当亘古的民谣吟唱、风格多变的音乐遇见现代舞，身穿黑衣的舞者们和乐手们完成了一场舞动着绝妙灵感的跨界相遇。“在这个让想象力进行交流、让观众进行360度（指环场）观看，由黑布形成音场的舞台，音乐和舞蹈、音乐和音乐、舞蹈和舞蹈、艺术家和艺术家、艺术家和观众、观众和观众、声音和声音就像不同的镜子在互相折射。感谢上海，让我们完成了场演出，特别完美！”在演后谈环节，陶身体剧场创立者之一、编舞陶冶对上海观众说。

作为今年上海夏季音乐节的参演节目，音乐人小河和陶身体剧场携手打造的音乐、舞蹈跨界新制作《无数系列·对照》今晚首演。这是陶身体剧场邀请艺术家跨界合作进行现场演出计划的第一站。一小时的演出，让艺术家们把创造力凝结在“馄饨皮”现场，为观众造就了浪漫狂想的舞台。

当即兴元素遇见交响乐团乐手，古典音乐焕发出万花筒般的颜色

“这场演出的名字是‘对照’，象征着对话和彼此关照、人与人的连接。这场演出了却了我两年前的心愿，当时伦敦圣马丁室内乐团想和我还有小河合作，结果因为疫情不了了之。后来我们重新把这个计划提上日程，如今得以在上海的舞台上首演。今年11月，陶身体剧场还会回到上海演出！”在这场演出结束之后，陶冶由衷地表达了对上海舞台、对上海观众的赞美。

《无数系列·对照》的作曲、人声小河，也道出了对捷豹·上海交响音乐厅、对上海夏季音乐节的感谢。“对于这场带有即兴元素的跨界演出，上海交响乐团爽快地答应了，他们告诉我没问题，会帮你们（指小河和陶身体剧场）找乐手。一个月前，上海交响乐团方面就催我要这场演出的谱子，我说‘你们先告诉乐手没谱’，在这样不确定的情况下，还是有十个年轻的乐手加入了我们的演出。”

小河说，在今晚演出之前，陶身体剧场的舞者和乐手用了三天时间合成表演。“乐手都特别喜欢陶身体，他们对音乐、对带有即兴成分乐谱很有讲究，三天时间里，我们在音乐上进行了很多探索与交流。这让我对古典音乐的现在和未来充满信心！”

和陶身体剧场合作多年，曾经涉猎摇滚乐、民谣等多种音乐元素的小河，对音乐、舞蹈的实验性探索从未停止。而对他来说，能够和古典音乐产生交集、和乐团一起演出，是他一直以来的梦想。“古典音乐的系统性很强、很精准，和即兴的、随意的音乐反差很大，但是即使音乐风格不同，彼此之间也一定是有联系性的。”小河说，希望《无数系列·对照》这部作品，能够打开人们的观念，从艺术中找到心灵的自由。

一座开放包容的城市，见证青年艺术团体动人的舞台瞬间

陶身体剧场由陶冶、段妮、王好创立于2008年，是一个全职的现代舞团。自成立以来，陶身体剧场履及世界40多个国家、百余个不同艺术节，引起各界人士广泛关注，并成为国际舞台上备受瞩目、最具当代性的中国舞团之一。近年来，陶身体剧场的数位系列作品以其极简的创作理念展开了多元的探索与合作。舞团曾受邀在古罗马角斗场遗址、巴黎时装周秀场、新加坡艺术科学博物馆等不同空间进行跨界演出。

《无数系列·对照》这部在上海进行世界首演的新作，是对应了陶身体剧场13年来“数位系列”的创作，从而延展出的“无数系列”。“这次的‘对照’先有舞蹈，小河再根据舞蹈，围绕舞台呈现的空间、视觉进行音乐上的编曲与创作。”陶冶介绍说，陶身体剧场和小河已经合作十年了，这次的“无数”也有“知己”的意思。“金风玉露一相逢，便胜却人间无数。我们希望把这种知己的缘分延续下去，同时在舞台上进行更多突破。”

“当小河的音乐响起的时候，我很感动，唤起了自己的情感。我已经五年没有上台了，再次回到舞台之前还是非常紧张的。其实，我最在乎的就是把艺术最干净、最纯粹的能量给到大家，让观众能从中找到归属的力量，希望艺术能够成为观众生命中的慰藉。”陶冶还说，除了今晚的舞蹈演出以外，这周四至周六，今年陶身体剧场成立的“陶教室”将在上海当代艺术博物馆进行教学，“这是面向素人的舞蹈教室，身体是有灵性的，所有的运动、舞蹈都是生命源源不断的动力，帮助人们打开身体的更多可能性”。

是的，在上海夏季音乐节的舞台上，古典音乐有一万种颜色，就像万花筒一般。而在舞台内外，艺术普及和教育也通过润物细无声的方式，走进城市的街头巷尾，走进更多市民游客的生活。这正是这座城市文化软实力的体现，开放、包容，胸襟开阔，让不同的艺术形式碰撞出最绚丽的火花，让艺术家们的才华得以淋漓极致地释放，让每个观众和艺术节产生心贴心的交流与连接，彼此共振，激发出了属于现场艺术的动人瞬间。

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