90年前的春天(1928年4月9日),60岁的蔡元培赴杭州出席国立艺术院(中国美术学院前身)开学典礼,在开学演讲中提出“艺术是创造美的、实现美的”“要以纯粹的美来唤醒人的心”。
中国美术学院日前迎来建校90周年,以黛瓦绿树为主要建筑元素的象山校区内多了一栋红色建筑------中国国际设计博物馆,她与王澍设计的象山校区校园、隈研吾设计的中国美院民艺馆,相映成趣。
▲ 俯视 建筑整体呈现三角形布局
这栋建筑的设计者是葡萄牙建筑师阿尔瓦罗·西扎,他同样也是普利兹克奖得主。
历经6年时间的筹建及准备,其外形的惊艳令观者流连忘返。据悉,这是国内首个具有西方现代设计原作系统收藏的设计博物馆,全球不超过5个,中国独此一份。
其中长期陈列的两个展览为以“以包豪斯为核心的西方现代设计系列收藏”为主的“生活世界——馆藏西方现代设计展”,以及“馆藏马西莫·奥斯蒂男装展”,立足生活原点,探究设计与生活的关系。
中国美术学院院长许江在开馆现场说:“包豪斯的思想意识如自由的大船,浮游在人类社会的汪洋之上。我们希望中国和国际设计界、制造界从这里获得现代建造与中国创造的开启的力量。”
▲吕祖善、成岳冲、诸迪、张大良、于永明、陈红英、约翰内斯.埃伯特(Johannes.Ebert),朱钦骐、王澍等九位嘉宾,“开启九门”拉开博物馆帷幕 。
中国国际设计博物馆副馆长袁由敏表示:“如何在工业产品中留下手工艺的气质,让人离工业远一点离生活的温度近一点是中国需要解决的问题。也希望博物馆的建立既展示西方设计,也让中国的设计师找到方向,对教学有所影响,产生新的学科方向。”
博物馆总面积达1.68万平方米,功能齐全,成为建筑、设计、艺术爱好者又一“国际大师级打卡圣地”。
超前剧透!中国国际设计博物馆
先来一波硬照:
建筑整体呈现三角形布局,蓝色的天空,和外观主色材料安哥拉红砂岩互相映衬。晴天和雨天,红砂岩会有不同的颜色状态!
除展厅外,还拥有文献中心、驻馆设计师工作室、儿童工坊、设计品商店、咖啡馆/餐厅和屋顶花园及规划中的设计书店等。
进入大堂,感觉自己行走在建筑效果图中。
博物馆入口处层高2米多,而大堂中央的高度有7米,进入博物馆,视野开阔。顶部用了透光玻璃,阳光好的时候,自然光可以洒进来。
西扎说过一句名言:“我希望我的建筑里要有光,但没有灯。” 即使有灯,也是和墙面贴合在一起的,你不会看到吊灯垂下来。
从1楼到3楼,无论是过道还是楼梯,总会找到合适的角度融入建筑,在这里人与建筑是合理共存的。当阳光射进大玻璃窗,只要走在光影里,随意抓拍一张都是美好的。
L1 | 生活世界——馆藏西方现代设计展
现代设计是西方社会工业化的产物,它彻底改变了人类世界的生活环境、生活方式、造物形式和交流方式。“包豪斯”一词是瓦尔特·格罗皮乌斯创造,最初是对德国魏玛市的 “公立包豪斯学校”的简称,在两德统一后更名为魏玛包豪斯大学,标志着现代设计教育的诞生。
这是一个长期陈列展,以包豪斯为主体取了自19世纪中叶以来的一批具有一定代表性的作品,展现了150年的西方现代设计历史。展览由三个板块组成:
第一板块:椅子中的椅子
高亮:Thonet14号椅子
150年前一把名为“托内特14号椅子”问世,它兼顾了性能、美观、习惯、成本等多个方面被誉为“椅中之椅”,它不仅出现在印象派绘画中,它简约大气的设计也启发了许多现代设计师。
这个展区,还陈列了各种设计界的经典椅子,比如竖琴椅、砖石椅……
“生活世界--馆藏西方现代设计展”的第一板块以“椅子中的椅子”的个案研究出发,分别从公共性、趣味、舒适、工作、便携组装、材料、结构、手工艺与机器等方面,展示现代椅子设计的发展、变化,以及现代设计从不同维度出发的关注和关怀。
第二板块:现代设计的先驱(展品丰富)
高亮:红蓝椅
展览的第二板块以倒叙的方式讲述由设计师构筑的设计史。19世纪以来,人类文明的种种发明,最终被一部智能手机涵盖,以公众最切身的经历,讲述设计带给生活的改变,由乔布斯颠覆式的设计开启设计对生活的影响。
这张经典的红蓝椅,是荷兰设计师赫里特·托马斯·里特维尔德最著名的作品!创意来源于蒙德里安《红黄蓝相间》。
第三板块:“景观社会:从制造到消费”
高亮:眼花缭乱的商品
展览的第三部分“景观社会:从制造到消费”讲述了设计与社会的关系,展览中出现了可口可乐、博朗等企业品牌的代表产品,讲述设计在20世纪渗透到了生产、销售、消费和使用的全过程,并介入到普通人日常生活的方方面面,构成了现代“景观社会”。
正因为如此,对设计品的习以为常,让人们常常忽视了现代设计对生活世界的再造。
L2 | 马西莫·奥斯蒂男装展
这个展览包括了设计师马西莫·奥斯蒂所创立的重要品牌,如CP、Stone Island的经典款式及其收集的Vintage作品。这些由国际著名设计师与收藏家朱钦骐先生捐赠,3.6万多件的藏品,将陆续逐批陈列展出!
L3 | 超越建筑的西扎
三层是葡萄牙著名建筑家阿尔瓦罗·西扎建筑与设计大展。
这是国内首次西扎作品在他本人设计的建筑空间中展出,在国际上也很少见,其中包括了雕塑、旅行手稿、建筑、家具、器物等几百件作品(展览时间:2018.4.8-7.8)。
作为中国国际设计博物馆建筑的设计者,1992年普利兹克奖获得者阿尔瓦罗·西扎是20世纪公认最重要的建筑师之一。2012年已80高龄的西扎对为东方设计一座设计博物馆心向往之,他远渡重洋,来到象山校区,细细考察校园,研究工地。
中国美术学院副院长、博物馆群总馆长杭间回忆与西扎的几次见面,在他看来,西扎是硕果仅存的现代主义大师,尤其在后现代建筑遍地开花的当下,西扎设计的建筑更是意义重大——在崇高中求新求变,重形式更讲究功能,也这一切也源于“包豪斯”。
其他重磅展览:
现场还有“迁徙的包豪斯”与博物馆文献展与一个需要抓紧打卡剧场:包豪斯人物空间剧场:象棚。作为中国美术学院中国国际设计博物馆开馆系列展览之一,“迁徙的包豪斯——设计生活”除了有关于包豪斯的各种商业生产的原型外,还将展示中国国际设计博物馆收藏的中国设计作品,以此揭示出 20 世纪至今包豪斯理念在前苏联、印度、朝鲜和中国的变化过程。
2015年开始,中国美院启动的国际设计文献中心项目,目前已有数万册19-20世纪不同语种的一流设计文献收藏,服务对象为国内外设计专业的相关师生、研究者、设计界同行,它将与已有设计藏品形成互补,为中国的设计教育、展示、研究提供一个中外设计的文献库。
B1 | 咖啡馆
坐在西扎设计的座椅上喝下午茶是一种什么感觉?
咖啡馆的座椅全部由西扎设计,室内温度四季都严格控制,非常舒适。
花园里的植物还在丰富,会保证一年四季都会有合适的花草,植物以香草为主,现在你就可以看到迷迭香、莳萝、薄荷、木香;木绣球麻叶绣线菊、铁线莲和一些蕨类……
看完展览,点一杯拿铁或是水果味气泡水,加一份会被光盘的意面,望着落地玻璃外的包豪斯花园,当然无论下午茶还是作为正餐都能让人心满意足。
配合设计博物馆本身,观众可以直观感受到西扎的建筑作品在现代设计与历史环境之间建立的深刻联系。正因其个性化的品质和对现代社会文化变迁的敏锐捕捉,受到了普遍关注和承认,具有独特的美学意义。
部分内容来源于杭州城市号
图片来源:三德
作者:李思文
编辑:李思文
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