不是歌剧，不是芭蕾，也不是交响乐，12月4日在巴黎夏特莱剧院上演的是世界霹雳舞锦标赛决赛。古典庄严的五层环形剧场当晚座无虚席，1600名观众为霹雳舞者炫酷的舞技和动感的嘻哈音乐而尖叫喝彩。

古老和年轻，肃穆和嘻哈，霹雳舞和大剧院似乎存在巨大反差。上世纪80年代，新潮的巴黎年轻人正是在剧院前的夏特莱广场上练习霹雳舞，将这项诞生于美国、亦舞亦赛的街头表演推广到了整个法国乃至欧洲。40年过去了，已成为2024年巴黎奥运会正式比赛项目的霹雳舞终于登堂入室，“跳”进夏特莱剧院。

“（世锦赛）决赛门票售罄的事实，证明了霹雳舞在全球有着巨大的市场，”赛后，世界体育舞蹈联合会（WDSF）主席郑志华说，“这为三年后霹雳舞首度亮相巴黎奥运会开了个好头。”

耗时两个多小时的决赛以1V1“斗舞”的方式进行，冠军在进入决赛的八名B-girl（霹雳女孩）和八名B-boy（霹雳男孩）中诞生。跟随两位DJ现场播放的音乐，两位“决斗”的舞者轮流上台表演，九名裁判依据创意、个性、技巧、多样性、表演性和乐感这六项标准为双方打分，大比分获胜者晋级下一轮比赛。

B-girl的巅峰对决在两名日本选手之间展开，福岛亚由美战胜上届世锦赛冠军汤浅亚美，从91位B-girl中脱颖而出。而男子组决赛选手则均来自北美，美国人维克多·蒙塔尔沃战胜加拿大选手菲利普·金，在113位B-boy中拔得头筹。中国队派出的四名队员也全部晋级三十二强，其中年仅16岁的B-girl刘清漪，因小分稍逊于比利时选手马克西姆·布列克，与八强失之交臂。本届世锦赛共吸引来自50多个国家的204名参赛者，足以见得诞生于上世纪70年代美国的霹雳舞，如今已在各个国家与地区的各个年龄层群体中建立起广泛基础。

福岛亚由美

作为世界上最好的B-girl之一，来自日本京都的福岛亚由美从21岁才开始学习霹雳舞。平日里她是一位小学老师，看起来腼腆安静，但戴上那顶标志性的鸭舌帽后，她就是专业的霹雳舞“女王”，其舞蹈以俏皮、清新、大胆为风格，同时总能以令人意想不到的“Freeze（定点）”击中节拍，最终亚由美以3比1的比分战胜了卫冕冠军汤浅亚美。

霹雳舞由“Toprock”“Downrock”和“Freeze”三大元素构成。Toprock是指舞者站立时的动作，Downrock涉及在地板上完成的所有动作，而Freeze则是舞者用手或头支撑身体，在某个重要节拍上停顿数秒，用突然的定格征服观众。Downrock是霹雳舞表演的精髓，其中“Power Move（大地板）”动作最为关键。“大地板”标志性动作之一“Air Flare（大回环）”与体操中托马斯全旋类似，舞者需要倒立身体，双手在地板上交替旋转，并带动双腿360°旋转，因此它又被称为“空中托马斯”。这个对抗重力的高难度动作需要舞者拥有超强的力量、柔韧性和平衡能力，在节奏中发掘人体极限。

经过几十年的变化发展，霹雳舞已不仅仅只是一种街头艺术，它要求舞者具备超凡的运动能力，并逐渐演变为有固定规则来促进公平竞争的竞技运动。美国有线电视新闻网（CNN）贴切地评论道，职业霹雳舞者既不是艺术家（artist），也不是运动员（athlete），而是两者的结合（artlete）。

法国选手丹尼·丹

霹雳舞让人们看到了体育和艺术之间有着相互促进的作用。正如巴黎奥组委主席托尼·埃斯坦盖在提议霹雳舞“入奥”时所说，霹雳舞将使奥运会“更加城市化、更具艺术性”，同时，“奥运会赋予嘻哈文化推动力”。作为唯一闯入本届世锦赛八强的东道主选手，33岁的丹尼·丹在接受法新社采访时表示，“霹雳舞既是艺术，也是运动，理应在奥运会上占有一席之地。”

从2018年霹雳舞登上布宜诺斯艾利斯青年奥运会开始，霹雳舞正式踏上“入奥”之路。2019年，第一届霹雳舞世锦赛在南京举行。次年，该赛事受新冠疫情影响停办。同年12月，国际奥委会正式同意巴黎奥运会增设霹雳舞项目。而今年12月在巴黎举办的这次比赛是霹雳舞正式“入奥”后的首届世锦赛。距离巴黎奥运会还有两年半的时间，在2024的夏天，人们还将在协和广场见证16位B-girl和16位B-boy的奥运首秀。这项半个世纪前在纽约诞生的街头艺术，将在巴黎孕育出新一代的奥运明星。

（图片：新华社/CFP）

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