象征着梁山伯与祝英台的两组蝴蝶在宛平剧院一楼大厅的立柱上翩然相随；在热门打卡点旋转楼梯上，抬头便可见飞舞的粉蝶；剧院大厅上空的折扇和蝶将浪漫的氛围烘托至漫溢……8月13日晚，上海越剧院2022年首轮越剧驻场演出《梁山伯与祝英台》在宛平剧院拉开帷幕。继去年越剧《红楼梦》驻演圆满收官后，上越此番再度为驻场演出加入新剧目，在提升宛平剧院戏曲驻场品牌影响力的同时，也以传统之美激发“演艺大世界”更多活力。

作为越剧传统骨子老戏，《梁山伯与祝英台》有着深厚的美学底蕴和观众基础，该剧揭露了封建礼教对青年男女爱情的摧残，语言上保持民间文学的特色，有较强的艺术感染力。小歌班初期已有《十八相送》和《楼台会》两折，小歌班进入上海后才发展成大戏《梁山伯》，由男班王永春、白玉梅戏班在1919年首演于上海第一戏院，后各越剧戏班常作连台本戏演出。

1945年，袁雪芬与范瑞娟合作，演出了经初步整理的《新梁祝哀史》。十年后，上海越剧院排演该剧时，剧本正是由两位宗师口述而成。值得一提的是，《梁山伯与祝英台》1953年还由上海电影制片厂摄制成我国第一部彩色戏曲艺术片，电影刷新了当时的上座纪录，仅在上海一地，影片公映场次就突破千场，收获观众近155万人次。

几十年来，一代又一代的越剧人受梁祝故事的影响，走上了越剧之路。与此同时，越剧《梁祝》也在一代代越剧演员的传承下，孕育并积淀独特的艺术价值。今晚上演的范傅版《梁祝》由老搭档斯钰林和邓华蔚携手带来，二人已经合作了近20年，共同演出该戏更是有数不清的次数。

“《梁祝》是我学习的第一部戏，还是范老师手把手教的，老师将她一生在舞台上实践的演出经验都授予了我，这些话语至今都常在我耳畔响起。”此番在驻演打头阵，出演“梁山伯”的斯钰林心情相当激动：“上越所有出演过《梁祝》的演员都会登台，通过这样一种方式，我想会吸引更多观众走进剧院看我们的戏，让中国的传统文化影响更多人。”“虽然已经合作了很多次，但每一次演出都能感受到对方的感动。”“祝英台”扮演者邓华蔚继《红楼梦》之后已是第二次参与驻场演出。“驻场对演员来说是非常珍贵和难得的机会，观众不同的反馈也给予我们不同的体验，不管演多少场，每一次都当第一场。”她对记者说道。

于院团而言，驻场演出也是另一种探索。“从《红楼梦》到《梁祝》，两部戏都拥有丰富的演员组合，这样的安排能更全面地展示越剧不同流派优美的唱腔和差异化的表演风格。”上海越剧院院长梁弘钧对记者说道：“从驻演的角度出发，作为江南文化典型代表的越剧，在传承经典的同时，也要做好观众的代际传承和市场开拓，立足上海、影响长三角、辐射向全国乃至广阔的市场。

据梁弘钧介绍，本次驻演本轮驻演分为袁范版、范傅版两个流派版本，阵容集合了当代越剧表演艺术家以及众多新晋中、新生代越剧演员联袂出演。其中，越剧名家章瑞虹与陈颖将时隔四年后再度搭档，引发不少戏迷的关注。

作者：王筱丽

图片：宛平剧院供图

编辑：郭超豪

责任编辑：范昕

*文汇独家稿件，转载请注明出处。