一年一度的端午节，前不久在戛纳公开新婚消息的巩俐在丈夫让·米歇尔·雅尔的陪伴下，被网友认出在日本东京旅行，享受迟来的蜜月之旅。

在中国，多得是女明星，但只有一位女演员被称之为“皇”，走到哪里都走路带风，气场强大，引来众多围观。她就是巩俐，她有一个影迷赠予的外号，叫“巩皇”。

她18次走戛纳红毯。

▲这是1993年《霸王别姬》，与张国荣一起在戛纳的露面一鸣惊人。

这个白衬衫造型已成华人经典剪影，一直被效仿，从未被超越。

▲这是《芳华》的苗苗。

▲这是Angelababy。

也只有巩俐有资格对那些蹭红毯的流量网红直言不讳：

如果我没有电影参加比赛，如果我走这么多次，可能大会会觉得我脑子有点毛病。

今天，几乎每个明星都有人设，人设是对市场的精准定位和投放，明星既是打造者，也是被打造者。

既然被打造，总有缝隙，总有崩盘的可能性。

唯独巩俐，这么多年，演了那么多戏，角色与骨子的气质总是一脉相承。

没有人设，只做巩俐。

接受专访时说：

他们给我起了个外号，“难移”，本性难移，他们叫我，难移小姐，你好。

在她之前，也有刘晓庆；在她之后，也有章子怡，都是独特、强烈的存在，为何独独她如此王道。

相信Sir，这是你们在搜索里看不到的角度。

简单说：

巩俐终结了两种人：谋女郎和苏丝黄。

1.

巩俐是第一代谋女郎。

她和张艺谋合作第一部电影，是《红高粱》。

巩俐试镜的故事也是传奇——

一开始，张艺谋看上的是和巩俐同班同学的史可。史可小有名气，个人形象也更符合莫言笔下“丰乳肥臀”的性感描述。

临拍之前，巩俐被引荐了。

巩俐只试镜了几分钟，据说摄影顾长卫的镜头几乎都虚了，就几分钟的定焦给了导演。

但就是这几分钟，给了张艺谋“有味道”的冲击。

最终，“我奶奶”成为第一个名正言顺的谋女郎。

Sir说过，张艺谋的“谋女郎”，某种程度有“地母”气概和格局。

谋式“大女主”的特点就是：求生欲特别强烈，往往处在被压迫的困境，最后凭借“一根筋”精神，完成反抗，乃至解放的任务。

巩俐于《红高粱》，就是那个刚柔并济的开关。

Sir说一幕你就懂。

“我奶奶”（巩俐）出嫁了。

她被花轿抬到酒作坊。

那条路上的戏，处处都是暗示。

伙计们使坏，把花轿颠得飞起。

这时候，巩俐表现出来柔，是慌。

她知道，迎接她的是什么样的宿命。

但。

她不甘心。

“我奶奶”之前因为性别，遭受的欺辱，迫使她在生存底线上转向孤注一掷的决绝。

这时，余占鳌（姜文）出现了。

这个糙老爷们看上了俏丽的九儿，急不可耐。

有趣的是，九儿冥冥中也挑中了余占鳌。

她一定模糊地感觉到，这个男人不一样。

走出高粱地的她，骑上驴子，有些疲惫，但表情是平静的，甚至在浮出笑意。

祖籍山东的巩俐虽然有北方人的豪爽，但又有一些南方人的清秀，尤其当时她身形瘦小，举止羞涩。

张艺谋说的“有味道”，或许就是这种刚柔并济的想象力。

2.

巩俐与张艺谋合作过十次。

史上最多。

但这不是“谋女郎始于巩俐，又终于巩俐”的原因。

是因为两人合作的契合度，前无古人，也（几乎肯定）后无来者。

《满城尽带黄金甲》是两人最被低估的作品。

2006年的《满城尽带黄金甲》，最初的灵感很可能是，张艺谋对巩俐的一个承诺。

让她演一次女皇。

张艺谋还找了《大红灯笼高高挂》的原著作者苏童专门写了一个本子。后来，电影没拍成，苏童的“剧本”，以小说形式出版。

Sir看过这部书。

不得不说，苏童不懂张艺谋。

今天一个公认的事实是，《黄金甲》是《雷雨》的变形。

巩俐演的是“繁漪“。

但再追究，张艺谋和巩俐之间的化学反应，远不止如此。

比《雷雨》，乃至苏童剧本更进一步的是，《黄金甲》的巩俐（繁漪），她的报复，是空前疯狂的。

当她利用亲情，让儿子煽动宫廷暴乱。

性别的障碍、血亲的障碍都没有了。

巩俐在《黄金甲》，两个字：杀戮。

之前巩俐的谋女郎，无论是烧高粱地、烧红灯笼、烧染坊等等，都没有这次来得震撼。

她一边吃慢性毒药，让国王相信自己的臣服，一边则手不停地刺绣菊花。

——这是叛军的信物。

即使儿子率领的叛军全军覆没，她也要刚到最后。

还记得《黄金甲》最后一幕么？

药泼洒在空中，电影结束在毒液腐蚀金饰。

某种程度，巩皇的霸气开始于此。

后来成为她的新套路。

3.

从刚柔并济，到极致的刚，张艺谋对巩俐的塑造，还有柔。

《归来》就是柔的反叛。

冯婉瑜（巩俐饰）的健忘，是之前谋女郎从未有过的选择。

之前，巩俐在张作品中的形象几乎都是直面，硬磕。

只有《归来》，冯婉瑜在避让。

——痴呆症或许是心照不宣的隐喻。

片中，冯婉瑜（巩俐）与方师傅爱人（丁嘉丽）都曾被一个人伤害。

没有露面的方师傅。

但提起他，两人天差地别。

方师傅的老婆，面对丈夫不污的调查，她是要指着鼻子撒泼的。

就是被坐实，她也一直固执地“帮扶”他。

这种泼辣，倒像巩俐过去的角色。

她有没有受到过伤害？当然也是有的。

再看冯婉瑜（巩俐）。

方师傅对她做了什么，电影没说，但我们心知肚明。

但面对伤害，她躲，她忘，服从组织安排，甚至，把记忆封存在等待爱人回家的忠贞形象。

仔细看《归来》，你会发现，巩俐表现出过去在张艺谋作品少有的小表演细节。

躲闪，不聚焦的眼神，迟缓、和打颤的手臂。

这一位谋女郎，与生活和解了，代价是失去了今天和明天，只有昨天。

4.

如果巩俐在张艺谋电影得到了前从未有的自由。

那她在与好莱坞的合作，则空间有限。

但这有限，也极其难得。

她终结了“苏丝黄”。

苏丝黄，虚构人物，代表西方世界最早对于东方女性的刻板印象，漂亮却虚荣、热情却肤浅。

说白了，苏丝黄就是头脑简单，情感游戏的牺牲品。

巩俐的出现，代表着一种东方的神秘与力量。

这是《艺伎回忆录》里的巩俐。

这是《少年汉尼拔》的巩俐。

这是《迈阿密风云》的巩俐。

这是《谍海风云》的巩俐。

这些角色某种程度也与张艺谋塑造的巩俐形象一脉相承，那就是，他们总是反抗本该由女性来承受的命运。

一个意味深长的巧合。

电影的巩俐，总与火息息相关。

《菊豆》中，她烧过染坊。

《古今大战秦俑情》里，她奔向火海。

《艺伎回忆录》，她火烧置屋。

火意味什么？

毁灭还是重生？

你我有不同的理解。但对于巩俐，这似乎只是一次水到渠成的表演（宣言）。

这是一个有流量，但更有作品撑腰的女演员的底气。

这是一个不女权，但处处显露平权的女艺人的野心。

可惜，这样的巩俐，在今天，少之又少。

即使是巩俐，距离上一部作品《三打白骨精》也已三年了。

三年里，她没有作品与公众见面，银幕上充斥着各种假兮兮、娇滴滴的流量女明星。

三年里，她的最大新闻不是作品，而是与法国音乐人男友的结婚。

唯有寄望陈可辛的《中国女排》，能再呈现出又一个有血有肉的“巩皇”。

因为，失去了巩俐的大银幕无疑是令人惋惜的。

转自Sir电影

编辑：陈熙涵

责任编辑：卫中