▲2013-2017全球最贵艺术品TOP10

新一年度全球艺术品拍卖市场的马拉松正进入白热化阶段。随着各大拍卖行艺术品春拍序幕渐次拉开，大笔的艺术品交易数额就像开了闸的洪水一样汹涌而过。

预测赛果之前，我们翻了翻全球艺术市场数据库artprice发布的2013-2017年年度艺术市场报告，通过对于其中数据的分析，发现了这样一些现象——

全球艺术市场的“头把交椅”，中国越坐越稳

先来看看中国年度艺术品交易的总成交金额。

▲数据来源：artprice

最近五年的统计数据表明，中国有四年位居全球艺术市场第一，年度总成交金额超越老牌冠军美国。

再来看看中国艺术品在全球市场上的总体表现。

▲数据来源：artprice

年度最贵艺术家方面——这个数据是基于艺术家全年所有拍品创下的总成交金额算出的，最近两年中国艺术家在“全球十大最贵艺术家榜单”的表现都十分亮眼。其中2017年占据了四个席位，分别是齐白石、张大千、傅抱石、赵无极，2016年更是稳坐“半壁江山”，张大千、齐白石、吴冠中、傅抱石、崔如琢分别位列第一、第三、第四、第九、第十位。

同样掷地有声的，是中国艺术家为全球顶级艺术拍品交易所做的贡献。若按照单件拍品的拍卖价格排序，2013-2017全球最贵纯艺术类拍品Top100中，中国艺术家的“话语权”越来越不容忽视。

2017年，中国艺术家的作品占据前100席中的28席，达到最近五年的最高值，这些作品分别来自20位中国艺术家，这个数量同样是最近五年的最高值。这些作品的拍卖成交总额近7.8亿，占所有Top100纯艺术类拍品成交总额的近四分之一。

万万没想到，最常出现在全球艺术类拍品top100的中国艺术家是他！

▲数据来源：artprice

继续查看2013-2017全球最贵纯艺术类拍品Top100的榜单，我们发现，最近五年间，出现频次最高的中国艺术家是崔如琢，总共有10件作品上榜。尾随其后的是张大千，上榜作品数量为8件，国人心中知晓度最高的中国艺术家齐白石以5件上榜作品排在第三名，与李可染并列。傅抱石、赵无极、曾梵志等艺术家也多次上榜。

价格盖过张大千、齐白石等一众艺术大师的崔如琢是何许人也？

▲崔如琢近照

近年来，大众对他的认知似乎仅来源于一连串数不清有多少个“零”的天价：早在2011年，崔如琢的《盛世荷风》就飚出1.28亿港元。最近几年，此人更是年年都有令人瞠目结舌的市场表现。仅仅在去年，就有四件艺术品跻身全球TOP100。而关于崔如琢绘画艺术本身，不少人印象模糊：“没看过他的画，也不知道他擅长画什么。”

▲崔如琢首件过亿作品《盛世荷风》，2011年香港佳士得秋拍，成交价1.28亿港元。

▲《盛世荷风》（局部）

崔如琢现年74岁，早年曾取法石涛、八大山人、吴昌硕等书画大家，以山水、花鸟画见长。拍卖方将此人视为华人世界当代最为重要的艺术大师，称他一直以蓬勃厚重的笔法，将东方山水画中特有的书卷气韵，绘就出悦动的生命情调，并在创作中追求诗意与画境的融合，创作出别样的空间之美。然而，在艺术圈内众多人士看来，崔如琢的艺术成就是值得商榷的。

▲崔如琢作品《听声》，2017 年保利香港秋拍，成交价1.77 亿港元。

一位艺评家撰文称：“崔如琢笔墨极好，达到了极高的水平，但远不是大师的水平。”他认为崔如琢的画只是在笔墨语言上继承得不错，可以说是游刃有余地运用了纯正的中国画语言，但并没有在形式语言上有所创新，在题材内容上，也还是老一套。也有人认为，崔如琢作品在拍卖场上屡创天价，或许与其动辄采用的超大尺幅有关。

市场高调表现背后，当心泡沫累积

最近五年的中国艺术品市场，经历了继2010年、2011年“疯狂生长”之后的冲高回落，却也在最近两年再度发力，勇攀高峰。

中国艺术品市场用20年走完了西方发达国家200年的路。从数据上看，今天，中国已经成为全球最重要的艺术品交易市场。然而，这个“第一”并不值得称颂，需要挤的“泡沫”不在少数。比如，大有突兀之感的“崔如琢”们的存在——他们未经严格的学术、美术史检验，也未经长期的市场检验，其作品频频创出的“天价”是没有什么说服力的，反倒只会陷入“做局”“炒作”的质疑声中。

艺术品拍卖市场真的是资本任性吗？只要有钱，就可以任性地抬高艺术品的价格？放长远看，艺术市场不适当透支的泡沫终究会破灭，艺术品的拍价终将回归艺术品原本的艺术价值。中国艺术品市场要想成为真正的世界第一，要学的是如何赢得口碑与尊敬。

作者：范昕

数据整理：蒋竹云 何旭

视觉设计：徐晓斌 邢千里 王秋童

编辑：王秋童

*文汇独家稿件，转载请注明出处。