四位来自瑞士的钢琴家组成的格什温钢琴四重奏，将于下月初登台上海东方艺术中心。从传统到现代，从古典音乐到爵士音乐，精于改编、乐于即兴的这支组合，以丰富灵感打破音乐界限，将用四架钢琴把古典乐玩得“风生水起”，带领上海乐迷度过奇妙的钢琴之旅。

说起钢琴四重奏，钢琴加上三把提琴或是钢琴搭配三支木管乐器的编制，往往不难找到，但包括整整四架钢琴的组合却在全世界都非常少见。这样的编制，需要四位钢琴手从节奏、音色到乐感、气韵乃至心灵，都达到无比的默契程度，从而将钢琴的层次感、织体的变化和音乐表现力推向极致。

成立于1996年的格什温钢琴四重奏，团名的由来是为了致敬美国著名作曲家乔治·格什温。格什温的音乐巧妙地融合了古典乐和爵士乐，他的代表作之一《蓝色狂想曲》，创作灵感来自作曲家某次旅途中的火车轰鸣疾驰。格什温在噪音深处仿佛听见旋律跃然纸上，于是写下这首为他赢得国际声誉的钢琴协奏曲。

格什温钢琴四重奏的创始人是安德烈·德蓬，剩下三位成员本别是斯蒂凡·维尔特、本杰明·恩格里和中瑞混血的米夏·张。他们擅长演奏或即兴改编格什温和20世纪初作曲家的音乐作品，创造了一套爵士与现代派互相交融的风格。如格什温钢琴四重奏在演奏格什温《我有节奏》时，模仿了电子音乐的成分。他们在演奏时多元素、多风格的交替转化，以及对经典充满想象力的改编，为业界所津津乐道。

此次沪上音乐会中，格什温钢琴四重奏将上演由成员改编的拉赫玛尼诺夫《交响舞曲》、勃拉姆斯《匈牙利狂想曲》、瓦格纳《女武神的骑行》等作品。值得一提的是，四重奏组中安德烈·德蓬为四架钢琴改编的格什温《蓝色狂想曲》，并非只是根据总谱做小幅度修改并移植到钢琴上，而是在保留原本乐句基调与重要转折点的基础上，采取了二次创作，让这首名作焕然一新。《蓝色狂想曲》等经典曲目究竟会被格什温钢琴四重奏赋予怎样的新内涵，值得期待。

作者：姜方

编辑：姜方

图片：上海东方艺术中心

责任编辑：邢晓芳

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