《觉醒年代》《山海情》《跨过鸭绿江》《在一起》……回顾过去一年的中国电视剧，这些名字都闪烁着耀眼光芒。它们用精益求精的创作让主旋律深入人心，用满腔热忱讲述中国故事。

回望历史，正视当下，现实生活是人类共情的基本语境。当深厚的历史与文化底蕴成为创作的蓝本，时代遭遇和社会变化震动人心，真实成为创作的核心。在昨天举行的第27届上海电视节白玉兰电视论坛上，这四部作品的主创们齐聚一堂，分享对精品电视剧的理解，共同呼吁“让作品真些、真些、再真些”。

作品的底气来源于现实的千钧之力

“这部剧回答了萦绕在观众心中的一个问题，在当时百废待兴的中国，中国人民志愿军凭什么敢于作战、能够作战并且获得胜利。”《跨过鸭绿江》的总制片人王浩表示。2020年底，抗美援朝主题电视剧《跨过鸭绿江》播出，平均收视率1.3，最高收视率1.7，打破了央视综合频道近年来的收视纪录。用王浩的话来说，《跨过鸭绿江》的制作是“不可能完成的任务”，阅读几百万字的资料、邀请抗美援朝史学专家挑选重大事件和人物，这部全景式、史诗般的作品凝聚了主创团队幕后大量的心血。

看完《装台》，有观众评价“电视剧终于又落地了”。编剧王丽萍则用“热气腾腾”来形容这部作品。要讲述好一群舞台搭建者生活中发生的酸甜苦辣的故事，离不开创作者对生活的深扎。据出品人任双有介绍，《装台》的小说作者陈彦为创作在劳务市场积攒了十年都写不完的故事。演员在开拍前提前一个月就进入剧中的城中村体验，编剧更是早在此生活了十年。“平凡中见伟大，伟大中见平凡。”任双有说，“因为有优点、缺点和特点，每个人物都活灵活现。”

“真实有着千钧之力。”时代报告剧《在一起》的制片人吕超非常在意观众对作品的评价。以十个单元故事塑造了一批可歌可泣的平民英雄群像，《在一起》生动展现了中国人民伟大的抗疫精神。生活比戏剧精彩，真实比虚构动人，剧中95%的角色都有着原型人物，编剧之一的六六在接到创作任务后第一时间便提出——“我要去武汉。”“2020年中国是怎么抗疫的？我会回答，就看《在一起》。”吕超说道，“这部作品真正实现了记录时代、抚慰人心。”

好作品观照当下，更予人以希望

生活为创作提供了源源不断的灵感，然而文艺作品背负的使命又远不止于此，如何用艺术的方式引导观众遇见光明和美好，这是国剧担当们必须面对的重要课题。

“中国是中国人的中国，我们自己的国家，我们不爱，谁爱？”《觉醒年代》中李大钊在火车头前的演讲片段打动了许多人。导演张永新特别提及这段戏的拍摄过程，“那场戏我们动员了350多个群众演员，当台词说出来我喊停的时候，现场没有人动，我注意到无数双眼睛都是晶莹剔透的，甚至热泪盈眶的。那一刻戏里戏外，画内画外，我们都只有三个字——中国人。”

扶贫题材电视剧《山海情》播出后不仅收获了国内剧迷的好评，在海外网站上线后也成了爆款。但该剧的创作过程并非一帆风顺，剧组在一开始就遇到了难题。采风过程中，当地人直接向编剧王三毛抛出问题：“你们怎么又要写这个东西？这个题材拍过电影，也编过舞台剧，但是大家都不太喜欢，现在要做电视剧，是不是资源的浪费？”果不其然，剧本两稿过后依然没有达到理想的水平，王三毛甚至打起了退堂鼓。最后，他大胆地提出放弃“变迁史”的构思，转而写一群人的“心灵史”，获得了意想不到的效果。

面对浩繁的现实材料、艺术虚构和历史还原的抉择，当代创作者们用专属于自己的艺术手段进行诠释，唯有饱含对生活的热情和对艺术的尊重，才得以从不同维度不断丰富内容和题材，重现民族记忆深处的激情和生活的诗意。

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