舞者们正在排练一段长达20分钟的舞段，朱洁静称之为“黑色的梦境”。（上海歌舞团供图)

■本报记者　徐璐明

朱洁静瘦了。她瘦削的背部占据了她首部导演作品　《红幕》　的海报，似乎每一根骨头都清晰可见。不过，这个背影充满力量，仿似一只飞鸟收紧羽翼，为的是展翅高飞的那一刻。这也许正是舞剧　《红幕》　所想表达的，舞者在舞台大幕之后，不为人知的生活和状态。

当记者日前见到朱洁静时，她正在上海歌舞团的排练厅里排练《红幕》。时间往前推，在为期一个月的上海歌舞团舞剧演出季中，她跳了13场；舞剧季一结束，她又随歌舞团奔赴哈萨克斯坦，参与7月5日阿斯塔纳世博会中国国家馆日的演出；7月8日，她一回到上海，立刻一头扎进了排练厅。“工作量巨大，每天都很累，但整个过程也很有成就感。”朱洁静说，“我对舞台是有野心的，所有我想说的话，都在这部《红幕》　里了。”

的确，这次她的身份有点特殊。《红幕》　的总策划、制作人、导演、主演，朱洁静一人身兼数职。不过，在她的背后，站着整个上海歌舞团。“从选材、文本开始思考，到统领整个团队，创作很难。”上海歌舞团团长陈飞华说，“不过，再难再累，有团里的支持，演员们就能在‘红幕’前发光发亮，我们则默默地为他们保驾护航。”

“这部舞剧，从里到外都有我的温度”

“朱姐，这组动作最后一拍是落在右腿上。”排练厅里，身后的90后演员对朱洁静做错的动作“直言不讳”。朱洁静吐了吐舌头，连忙对着镜子加练了几遍。“时间太紧张了。所以无论我去哈萨克斯坦，还是之后要去日本，一有空就排练。”午休时间，朱洁静终于有时间坐下来接受采访。她的语速惊人，似乎恨不得将时间掰成两半。

“现在没有上下班的概念。一般白天都是排练，晚上没有演出的话，会去舞美、服装工厂监督进度。我还在外面租了一个棚，把我们舞台1：1搭建起来。有什么不满意我会提出来，再推翻重来。就这么来来回回折腾。”

记者前去探班时，舞者们正在排练一段长达20分钟的舞段，朱洁静称之为“黑色的梦境”。在这个舞段中，两个梦境互相交替：一个是九岁的小女孩梦到了未来自己成为舞台中央最闪耀的星；另一个是舞者在梦中看到当年纯真的女孩。

观众们在舞台上看到的是行云流水的舞蹈；而记者在排练厅里，见到的只是一个一个动作的分解、练习、再分解、再练习。只要有一个演员的节奏乱了，一个八拍的动作就要重来。身着黑色衣服的舞者们用肢体语言展现贪婪、无助、迷茫、困惑、悲伤等各种情绪的转换，而后一拥而上，将朱洁静高高举起，记者似乎从中窥得了这部舞剧的全貌。

朱洁静告诉记者，从　《红幕》　的编舞娄梦涵、作曲龚天鹏到舞美服装团队，都是她精心挑选，一手促成的。“这个舞剧，我会尝试激烈、先锋的方式。比如你看到的这一段，所有的舞者都是‘我’各种人格的分身。到时候在舞台的地面和天幕都是黑色的棱镜，在观众视角上会出现100多个不同的人影。”她说，“这部舞剧，从里到外都会有我的温度。我想做到最好。”

艺术创新扶持计划，对演员的培养永远“在路上”

记者问朱洁静，一部原创舞剧的诞生，从前期的文本创作、作品结构、资金落实，到编舞、音乐、舞美、灯光道具、合成，到后期的宣传、票务，环环相扣，千头万绪。有没有累到崩溃的时候？“有啊。特别是舞剧正式进入筹备后，合同、财务、舞美灯光……方方面面的对接工作都在等着我，这时我才发现自己干得有多‘糟糕’。”朱洁静回忆说，有次去找团长，还哭了鼻子。“团长笑我，有歌舞团在，你怕什么？　我的心才定下来。”

而事实上，舞剧　《红幕》　能够一路从概念成为现实，全靠上海歌舞团上上下下的支持。“光前期的剧本，团长亲自组织开会，前后修改了十几遍才定下稿来。”舞剧中的20位演员，也是团里精心挑选、推荐的。“现在，整个团的力量都进来了。团里的舞美、道具老师都在帮我出谋划策，我感觉自己特别幸运。”说到这里，朱洁静有点激动，她说，正因为如此，她更要争口气，绝不能掉链子。

“团里的演员想要进入创作领域，我们的态度就是四个字：全力支持。”陈飞华告诉记者，在以往，为了帮助舞蹈演员们成长，上海歌舞团实行“艺衔制”，这次国有文艺院团“一团一策”改革，又给团里提出了新的要求。“原创能力与舞蹈能力同等重要”，这一点成为了团里上下的共识。一番“头脑风暴”之后，团里专门拨出100万的专项资金，设立“在路上”艺术创新扶持计划，为团内有志于从事艺术创作等领域的青年人才搭建平台。而朱洁静的　《红幕》正是今年“在路上”基金扶持的重点项目之一。

“在路上”艺术创新扶持计划启动了两三年，团里已经有不少青年编导冒头。青年编导吴欢、罗丽等逐渐从舞者蜕变成优秀的青年编导，不但在国内的舞蹈大赛中屡屡得奖，更是接到不少兄弟舞团的编舞邀约。不过，像朱洁静这样，主要演员制作一部完整的舞剧，在上海歌舞团尚属首次。

“舞蹈团里的人才培养，不光局限在表演这个领域。也希望让他们进入艺术生产、创作领域，这样的经历对他们来说是一笔财富。无论他们以后是要转型做编导，还是继续留在舞台上，团里都希望给他们各种机会和平台，让他们能在舞蹈的各个领域里闪闪发光。”陈飞华说。