由上汽·上海文化广场制作出品的音乐剧《我的遗愿清单》《拉赫玛尼诺夫》将于7月至8月回归上海，在上剧场演出。两剧通过不断打磨展现种种新意，《我的遗愿清单》将升级舞美置景，呈现第三代演员的真诚演绎，《拉赫玛尼诺夫》亦将迎来中文版制作的第80场纪念演出。

从2016年初次涉水制作音乐剧《春之觉醒》，五年来文化广场在中国音乐剧引进与制作双轮驱动发展方面从未停步，除了引进世界经典大戏之外，不断拓展选戏视野，着重延伸剧院运营在中国本土的产业格局与行业贡献，推动中国传统剧院行业在舞台艺术产业链上游的内容作为与人才互动，助力剧院的艺术追求从“选好戏”向“做好戏”晋升，并在剧院运营十周年之际首次构建并推出以十部剧院自主出品与孵化培养的中文音乐剧组成的“制作演出季”品牌。

新演员新舞美，《我的遗愿清单》感动依旧

直面生命的终点，你会如何度过此生余下的时间？音乐剧《我的遗愿清单》把人生的极限境遇浓缩在舞台之上，讲述了试图轻生的叛逆青年杨晓宇和罹患绝症的同学刘宝共同完成心愿清单的故事。虽名为《我的遗愿清单》，但全剧将有关生死观的严肃讨论巧妙地化解进两位少年的友谊与奇遇之中，在笑泪间传达出生命的份量与时间的价值。以全新姿态回归的音乐剧《我的遗愿清单》，再现这份超越生死、纯粹无畏的对生活的热爱。

在这次的新一轮演出中，“刘宝”一角将由音乐剧演员张博俊和新加入的演员邵玎扮演，音乐剧演员丁辉、张智涵和新加入的演员钟嘉诚将共同饰演“杨晓宇”，新晋演员与固有卡司的互动配合将为这部口碑剧目带来不同的作品能量与人物解读。谈及创作时的心得，“刘宝”的扮演者张博俊、“杨晓宇”的扮演者张智涵与丁辉表示：“经过了之前的历练，现在可以更加安心、畅快地在舞台上展现这个故事。同时，对于情节和角色的认识都在不断加深。希望我们能永远像第一次排练那样走进这个故事，呈现新的演绎。”

本轮新晋演员邵玎、钟嘉诚都曾是本剧的观众，对《我的遗愿清单》作品本身和此次表演怀有充沛的感情与创作准备：“当从台下的观众变成了台上的演员，进入到角色中去之后，除了依然被感动之外，我们会开始期待在不脱离作品本身设定的框架的前提之下，适当地加入自己的色彩和思考。”

除此之外，《我的遗愿清单》也迎来了整体舞美设计的全新升级。谈及这次的设计理念时，舞美设计徐肖寰表示“整个舞台空间其实是一个由愿望清单和时钟表盘共筑的生命空间。这次的舞台上展现出来的遗愿清单和之前的设计不同，不仅只是纸张的平面形态，而且化成了沙发、课桌和椅子等造型，演员甚至可以从清单中出现。”而这样这设计也真是为了表达出这些愿望清单充满着对生活的向往和热爱，但虽然它们在表盘和时针的冲击下逐渐碎裂飘散，但只要我们心中还存有光，一切还都来得及点亮。

口碑搭档再聚首，《拉赫玛尼诺夫》重唤希望

当古典乐遇上音乐剧，会碰撞出怎样的舞台惊喜？作为文化广场制作出品的第三部作品，《拉赫玛尼诺夫》与传记类音乐剧刻画人物一生经历有所不同，选取了天才音乐家拉赫玛尼诺夫人生中的一个重要的断章加以描绘，聚焦古典音乐史上的一部伟大作品（“拉二”）的诞生过程。

1897年，拉赫玛尼诺夫《第一交响乐》的首演劣评如潮，令他深受打击，并陷入了为期三年的精神崩溃和创作停滞。直到他遇到了心理治疗师尼古拉·达利，才重拾自信。1900年，拉赫玛尼诺夫完成了他的《第二钢琴协奏曲》，并以此献给达利。

年少成名的音乐家一蹶不振，在孤独和绝望的缝隙中找寻希望的光芒，这一主题跨越百年，在音乐剧的艺术舞台上与愈发陷入情绪困境的现代都市人产生共鸣，并获得“能回望自己并获得勇气”的观众盛赞。

剧中“拉赫”与“达利”以人心治愈人心，两人之间真诚的对话与贴近、朴实的陪伴与相处、勇敢的直面与剖白，都为彼此疏解各自深埋多年的悲恸和愁绪打开了一扇希望的窗户，而基于拉赫音乐作品的音乐剧演绎亦在当下具有澎湃的艺术张力，为这个时代的人们带来沉稳而有力的疗愈。

剧中，贾凡、刘阳、施哲明、周可人四位演员都将惊喜饰演“达利”一角，展现各自独特的治愈特质。本轮也将是施哲明、周可人两位首演卡司的收官轮次。

在剧目的选择上，文化广场的创制策划始终坚持“小而美”的品味，精选富有文化厚度和艺术韵味的作品，旨在通过音乐剧的形式传达人性的温度、精神的深度、创作的质感与生活的情怀，把更多面的价值理念展现给观众，以期分享更多爱上剧院的理由。

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