各有特色

本届上海之春上，上海音乐学院特别邀请了全国3家音乐专业院校与上音一起，打造了“闪耀新星”系列展演，展演共有4场，每场音乐会都有自己的特色。

20日晚率先登场的中国音乐学院专场——《“春日歌语”张群航独唱音乐会》，以“新”为轴，致力于中国民族声乐唱法的传承与创新，力求突破大众对“学院派”的刻板印象，追求民族音乐的美与力量。中国音乐学院在读硕士研究生张群航师从女高音歌唱家、博士生导师董华教授，是优秀的青年歌唱家。本场音乐会曲目类型丰富多彩，除了山西民歌，还有很多新作品，包括为张群航量身打造的《诀别书》，以及其代表作《春日宴》《琵琶行》等，融合了现代音乐曲调力量与古代诗词之美，传递出更高层次的音乐艺术价值与意义。

21日晚亮相的浙江音乐学院专场——《Liederabend 德国艺术歌曲之夜：金麦克和王博》，主打叙事曲与浪漫曲音乐会，是围绕Schubert、Loewe、Beethoven 等德奥作曲家所创作的艺术歌曲的专场。叙事曲的曲调富有语言表现力，好像讲故事一般侃侃而谈，内容多取材于民间史诗、古老传说和文学作品。演唱者王博在上一届金钟奖舞台上也曾多次演唱了叙事曲，在这场音乐会中，钢琴家金麦克将与王博携手为上海观众“讲述”一个个扣人心弦的故事。

武汉音乐学院专场是一场管弦乐音乐会，将于28日晚举行。大提琴毛悦和小号张子睿等两名独奏演员均为武音管弦学科优秀学生，武汉音乐学院“学院杯”第一名获得者，多次参与国际比赛并获奖，其中，毛悦连续四年被选入学校“拔尖创新”人才培养计划。他们将和张亮执棒的上海爱乐乐团合作，带来海顿、舒曼、肖斯塔科维奇等名家经典。此次来沪，他们还特别挑选了一首由上海音乐学院著名音乐家、小号教授朱起东先生改编的中国作品《山丹丹花开红艳艳》，以此向朱起东老先生致敬。

东道主上海音乐学院则将于29日登台，上演《第11届柴可夫斯基国际青少年音乐比赛获奖学生与上海爱乐乐团音乐会——“上海之春国际音乐节”上音附中专场》。在柴赛获小提琴组第一名的初二学生钱致远，分获钢琴组第一名和第二名的初三学生杨雨恬、高三学生孙浩伦，获大提琴组第三名的高一学生文成月，将先后带来德沃夏克、柴可夫斯基、李斯特的作品。

“我们计划用4年的时间，通过这个系列，在上海之春的舞台完成11所全国音乐专业院校的展演。”廖昌永透露。

力推新人新作，践行上音责任

1960年，在1959年上海市音乐舞蹈展演月的基础上，上海之春国际音乐节正式诞生。而诞生之初，上海之春就以提携、扶持新人成长为宗旨。贺绿汀、丁善德、孟波、黄贻钧等老一辈上海音协的党组成员，都直接关心过很多新人的成长，指导过新作的创作，像如今已成为中国最具代表性的声音之一的小提琴协奏曲《梁祝》、吕其明先生创作的交响乐《红旗颂》，都是诞生于这样的创作氛围和创作机制中。

“力推新人新作，从来都是上海之春的使命。”廖昌永说，自己和上海音乐家协会以及上海音乐学院的同事们，也一直在思考，如何将这个孵化平台的作用发挥到最大。最终，“闪耀新星”系列应运而生，“这些受邀前来展演的专业院校，都带来了他们的优秀青年人才，水平很高，拿过众多国内外的大奖。”

打造“闪耀新星”系列展演，同样也是上海音乐学院近年来致力于推动艺术院校交流与合作的结果。2020年年底，为深入贯彻落实习近平总书记关于长三角一体化发展的重要讲话精神，在长三角一体化战略构架与机制引领下，由上海音乐学院牵头，在上海发起成立了“长三角区域音乐教育与艺术产业发展联盟”，长三角区域内包括专业音乐院校、综合性大学音乐学院都参与了进来。上一届的上海之春，这个联盟的音乐会就已成功举办，取得了良好的效果。

“这个联盟发展得非常好，我们也希望能将这个模式，扩展到全国，推动国内11所专业院校的交流与合作，上海音乐学院作为中国第一所独立建制的国立高等音乐学府，有这样的责任，也被寄予了这样的厚望，我们不能辜负期待。”廖昌永表示。

廖昌永还表示，上音近年来通过“教创演研一体化”方针，聚焦拔尖创新人才培养，“我自己年轻的时候，也曾在上海之春的舞台上锻炼过，深知这既是个锻炼舞台，也是个展示舞台，对年轻人的激励作用非常大”。因此他也期待，这个历史悠久的舞台上，未来能持续诞生更多的名家和经典。

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