原创芭蕾舞剧《敦煌》取材于敦煌研究所首任院长常书鸿的真实经历，描摹出千年文明灿若星河的瑰丽画卷，传扬着“敦煌人”的传承与牺牲精神。借助舞步，那些深埋于历史深处的故事，重新在舞台上得到了讲述。中央芭蕾舞团青年演员曹舒慈凭借对剧中“念予”这一角色准确而深刻的把握，获得第十六届“文华表演奖”。

从朱丽叶到“敦煌人”，寻觅最真挚动人的心灵宝藏

曹舒慈拥有一张古典而精致的脸庞，身体线条纤长而灵动，似乎是天生属于舞台的“芭蕾公主”。2006年，17岁的曹舒慈刚进入中芭，就被挑中担当舞剧《罗密欧与朱丽叶》的女主角。“朱丽叶对我来说有特殊的意义，她是我跳的第一个重要角色，从此我爱上了在舞蹈里演戏。”那段宝贵经历为曹舒慈开启了戏剧舞蹈之门，对美、对表演的追求在心底萌芽。

一晃十几年，曹舒慈把从青涩到成熟的最好年华、从懵懂到稳重的舞台蜕变，全部献给了芭蕾事业。她不仅是高贵的“朱丽叶”，也是忠贞的“白天鹅”、情深的“杜丽娘”、唯美的“吉赛尔”……20多部舞剧磨练出扎实的芭蕾功底，培养出细腻的人物塑造，让曹舒慈的舞蹈语言愈发纯净。然后，她在职业生涯的巅峰期遇到了《敦煌》，遇到了“念予”。

2017年初《敦煌》正式开排，曹舒慈跟随采风队伍到敦煌。从机场到敦煌研究院，要在茫茫戈壁中行车一个多小时。70多年前，开创者们历尽辛苦来到莫高窟，甘愿忍耐孤苦寂寞，将一生奉献给守护者的事业。1935年秋，留法的常书鸿在巴黎塞纳河畔一个旧书摊上，偶然看到由一部名为《敦煌图录》的画册，里面有400幅有关敦煌石窟和塑像的照片。辉煌璀璨的艺术瑰宝、饱经风霜的千年遗存交织在一起，击中了他的心。第二年，常书鸿就告别妻女回到了战火纷飞中的祖国，又辗转七年才踏足心心念念的莫高窟。

“和常书鸿先生一样，敦煌研究院的工作人员凭着一腔热血坚守在这片热土，把正在消失的壁画一点点描摹下来……”曹舒慈把对艺术的痴情投入到“念予”的角色里，足尖舞步间流露着敢爱敢恨的率真，在她柔情的演绎中，洞窟石壁不再是千年遗存，而是一份终生不渝的追寻、一生不悔的爱。《敦煌》征服了观众，首轮演出中，常书鸿先生的女儿常沙娜坐在台下含泪看完舞剧。

汗水与泪水换来舞台上瞬间绽放的美丽

有人说 “芭蕾是一门残酷的艺术”，舞台上瞬间绽放的美丽是用大量汗水与泪水换来的，背后的艰辛只有芭蕾舞者自己知道。2013年，曹舒慈在芭蕾舞剧《小美人鱼》的排演中不慎受伤，造成骨盆错位，不得不暂别舞台。那段恢复训练的日子里，她参与拍摄了电影《战火中的芭蕾》，用战争的残酷与芭蕾的柔美记录一段特殊的岁月。“当时跟我搭戏的都是实力派、演技派，耳濡目染学到了不少东西。”伤愈后，曹舒慈以崭新的姿态重返舞台，“说不上来具体学到了什么，但一跳舞一演戏就会感受不一样，似乎有东西留在我身体里。”

30岁，对于芭蕾舞演员正是一个好时候。今年年初《红色娘子军》开启巡演，3月底《天鹅湖》飞到未名湖畔，4月底《敦煌》再临北京天桥剧场，5月《大红灯笼高高挂》将到日本东京文化会馆演出……把每部作品打磨成经得住时间考验的作品，是舞者孜孜不倦的追求。“十二艺节”期间，《敦煌》将角逐第十六届文华大奖，数月来，曹舒慈与主创团队一起夜以继日地打磨、演练。

“成为真正的‘艺术家’之路不会就此顺畅，期待着未来能有更自由的心境，更自如的舞动，因此还在路上。30岁，习惯了爱与痛并行，接受压力与挑战。”曹舒慈如实写下感受。追逐芭蕾的美没有捷径可寻，一切都从基本动作开始。带着对艺术的执着，带着对美好未来的憧憬，曹舒慈从辽宁到北京，从北京舞蹈学院附中到中央芭蕾舞团，从中国芭蕾舞台到世界舞蹈之林，淡定从容，优雅前行，书写着属于她的芭蕾梦途。

作者：宣晶
编辑：宣晶
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