“纪念中国话剧诞生百年暨献礼新中国70周年华诞主题展”全国巡展的收官之展放在了上海。近期，上海观众和戏剧爱好者们可走进美罗城，通过几百张珍贵的图片，感受中国百年舞台的沧桑巨变。

中国的话剧诞生于1907年，但是演出地点是在日本，那一年，李叔同在日本组织留学生文艺团体春柳社在东京先后演出了《茶花女》片段和《黑奴吁天录》。

上海兰心大戏院是中国本土出现的第一个话剧演出的正规场所。

1907年，与春柳社前后脚成立的剧社——春阳社就在上海的徐汇区。春阳社成立前，创办者王钟声在上海刊登广告，创办新剧学校——通鉴学校。开学后，并无课业，而是由王钟声指挥着天天排戏。他并不掩饰他的革命思想，公开声称要以演剧为手段，“唤起沉沉之睡狮”。

王钟声在《迦茵小传》里的化妆照 主办方供图

展览中，你可以看到24岁的曹禺，眉清目秀文质彬彬，他在《财狂》（又译《守财奴》）中主演守财奴韩伯康，他也演过自己的名著《雷雨》中的周朴园。

甚至还有曹禺和张瑞芳合演的《安魂曲》剧照，照片里，曹禺和张瑞芳都垫高了鼻梁，带着卷发。

“在中国的话剧舞台上，演国外的戏，演员都是要垫高鼻子，戴上金发的演出潮流，坚持了很多年，一直到改革开放之初都还是这样的方式。”中国艺术研究院话剧研究所所长宋宝珍说。

抗日战争时期，重庆的四位著名女演员秦怡、白杨、张瑞芳、舒绣文，合称话剧“四大名旦”，展览里的一系列珍贵的照片，都可以领略到这些真正“老戏骨”年轻时的风采。

新中国成立以后，中国的话剧事业遍地开花，各个省市都各自成立自己的话剧院团。

北京人艺当年的《龙须沟》里有张剧照也摆放在这次展览中，照片中的男主角正是大名鼎鼎的于是之。据说，为了这一版龙须沟，演员全部要生活做采访笔记，每个人都要将笔记上交，互相学习，这些笔记现在都存放在北京人艺的展览馆里。“《茶馆》的演员那么多，当时要求就是背对观众的演员后背都要有戏，听到一个消息是紧张，还是漠不关心，在后背都能体现出来。”宋宝珍说。

李默然年轻时在辽宁人民艺术剧院演了一出保加利亚的戏剧《第一次打击》，当时照片上的他目光炯炯仪表堂堂。为了练好气息，李默然每天早上都会坚持端着一搪瓷缸的水，喝一口和别人比赛，看谁喷的远，这也算是他练习气息的独门秘方了。

“走进新世纪”这一部分的照片中，也有不少亮眼作品，其中有一张《查理三世》的照片背后还有一段故事。

2012年，中国国家话剧院中文版莎翁经典作品《理查三世》在英国伦敦泰晤士河畔的莎士比亚环球剧院上演，这部戏剧融入了大量中国元素，以中国化的表达方式讲述这个经典故事。结果，直到开演当天，因为航运的关系，运输舞美道具的船还在海上漂着……

在英方的协助下，演出舞台布景简洁明了，白色的布景上写着“利益”“欲望”“谎言”等方块字，演出中，演员们使用中文对话，将中国京剧艺术、打击乐、传统书法和写意空间等元素融入到戏剧中，给英国观众带来全新的体验。据说，从那以后，英国人也觉得中国演员用简洁写意的方式挺不错，不少常年演莎翁的剧团也开始纷纷效仿。

展览由中国艺术研究院话剧研究所主办，上海指南针艺术策划有限公司、上剧场、美罗城space承办。

作者：童薇菁

编辑：童薇菁

责任编辑：王磊