以音乐剧创制作力量的外探与内视为主题，“演艺大世界——2022上海国际音乐剧节”音乐剧发展论坛今天在上海文化广场举行。来自美国、俄罗斯、中国等近百位活跃在海内外音乐剧领域的业界人士和专家学者，以线上线下结合的方式参与了活动。论坛从如何厚植孵化土壤、讲好本土故事、扩大产业多样性和行业聚合力等话题展开讨论，希望在行业各主体探讨和碰撞中，激活音乐剧演出市场新的活力。

在本届论坛的主题演讲环节中，来自美国的泓洋国际（Harmonia Holdings, Ltd）总裁丁墾从技术、观众和内容生产三个方面出发，探讨在疫情影响和互联网线上演艺急速发展的当下，未来音乐剧可能的呈现形式和内容特征。著名作曲家高世章从创作角度出发，讲述音乐与歌曲创作要如何与作品叙事、戏剧节奏、舞蹈等元素协调融合，最终形成一个完整的音乐剧拼图。来自俄罗斯的音乐剧研究者、制作人玛丽娅·库兹娜从俄罗斯的音乐剧几十年的发展出发，向大家介绍独成体系的创制特点及背后的文化构成，并结合具体案例，让大家对俄罗斯音乐剧作品特点和现状有更深入的了解。

上海文化广场剧院管理有限公司总经理张洁的演讲主题为《以数据外探内视，推动产业共同成长》，从看音乐剧到做音乐剧，文化广场立足不同时期的发展目标，通过对剧院演出及制作项目的数据解读，不断沉淀、积累音乐剧演出和制作经验，逐渐找到在音乐剧专业领域的核心竞争力。并在此过程中，与合作伙伴共同携手，共同成长。

而嘉宾对谈环节围绕三大主题展开。“讲好故事——音乐剧创作的文化需求和时代语境”对应创作者视野，“厚植土壤——音乐剧制作的文化环境与商业模式”复盘运营者思路，“产业聚合—音乐剧市场的多元样貌和模式创新”聚焦探索者视角，分层次地对内容讲述、商业经营和生态拓展三大板块进行了自由而深刻的讨论与交流，彰显出音乐剧产业不断催发内生动力、破局创新的勃勃生机。

论坛上，上海文化广场2023年度档期正式开放预定。2023年演出遵循“两个黄金比例”的排布原则，即主办与租场演出场次4比6，音乐剧/舞台剧与其他演出6比4。剧院依然坚持“四季分明”的排布节奏，春季原创展演、夏季时尚跨界、秋季周年庆典、冬季年末大戏；将在华语原创音乐剧展演季中为“首演首秀”及具备坚实合作基础的伙伴提供定制化的扶持政策，并为有一定周期规模、具备“大戏”品质的项目打开合作方式，鼓励投资入股等方式与伙伴共担风险、共享成果。

除了论坛，当晚，文化广场制作出品的音乐剧口碑佳作《粉丝来信》7月22日-24日回归主剧场。本轮演出除了延续1月首演时的制作成色，还迎来了全新的卡司——新秀演员舒荣波饰演的郑微岚会带给观众怎样耳目一新的表演，引起了广大音乐剧迷的关注。

为了严格控制50%上座率，剧院贴心地隔座放置了极具亲和力的“广场小白”公仔，就像一个温暖的朋友，让隔座的观众看戏时不再孤单。此外，文化广场的场务团队依旧在每个座位上放置了纪念票，让无接触“扫码入场”的观众无需聚集排队兑换，便能得到进剧场看戏专属的温度和仪式感。

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