《于悦读中如痴如醉》

吴玫著

东方出版中心出版

■王恺顺

当快餐化、碎片化的“互联网生活方式”影响到日常生活节奏后，耐心仔细地阅读一本书，对很多人来说，竟成一种奢侈。于是，书评类图书成为读者的一种不错选择——在匆忙的生活之余，抽取片段时光，阅读一段或长或短、或褒或贬的评论，起码可以管中窥豹，略见一斑。

《于悦读中如痴如醉》共一百二十六篇文章，系其作者吴玫近年来阅读体验的分享。优秀的书评集可分为两类，一是有极多“干货”的知识类评论，可助我在阅读时获得超越书本外延的知识；另一则是读之如与友聊天，字里行间充满评论者的真情实感，阅读即似与作品、与人（原著作者与评论者）的情感沟通。吴玫的作品，无疑属于后者。

《于悦读中如痴如醉》之“上卷：彼岸”涉及的著作，大多是西方顶尖的作家作品，从诺奖得主奈保尔、马尔克斯、库切，到现当代西方一流却不一定被读者熟知的作品。吴玫以专业编辑的身份走进作品，却以普通读者的姿态走出来，从而分享自己阅读过程中的点滴感受。

好书如友。我更看重隐藏在书中的作者的品质。该书充分表现了吴玫作为联系作品与读者桥梁的一种“良心”。

首先是“诚实”。品读大师作品，其实挺忌讳“粉丝”心态与“刷存在感”的姿态，仿佛大师作品字字珠玑，完美无缺，于是在书评中过度诠释与解读，并由此沾沾自喜。吴玫的文章则充满了读者的诚恳与客观，她坦言在未读奈保尔作品之前，对其“获得诺贝尔奖有些疑惑”（《大河湾就是全世界》），也承认自己受传统话本小说影响深刻，“很不习惯《耶稣的童年》这样没有结局的小说，并以为这样的小说没有足够的吸引力”（《为什么取名“耶稣的童年”》）；在阅读并不熟悉的犯罪小说时，老老实实地遵嘱读完全文后再读导读（《撞碎了我的心理防线》），也会在文章伊始，介绍自己读这本书的缘起……看似琐碎的絮叨让读者感到非常亲切，也消弭了一些人初遇这些“文学巅峰”的心理负担。

作者作为女性又是母亲的身分，品读经典作品时所流露的情感，捕捉到的不为人注意的小细节，以及以虚构的文学联系实际的生活，都对读者阅读有很大的价值。如在阅读库切《青春》时，从青年库切放弃IBM优裕稳定的工作而选择文学创作，谈及当下中国社会，青年人梦想与现实的矛盾选择；读门罗《逃离》和马尔克斯《一桩事先张扬的凶杀案》《霍乱时期的爱情》时，对洗尽铅华后的爱情印痕的感悟；读托宾《母与子》时，对其中薄如蝉翼的亲情做出的“温暖，但很脆弱”的理解，恐怕只有一位饱览群书又历经生活的母亲才有如此一针见血的领悟。

该书下卷“此地”则是作者阅读中国作家作品的感受。书海无涯，读者选择阅读对象时往往“带有偏见”，留给中国特别是当代作家作品的“阅读空间”明显不足。作者对此留出半本书的体量来介绍，是一桩有意义的事。五十七篇国内作家作品大多首发于《收获》《小说月报》等一流纯文学刊物，其中既有《繁花》（金宇澄）、《天香》（王安忆）、《和平饭店》（陈丹燕）、《巨流河》（齐邦媛）等读者熟悉的作品，也有来自笛安、周嘉宁、张怡薇、滕肖兰等青年作家的实力作品。

凭借自身编辑身份的便利，作者在下卷中的阅读选择更广泛，涉及主题更多元化——《肉体凋零而后灵魂凋零》中关于“灵与肉”的讨论，《我体会到了通俗版的〈城堡〉》中对以刑事案来反映社会现实的思索，《遇见穆先生等于遇见了什么》中对极简文本的新小说创作手法的分析，《只是一头假装睡着的猪》中所表现的黑色幽默……通过书评呈现出国内文坛丰富的创作主题和多元的创作手法，所勾勒出的当代中国的文化风景画，一定会让读者感到惊讶。较之“上卷”的“邻家阅读爱好者”模样，“下卷”中作者更像熟读文本的“和蔼老师”，将熟悉的作家与作品特点和阅读感受娓娓道来。

阅读说到底，是一场读者与作者的对话，更是一种自我的发现和修炼之旅。无论是鸿篇巨制，还是短小精悍的微书话，只要读者能从中有所收获，即是有价值的阅读。从这个角度看，该书可谓是当下“阅读使人迷眼”环境中的一股“洗尽铅华”后的清流。