“两地洞房”的哀婉、“梅林重逢”的怅然、“鸣凤投湖”的凄美、“兄弟相争”的交锋与和解……时隔14年，全本越剧《家》终于迎来了“初代”梅表姐、大表哥、三少爷，赵志刚、单仰萍、许杰等演员今晚登上上海大剧院舞台，献上了这一出被戏迷称为“有生之年”的演出。

直接改编自巴金原著，越剧《家》于2003年12月在中国上海国际艺术节上首演，随即一炮而红，成为越剧男女合演的新时期代表作。十余年时光弹指一挥间，虽然这一阵容的《家》暌违舞台多年，但再演《家》的想法始终根植在主创心中。在舞台上，这份期待也转化为动力，细腻的表演和到位的唱腔带领观众共同走进巴老的代表作和剧目彼时的盛况。

“你什么时候再演《家》？”这些年赵志刚被反复问到这个问题，回想起上一次演出全本《家》还是在2007年，如今再次受邀回上海越剧院与老搭档演出全本大戏，赵志刚认为既找回了曾经的默契，又擦出了全新的火花：“这场演出有太多值得感叹的东西，演员们经过这些年的历练和人生的感悟对角色有了更深入的了解。”

作为越剧舞台上的首位“大表哥”，在赵志刚眼里，“高觉新”一角并不只有外界理解的唯唯诺诺，实则他是一个有志向和抱负的青年，但碍于社会环境，他将更多的希望和机会留给了弟妹，其命运的悲剧色彩也因此显得更加浓厚。

巴金之女李小林评价曾评价越剧《家》是最能体现父亲原著精神的舞台剧之一，而《家》的诞生确实为现代越剧画上了浓墨重彩的一笔。从2003年首演到2007年，《家》就演出了50多场，主演、主创凭借该剧摘得梅花奖、白玉兰奖等众多奖项。

优秀剧目离不开传承，在不到20年时间中，《家》已经传了“三代”：2003年，第一代《家》登上舞台。2012年，上海越剧院推出齐春雷、俞景岚、邓华蔚等主演的青春版《家》；2016年，由上海戏剧学学院戏曲学院本科班毕业生杨凯男、陆志艳、王玥主演的新生代版《家》首次在观众面前亮相——值得一提的是，这一版《家》的复排导演正是许杰。

《家》演出旧照

有圆梦的惊喜、重聚的感慨，此番《家》的演出也伴随着一份沉重的怀念之情。赵志刚与单仰萍不约而同地表示希望将这次演出献给已故著名剧作家吴兆芬。《家》是吴兆芬的代表作之一，全剧清新哀婉的风格既是越剧的特色，也是吴兆芬剧作的特点。“洞房悄悄花烛摇，世事如梦梦缥缈”“寂寞也是清淡趣”“为爱付出终不悔”，一段段唯美秀雅的唱词读来令人口齿噙香；而陈姨太劝鸣凤改嫁时的“十八个‘子’”又充满了世俗谐趣。

《家》演出旧照

对于原著的理解、对于演员的了解让吴兆芬笔下的梅芬与觉新，既体现出巴老笔下人物的特性，也带着演员本人的影子。单仰萍说，她最喜欢的舞台人物有两位——一位是《红楼梦》中的林黛玉，另外一位就是《家》中的梅。因为这两个角色“最像自己”。赵志刚则认为自己是是觉新和觉慧的结合体，为越剧事业一往无前，无怨无悔。

继《家》之后，（袁范版）《梁山伯与祝英台》、《甄嬛》（上下本）、（经典版）《红楼梦》也将于1月5日-10日陆续登陆上海大剧院。名家新秀、经典新作为戏迷带来多场视听盛宴。

作者：王筱丽

现场图片：蕙质 摄

编辑：童薇菁

责任编辑：柳青

*文汇独家稿件，转载请注明出处。