城市是一个民族文化和情感记忆的载体，电影赋予了上海这座城市无限的艺术魅力，也丰富了她的精神内涵。

提及上海电影，人们最耳熟能详的莫过于“中国电影半壁江山”之美誉。

但“半壁江山”如何清晰量化？新中国成立70周年来，上海电影与上海电影人究竟获得过多少重要奖项，诞生过多少德艺双馨的电影艺术家，奉献过多少观众心底的经典佳作，又举办了多少包括上海国际电影节在内的重大电影文化交流活动，甚至是建设了多少家现代化多厅星级影院？

今天，“礼赞新中国70华诞·上海电影成果巡礼”在上海文艺会堂（延安西路200号）开幕。上述问号一个个被拉直的同时，许多关于上海电影来时路的点滴，也正走近今天的年轻观众。

先看看这些令人叹为观止的“第一”，便可知上海电影不断攀登的艺术高峰

新中国第一部美术片《谢谢小花猫》（1950年）

新中国第一部译制片《团的儿子》（1950年）

新中国第一部军事片《南征北战》（1952年）

新中国第一部彩色戏曲艺术片《梁山伯与祝英台》（1953年）

新中国第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》（1955年）

新中国第一部在国际电影节上获奖的科教片《桂林山水》（1956年）

新中国第一部体育题材彩色故事片《女篮5号》(1957年)

新中国第一部彩色宽银幕立体声故事片《老兵新传》（1958年）

新中国第一部彩色剪纸片《猪八戒吃西瓜》（1958年）

新中国第一部音乐家传记片《聂耳》（1959年）

新中国第一部彩色立体声纪录片《青春的旋律》（1960年）

新中国第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》(1960年)

新中国第一部彩色动画长片《大闹天宫》(1961年)

新中国第一部彩色立体故事片《魔术师的奇遇》（1962年）

新中国第一部水墨剪纸片《长在屋里的竹笋》（1976年）

新中国第一部以地震为题材的故事片《蓝光闪过之后》（1979）

新中国第一部彩色宽银幕动画片《哪吒闹海》（1979年）

新中国第一部科幻电影《珊瑚岛上的死光》（1980年）

新中国第一部纪实性革命历史故事片《南昌起义》（1981年）

新中国第一部反映运送火箭全程发射实验成功故事片《飞向太平洋》（1982年）

新中国第一部在国际电影节上获大奖的影片《城南旧事》（1983年）

新时期首部反映大学生活的故事片《女大学生宿舍》（1983年）

新中国第一部彩色球幕影片《黄浦江航道》（1984年）

新中国第一部采用大量数字特技制作的故事片《紧急迫降》（2000年）

新时期主旋律电影票房收入创历史最高的国产影片《生死抉择》（2000年）

新中国第一部登山题材影片《攀登者》（2019年）

“礼赞新中国70华诞·上海电影成果巡礼”由上海市文联、上影集团主办，上海美术电影制片厂有限公司、上海电影译制厂有限公司、上影演员剧团、上海电影博物馆、上海影视乐园、上海国际影视节中心联合协办。展览从今日起到9月30日结束。

展览通过对上海电影70年历史的概要梳理和掠影展示，颂扬上海电影、上海电影人为上海、为中国和世界电影作出的积极贡献，希冀引发对上海电影发展的深层次探索，开启新的历史进程。

本次展览分为主题展和综合展两部分。一楼主题展以上海电影对共和国70年沧桑巨变的见证和呼应为主线，从历届金鸡、百花、华表等代表着中国电影最高水平奖项的获奖故事片中选取了83部上海出品的影片，展示70年间上海城市变迁、时代发展、人民生活安居乐业在大银幕上留下的足迹。

70年间，上海出品了诸多反映中国社会奋进、时代风云变革的电影佳作。《渡江侦察记》《曙光》《南昌起义》等革命历史题材影片，展现了无数革命先烈为新中国成立前仆后继的艰辛过程。以谢晋导演的作品为代表，《牧马人》《天云山传奇》《芙蓉镇》等影片高度关注国家命运、人民疾苦，助推思想解放。吴贻弓导演以《城南旧事》《巴山夜雨》等影片开辟了新时期散文诗电影的道路。《大李小李和老李》《李双双》《咱们的退伍兵》《女大学生宿舍》《子夜》等作品，从工农兵学商等各个层面传神记录了中国百姓的生活变迁。21世纪以来，《生死抉择》《紧急迫降》《高考1977》《西藏天空》《廉吏于成龙》等影片，从各个角度切入中国大地的现实土壤。

二楼综合展主要呈现上海美影、译制厂等单位70年间取得的艺术成就，以及上海技术厂、永乐股份有限公司、上海国际电影节、上海电影人获得的艺术成就等相关内容，展示上海电影在积累经验与交流互鉴中形成的独特人文景观。

本次展览还集中展示70年上海电影荣誉墙、上影70年获奖人物胶片墙、大事记，以及新旧（1995年vs.2018年）对照的影院地图。

在荣誉墙面前，不少年轻人驻足留影，细数上海电影前辈们留下的辉煌成绩。仅以中国电影金鸡奖为例，31届来，上海的艺术家们已经捧回了各类奖项72人次。

展览期间，王龙基、吕其明、孙渝峰、冯健男、周克勤等多位电影艺术家将作为演讲嘉宾为申城观众带来精彩的电影课堂。

今天的开幕式上，《三毛流浪记》的主角王龙基老艺术家深情回顾自己跟随上海电影走过的岁月。“1947年初，我跟随父母从青岛来到上海，在史东山伯伯编导的《艳阳天》中走上了‘开姆拉’后，便踏上从影之路。同时，也迎来了新中国的曙光。”之后，少年王龙基参演了1947年石挥导演的《母亲》，与秦怡饰演母子；1951年，他又在《两家春》中扮演小女婿，依旧搭档“人民艺术家”秦怡老师；1953年，赵丹导演的《为孩子们祝福》里，他又与黄宗英等合作。

单是王龙基一个人的电影履历表上，已能见到如此多熠熠生辉的名字，足见上海电影的厚重底蕴。在今天的王龙基看来，老一辈艺术家最让人触动的是他们“对生活的热爱、对艺术的执著和对朋友的真诚，从他们身上，我懂得了清清白白做人、勤勤恳恳做实的道理”。

值得一提的是，由上影集团出品的《攀登者》即将登陆国庆档，该片也在展览中特辟专区，讴歌中国初代登山队员，也讴歌为上海电影、中国电影不断攀登艺术高峰的电影人。

上海电影70年，经历了风雨，也收获了荣誉，更在改革开放的历史潮流中，经受了挑战和考验。站在70年新的历史结点展望未来，上海电影人将不辱共和国赋予的神圣使命，与时代共呼吸、与人民同命运，讲好中国故事，弘扬上海精神，创造出更多思想精深、艺术精湛、制作精良的优秀影片。

作者：王彦

编辑：王彦

现场摄影：蔡晴

责任编辑：王磊

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