如图所示，左边的黄渤如果去掉美颜效果跑去右边串场，违和吗？也许并不。

现在的电视综艺，常爱把“电影质感”当成节目制作的工业标杆。而且，玩腻了棚内综艺、游戏综艺后，越来越多户外的剧情式综艺占据荧屏。

有着“电影质感”的剧情式综艺，若是恰好与院线电影共享了人物，串戏在所难免。

在观看《一出好戏》时，多少人心头一度掠过四个字“极限挑战”？恐怕不在少数。

知乎上这个问题便有许多人抢答：《一出好戏》里穿插了多少《极限挑战》的梗。

“电影中跳的广场舞就是黄渤和张艺兴《最好的舞台》，《极限挑战》里也经常放这首歌。”

“有一段戏黄渤很失落，王宝强在旁边唱《这就是命》。”

“马进对小兴说‘好的不学你学坏的’，《极限挑战》里，张艺兴的人设也是渐渐被哥哥们‘带歪’的纯洁小绵羊。”

“马进和小兴两人演双簧，这个桥段也在《极限挑战》里发生过。”

“讨论彩票分成，小兴说‘不用给我那么多，你给我6就行了。’那一瞬间，就有极限男人帮的既视感。”

“张艺兴在电影里喊的每一声‘哥’，都让人想到‘鸡挑’。”

……诸如此类，不一而足……

不怪观众想多了。演员表上，黄渤、张艺兴、王迅三人都是《极限挑战》的常驻嘉宾；影片主线内容里，荒岛求生的戏码本身符合“极限”“挑战”的意味；更不消说，从角色的性情转变到部分台词细节，都与综艺节目的设置如出一辙。

把《一出好戏》比作一部综艺大电影，肯定是不公允的。黄渤的导演处女作有不少可圈可点之处。他把一座荒岛当成从“生命”到“生而为人”的舞台空间，用反乌托邦式的故事来讽刺社会关系的真相，用狂喜到大悲的戏剧张力来构建电影庞杂的癫狂味，又用一只眨巴眼睛的蜥蜴营造“上帝视角”注视众生——大银幕上确乎一出寓言式的好戏。

尤其是有了于和伟等实力派的演技加持，观众由黄渤搭建的电影之桥，从影片里的魔幻联想到了现实中的琳琅景象。

不过，也有观众中途“走岔路”。黄渤与张艺兴划船无功而返时，他们臆想彩票奖金分成、并说“我只要六”时，张艺兴的角色从单纯转变为“腹黑”时，王宝强揶揄黄渤“这就是命”时，许多观众分了神，从大银幕穿越到了小荧屏。加之几个阿谀逢迎者的人物刻画过于脸谱化，影片的“综艺感”又坐实了几分。

如今的电视综艺常爱把“电影质感”当成节目制作的工业标杆。玩腻了棚内综艺、游戏综艺后，越来越多节目组不惜花重金制作户外的剧情式综艺，并按脚本精心营造各嘉宾的性情，即俗称的“人设”。原本，电影是造梦的。场灯暗下，银幕里的人从演员变身角色，由戏外的真人转为虚幻的影像，一场好戏后，场灯亮起，现实回转。但随着一期一会的综艺节目反复强化某嘉宾在观众心头的形象，那么他作为演员的神秘感也渐渐透支殆尽。出现在大银幕上的好戏究竟是否另一出“真人秀”，引人混淆。

事实上，不止《一出好戏》被综艺节目频频拉出戏。黄磊的《麻烦家族》《深夜食堂》等翻拍作品也受此困惑。这些作品的本土化不成功固然是遭差评的缘由之一，但演员本人在《爸爸去哪儿》《向往的生活》等多个综艺节目的形象太过根深蒂固，也是令观众无法入戏的重要原因。豆瓣上，网友对于黄磊在《深夜食堂》里的这个扮相有此调侃，“看惯了黄小厨精明样儿，这一脸阅尽千帆的深沉怎么那么不可信？！”

同理，张艺谋导演的《影》在刚公布演员阵容时，观众对此片最大的担忧就是一群“跑男”会不会打破综艺感和电影感的壁垒。

作为导演处女作，黄渤的《一出好戏》完全值得鼓掌称道。但硬币的另一面是，作为一名想在表演上有所建树的演员，是否应当警惕自己被“每周见”的综艺人设固化了形象？

作者：王彦

编辑：王彦

责任编辑：王磊

*文汇独家稿件，转载请注明出处。