音乐剧《西区故事》首度来沪,为中国观众展现这部“史上最伟大音乐剧”的不朽魅力。文汇报记者叶辰亮摄
本报讯 (记者 徐璐明)1957年《西区故事》 的百老汇首演,从音乐和舞蹈上重新定义了音乐剧的体裁,60年来,这部作品在全世界的舞台上常演不衰。11月23日至12月6日,《西区故事》 首次来沪,并以当前全球唯一复排罗宾斯原版编舞的版本在上汽·上海文化广场连演16场。
年久失修的西区小巷,帮派青年恣意的响指声,波多黎各少女们在楼顶上旋转跳跃的裙摆……两个年轻人相遇、相爱,但是不同的文化背景造成了他们之间不可逾越的鸿沟,两个敌对帮派间的仇视与偏见残忍地抹杀了他们对未来的美好期待。它最初来源自莎士比亚的 《罗密欧与朱丽叶》,剧作家阿瑟·劳伦斯将家族之间的斗争转变为纽约城里两个帮派的冲突,由此将莎士比亚的作品改编成了 《西区故事》。
提及 《西区故事》 的成功,不得不提及该剧的制作者———编剧阿瑟·劳伦斯、编舞杰罗姆·罗宾斯以及作曲伦纳德·伯恩斯坦。《西区故事》 实现了前所未有的音乐、舞蹈、故事与歌词的完美融合,这个“黄金组合”功不可没。伦纳德·伯恩斯坦的作曲融合了美国爵士、古典乐和拉美音乐,这成为 《西区故事》 的灵魂所在。而杰罗姆·罗宾斯编排的舞蹈成为故事的一部分———通过把美国的爵士乐与欧洲的交响乐天衣无缝的结合,连“打响指”都能成为音乐和舞蹈的完美呈现。没有开场大合唱,两个帮派之间的冲突完全用舞蹈来替代,用最优雅的艺术形式还原了粗鲁的斗殴现场。
“《西区故事》 用一个悲剧故事打破了百老汇传统的‘音乐喜剧’模式,让音乐剧制作人意识到,音乐剧题材中,还有广阔空间有待开掘。”此次巡演版本的导演乔伊·麦克尼利接受采访时表示,《西区故事》 之所以能够成为音乐剧史上具有里程碑意义的一部作品,正是因为其翻开了美国百老汇音乐剧的新篇章。除此之外,作为音乐剧,《西区故事》 的舞蹈部分也已经成为教科书般的存在。“在这部音乐剧中,舞蹈是叙事语言的重要组成部分。这打破了此前音乐剧重演唱,轻舞蹈的传统。”正是这些因素的内在融合,使得 《西区故事》 拥有了强大的生命力。