我是谁？我从哪里来？要到哪里去？这是柏拉图的终极三问，一个古老的哲学命题，也是一个常提常新的问题，每个人都有自己的答案。眼下正在榕异美术馆举办的“比人更大的世界”邀请12位艺术家，以项目的方式呈现出各自面对世界的艺术思考。

在他们的作品中，有的从自身出发对生命进行本质性探索，有的基于个人历史对家庭关系、家庭结构乃至家庭机制进行审视，有的深入社会关系内部探讨社会结构对个体的建构，有的以具体的身体表演努力反思社会规则对人的影响，有的则通过物质性的装置来营造互动的可能，让人在具体的情境中检视自身与社会、意识与无意识之间的关系等等。

比如，从祖父卧床不起到去世的两年时间里，井上佐由纪一直在拍摄祖父的眼睛。这是他与无法说话的祖父之间的一种个人式对话手段。临终前，祖父眼睛突然放光，仿佛成了只能映照光芒的绝美之物，不再想要看任何东西了。他看着望向终点的祖父的眼睛，脑中突然闪过一个念头，他想看看那些看到人生第一道光芒的婴儿的眼睛。于是，他在20多名婴儿出生的现场，拍摄了他们的眼睛。

展厅中，有一件装置作品来源于易连的长期记录梦的项目。他每天早上起床的第一件事就是自拍讲述昨晚梦境的内容，这个行为已经持续了十几年，积累了大量的数据。在这一堆枕头上出现的脸部图片，就是来源于这十几年来的拍摄，也是讲述梦境的视频其中的一帧，同时可以看到这些人脸的变化，他们都是一个个体生命存在某个时间片段的证据，就像一闪而过的梦境，存在然后消失了。

2020年1月至4月，刘思典与父母因疫情一同隔离在家，用傻瓜机拍了很多家里的照片。他与家人的关系复杂，拍照时才意识到，只有拿着相机，才能没有情绪负担地端详他们。“我们已经10年没有这么每天待在一块了。”到4月，刘思典搬到了上海。他将这些照片放大，打印，放在新家，与图像一同生活，希望能与父母和平共处，创造出一个默默支持他的家庭环境。

“艺术创作绝非华而不实的空谈，而是以实际的行动促使人与世界发生关系的具身实践。”策展人林叶认为，这些艺术家的作品提供了一个让人能够切实触碰世界的途径，提示人们发挥自己的想象力去对影像、艺术进行解码，进而穿过覆盖在世界表面的那层社会规制的薄膜，回到那个真实的、自然的、更为宽广深远的世界。

作者：李婷

编辑：徐璐明

责任编辑：王彦

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